2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Blues er en speciel musikalsk form, der afspejler en persons sjæls tilstand. Den har et udt alt jazzgrundlag. Bluesmusik opstod i slutningen af det 19. århundrede i de sydøstlige lande i Amerika, på territoriet af "bomuldsbæltet". På det tidspunkt blev plantagerne dyrket af hundredvis af sorte bragt af slavehandlere fra det afrikanske kontinent. Arbejdet fra daggry til solnedgang var hårdt, alt skulle gøres i hånden, og de sorte slaver led. Slavernes følelsesmæssige oplevelser krævede en vej ud, og på denne baggrund opstod den første og vigtigste slags blues - "spirituals".
Blues er en ægte folklore-kunst, der er rodfæstet i selve dybden af den menneskelige eksistens. Derfor blev der åbnet en direkte vej til scenen for en ny musikalsk retning fra bomuldsplantagerne. De første kunstnere i stil med "spirituals" dukkede op. Og da ægte kunst aldrig er ensformig, begyndte parallelle retninger at udvikle sig: "sjæl", "swing", "boogie-woogie" og andre. Betydningen af ordet "blues" er blevet multivariat,flere og flere af dens varianter dukkede op.
Den nye farverige musik spredte sig over hele Amerika og fik hundredtusindvis af fans. Efter nogen tid delte bluesen sig i to kategorier - Mississippi Delta og Chicago blues. Den ene stil involverede guitarakkompagnement, den anden foretrak mundharmonikaakkompagnement. Musikinstrumenter supplerede organisk sangvokalen. Orkestret omfattede slagtøjsinstrumenter, kontrabas og tromboner.
Soul direction
Blues-stilen "soul" (Soul) inkluderer nødvendigvis en gruppe blæseinstrumenter. De fleste af dem er trompeter eller saxofoner. Det mest slående eksempel på Souls præstation er Wilson Picketts "She's Lookin' Good", hvor dialogen mellem to guitarer suppleres af den synkroniserede ynde af fire piber.
Soul-artist, de mest populære Aretha Franklin og Anna King, tillader ikke sig selv instrumentalakkompagnement i flere lag. Franklin har de samme fire piber og backing vokaler, Anna King har et dobbelt crescendo i midten af kompositionen. Det handler om bluesklassikeren - "Night Time Is The Right Time" - i begge tilfælde.
Sorte slaver gik i kirke om søndagen, det var et obligatorisk ritual. Og siden gudstjenesterne er blevet en del af "det arbejdende negerfolks" liv, er musikken heller ikke her undværet. Der var "gospel", den mest interessante retning i blues. Gospel er kirkesalmer, mest jul. De kunne være kor eller solo. klassiskgospel betragtes som julesangen "Silent Night, Holy Night" ("Silent Night, Holy Night").
Blues er den bedste måde at have det sjovt på
Men tilbage til de sorte grundlæggere af blues. Ud over at arbejde på plantager og søndagskirkebesøg ville folk slappe af, have det sjovt, danse. På baggrund af disse simple menneskelige begær blev en anden retning af blues født - boogie-woogie. Stilen er super-major, meget udtryksfuld og vigtigst af alt - ideel til dans. Boogie-woogie var baseret på gentagelsen af seks musikalske sætninger af forskellige arrangementer, men de blev spillet i en nøje defineret rækkefølge. Således blev boogie-woogie-formlen skabt. Blues er den bedste måde at have det sjovt på, og klaveret blev straks anerkendt som det bedste instrument til at spille på, og det fungerede godt på den seksstrengede jazzguitar. Slaginstrumenter var også på plads. Kontrabassen komplementerede organisk hele det musikalske billede.
Hvem spiller blues
I midten af det tyvende århundrede var de vigtigste udøvere af blues fast besluttet på. Disse var sorte sangere og guitarister. Den ejendommelige synkoperede rytme af blueskompositioner krævede naturligt talent - det var umuligt at lære dette. I mellemtiden forsøgte de ikke at undervise, der var altid masser af guldkorn i musik, især i folklore. I bluesen blev talentfulde kunstnere straks bemærket af den allestedsnærværende impresario, de tilbød kontrakter, og dermed udviklede kunsten sig.
Blues er "sadness in the soul", hvis du bruger den nøjagtige oversættelse fraEngelsk. Melodierne lyder virkelig triste og melankolske. Men der er også blueskompositioner i stil med "rhythm and blues", som betyder "sjove rytmer i sjælen", og de lyder glade og fredfyldte. Genrens mangfoldighed er imponerende. Blues er også "swing" (swing), hvilket betyder "at flygte, løbe væk." Swing-melodier kan lyttes til uendeligt, de keder sig aldrig. Kun erfarne musikere kan fremføre dem.
Rockabilly
Efter den klassiske blues i begyndelsen af 50'erne af det tyvende århundrede dukkede "rockabilly"-stilen op, den specielle form for rock and roll, der ikke længere svarede til de "sorte" kanoner. Der var dog ikke tvivl om oprindelsen til den nye genre – kilden var blues. Rockabilly blev spillet og sunget for det meste af hvide, den mest bemærkelsesværdige udøver af denne genre er Wanda Jackson, en ung sangerinde, protégé for kongen af rock and roll Elvis Presley. Wandas stemme blev af musikkritikere beskrevet som "emery", man kan ikke sige andet. Og sangerens popularitet fortsætter med at skyde i vejret i dag. hun indtager førstepladsen i enhver musikrangering.
Blues i USSR
I den stagnerende sovjettid sivede blues med besvær ind i USSR. Enhver vestlig musik blev forbudt. Hjemmeavlede russiske musikere forsøgte at skildre blueskompositioner på deres instrumenter, men resultaterne var mere end tvivlsomme. Dette er forståeligt: Hvis kultur er fremmed for den sovjetiske mentalitet, hvordan kan du så spille her? Men efterhånden unge kunstnere i det post-sovjetiske rumlykkedes med at fange bluesens vigtigste nuancer, og mange instrumentale ensembler begyndte at fremføre negermusik. Kompositioner som "Autumn Blues", "Night Blues" og lignende lød.
Mentalitet og musik
Den sovjetiske forestilling var ikke engang tæt på originalen, og i nogle tilfælde var det rent bandeord. Hvordan ellers? For eksempel ville Ray Charles, en bluessanger, aldrig have tænkt på at fremføre den russiske folkesang "In the garden, in the garden." Der er et godt ordsprog til alle lejligheder: "Ikke i din slæde - sæt dig ikke ned." Ikke desto mindre, hvis "Autumn Blues" udført af russiske musikere bringer glæde til nogen, betyder det, at det kan og bør udføres. Og dygtighed vil følge.
Et helt lag af nordamerikansk musikkultur er blues. Sange, ballader, jul og Thanksgiving. Blues, trist og hensynsløs, munter som ung og eftertænksom som en gammel mand. Blues er musik i ordets bedste betydning.
Anbefalede:
Betydningen af ordet "musical". Musical - hvad er det?
Musical er en af genrerne inden for musikalsk scenekunst. Det er en blanding af musik, sang, dans og drama
Vaudeville er Betydningen af ordet "Vaudeville"
Vaudeville er en dramatisk genre og skuespil skabt i denne genre. Deres plot er simpelt, konflikten er baseret på en sjov intrige og er løst med en lykkelig slutning. Der er en masse musik, sang og dans i vaudeville. Det er sikkert at sige, at vaudeville er oldefar til den moderne scene
Hvad er et flashback? Betydningen af ordet "flashback"
Hver lægmand med minim alt kendskab til engelsk vil være i stand til at forklare, hvad et flashback er (oprindelsen af udtrykket: fra engelsk flash - et øjeblik og tilbage - tilbage). Dette udtryk gælder for kunst: biograf, litteratur, teater
Pun: et eksempel. Ordspil på russisk. Betydningen af ordet "ordspil"
Det russiske sprog er mangefacetteret. Det betyder, at man som en halvædelsten under solens stråler kan få nogle ord i den til at "lege" med nye, uventede nuancer af betydning. Et af de litterære virkemidler, der afslører sprogets rigdom, dets kreative potentiale, er et ordspil. Eksempler på dette interessante og unikke fænomen vil blive demonstreret i denne artikel
Portrætter - hvad er det? Betydningen af ordet "portrætter". Prøver
For at forstå betydningen af ordet "portrætter", lad os først huske, at dette udtryk er lånt af os fra det franske sprog. De franske ord "portræt" (billede, afbildning) betød en detaljeret beskrivelse af individuelle virkelige mennesker eller deres gruppe ved hjælp af litteratur eller kunst. Samtidig skal portrættet sammen med ydre lighed også fange individets spirituelle verden