Musicalen "The Seagull", månens teater: publikumsanmeldelser, indslag og rollebesætning

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

A. P. Tjekhov er en stor russisk forfatter og dramatiker, hvis arbejde er elsket og anerkendt over hele verden. Produktioner baseret på Tjekhovs skuespil er inkluderet i mange fremtrædende teatres gyldne fond. Uden overdrivelse er et af de mest berømte skuespil Mågen. Endnu en ny læsning af klassikerne blev præsenteret for publikum af Moscow Theatre of the Moon.

Romantic Theatre of the Moon

The Theatre of the Moon blev skabt af den berømte russiske skuespiller og instruktør Sergei Prokhanov i 1993. Det usædvanlige og romantiske navn tilhørte oprindeligt en lille gruppe entusiaster, der udtænkte et helt nyt teater i en lille kælder nær Patriarkens Damme. Meget hurtigt blev denne kælder et kult-teatralsk sted i Moskva. Der er gået 25 år siden da.

I et kvart århundrede er Lunar Theatre blevet et af de mest bedømte og autoritative teatre i hovedstaden. I dag indtager det en smuk bygning på Malaya Ordynka, som har en særlig "måne" atmosfære. The Theatre of the Moon er blevet hjemsted for et stort ant altalentfulde skuespillere, hvis navne er kendt i hele landet. For eksempel tjente den uforlignelige Anatoly Romashin her fra dets grundlæggelse, til hvis ære publikumsprisen blev etableret i teatret. Under sin aktivitet i teatret er der blevet iscenesat mange forestillinger-begivenheder, som er forenet af kærlighed til skønhed, evige værdier og søgen efter nye udtryksfulde former. Så premieren i 2017 på musicalen "Mågen" blev en begivenhed i teaterverdenen.

Evig Tjekhov

Stykket af A. P. Tjekhovs "Mågen" er et værk af stor verdensdrama. I mere end hundrede og tyve år har stykket ikke mistet sin relevans og lever fortsat på scenen. A. P. Tjekhov skrev sin Mågen i slutningen af det nittende århundrede. I 1896 fandt premieren på forestillingen sted på scenen i Alexandrinsky Theatre. Det lyder mærkeligt, men det første show endte i en fuldstændig fiasko, fordi publikum og skuespillerne ikke umiddelbart forstod den fulde dybde og omfang af dette værk. Tjekhov viste en helt ny, usædvanlig dramaturgi og en usædvanlig scenetilgang. Lidt action, sparsomme kulisser og meget snak: sådan beskrev forfatteren selv sin "Mågen". Men det var stykkets kunstneriske dybde og harmoni, der sikrede hendes evige liv.

"Mågen" blev opført mere end hundrede gange på scenerne i verdens mest berømte teatre. Og det er kun de mest berømte forestillinger. Sergei Prokhanovs teater holdt sig heller ikke væk fra de russiske klassikere. I 2017 blev der afholdt premiere på stykket "Mågen" på Luna Teatret.

En uventet version af en klassiker

Iscenesætter klassikeren "Mågen" på teatrets sceneMånen viste sig at være usædvanlig. Som plakaterne før premieren annoncerede, ventede publikum på verdens første musical baseret på Tjekhovs klassikere.

Selvom kritikere i anmeldelserne af The Seagull af Luna Theatre kaldte produktionen for en fuldgyldig dramatisk forestilling, kun en musikalsk. Det skal bemærkes, at fri håndtering af klassikerne kræver særlig pleje. Nogle gange er en ny læsning kun klar for forfatteren, men ikke for seeren og kritikerne. Musicalen "Mågen" er en lykkelig undtagelse. Selv folk, der ikke er teaterfans, bemærker eksperimentets ubestridelige succes. Som en teateranmelder sagde i en anmeldelse af Mågen ved Måneteatret, er Mågen god.

Russisk "The Seagull" instrueret af koreansk instruktør

Denne banebrydende forestilling blev iscenesat af den sydkoreanske instruktør Te Sik Kang. Han har været "syg" af Chekhov i lang tid, lige siden hans studier på GITIS. Den sydkoreanske instruktør har gentagne gange iscenesat Tjekhov på forskellige scener i forskellige byer. Dette er hans første job i Moskva. Te Sik Kan mener, at den moderne seer ikke altid er klar til at lytte til lange filosofiske monologer af Tjekhovs karakterer. Derfor sang karaktererne i hans produktion.

I "The Seagull" er alt usædvanligt: kulisser, kostumer, iscenesættelse af scenehandling. Som hovedlandskab bruges en central roterende struktur, ved hjælp af hvilken scenen bliver til en have, derefter til en stue og derefter til et lysthus. Skuespillernes udseende på scenen en efter en, i en stråle af skarpt lys, ser også symbolsk ud. Tjekhovs karakterers indre ensomhed visesbogstaveligt t alt. Heltenes kostumer er også langt fra de klassiske kanoner. I Te Sin Kans skuespil er alle ydre attributter betingede, Tjekhov-teksten er forkortet, i stedet for at tale synger karaktererne meget. Samtidig er der tale om en rigtig "Mågen", som en sofistikeret seer vil mærke fra de første minutter. Fordi instruktøren formåede at beholde hovedideen med stykket - ensomhed blandt nære mennesker, tvivl og frygt, der river sjælen, forgæves kast af en person på jagt efter sig selv og lykke.

Musikkens rolle i stykket

Det centrale i musicalen er selvfølgelig musikken. Komponisterne var den vidunderlige pianist og dirigent Georgy Yun og Tatyana Solnyshkina, kendt i musicalens verden. Solnyshkina deltog i sådanne produktioner som "Metro", "Nord-Ost". Libretto af den ærede kunstner i Rusland Boris Rybkin, arrangementer af Evgeny Poznyakov og Sergey Kapitsky.

Generelt arbejdede et stort hold af talentfulde fagfolk på den musikalske del af forestillingen. Det viste sig anderledes i stil, usædvanligt, men et solidt projekt. Musicalen byder på romancer, blues, jazz, klassiske arier. Forskellige musikstile afspejler individuelle karakterers karakterer. Resultatet er et meget præcist hit. Generelt er dette en enkelt musikalsk ekstravaganza, når en genre med rette flyder ind i en anden.

Cast

Forestillingen for publikum er lavet af skuespillerne. I "Mågen" var der en storslået komposition. Navnene på skuespillerne i musicalen "The Seagull" på Luna Theatre er velkendte for fans af denne genre fra andre succesrige produktioner. Dette er den lyse Ivan Ozhogin og den smukke Anfisa Kamimullina,og den talentfulde Oksana Kostetskaya, og den vidunderlige Veronika Lysakova. Alle skuespillere har stærke smukke stemmer og utvivlsomt dramatisk talent. Kritikere i anmeldelserne af musicalen "Mågen" på Luna Theatre bemærker, at skuespillerne ikke kun klarede den musikalske del af forestillingen, men også talentfuldt spillede karaktererne af Tjekhovs helte.

Arkadina-Stotskaya og Treplev-Presnyakov

Den store stjerne i "The Seagull" var Anastasia Stotskaya, som er kendt af den brede offentlighed som en lys popsangerinde. Stotskaya har også stor erfaring med at deltage i store musikalske produktioner. Anastasia har ikke kun et smukt udseende og en stærk stemme, men også et skuespillertalent.

Stotskaya i rollen som Irina Nikolaevna Arkadina var i stand til at vise karakteren af denne stærke, men kolde kvinde, der nemt opnår alt, hvad hun vil, og forårsager smerte og lidelse for sine kære undervejs. Arierne udført af Anastasia Stotskaya gør et stærkt indtryk og kan ikke efterlade nogen ligeglade. Anmeldelser af publikum om musicalen "The Seagull" i Månens teater er fulde af entusiastiske ord og komplimenter til skuespillerinden. En rigtig opdagelse for seere og kritikere var Nikita Presnyakov i rollen som Konstantin Treplev. For Nikita var dette den første sceneoplevelse af dette format. Ifølge publikums tilbagemeldinger på musicalen "Mågen" klarede han opgaven perfekt. Mange bemærker den unge musikers utrolige karisma, hans solopartier giver seeren gåsehud på grund af deres oprigtighed og sensualitet.

Kritikere og publikum om stykket

Ydeevnen er meget godmødt med kritik. Deres anmeldelser af musicalen "Mågen" fra Luna Teatret hylder den fremragende instruktørs arbejde, det høje professionelle niveau i det musikalske materiale. Teateranmeldere kaldte forestillingen for en succes for Luna Theatre og en begivenhed i den nye teatersæson.

Publikum var overrasket over, at Tjekhov kan synges. Det gav ifølge publikums tilbagemeldinger om Mågen på Luna Teatret stykket nye farver. Produktionens symbolik, godt forstået af publikum, gjorde et stort indtryk. Det siges, at forestillingen ville være interessant selv uden musik, hvilket understreger dens dramatiske fordele. Publikum bemærker skuespillernes oprigtighed og dedikation til spillet, de humoristiske og tragiske scener i stykket, den kreative intensitet gennem hele handlingen.

Eftersmag

Den første reaktion på sætningen "the musical" The Seagull "" er tvetydig. Det er svært at forestille sig, hvordan Tjekhovs heltes indre tragedie kan formidles gennem en let musikalsk genre uden at skifte til en farce. Men instruktørens kærlighed til Tjekhov og den subtile følelse af hans dramaturgi gjorde det muligt at skabe en ægte klassisk forestilling, der ikke afveg et eneste skridt fra den store forfatters ideer. At dømme efter publikums tilbagemeldinger på musicalen "Mågen" på Luna Teatret går folk inspireret, fyldt med indtryk og håb, efter forestillingen. Det sker også, fordi Te Sin Kang trods håbløsheden og længslen hos Tjekhovs karakterer tillod sig selv en meget livsbekræftende åben slutning. I slutningen af forestillingen synger karaktererne arien "Only Love", som giver folk håb om, at der stadig kan væreat drømme går i opfyldelse.