2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
I maj 2017 fandt den længe ventede premiere på stykket "Nordenvinden" sted på scenen i Chekhov Moscow Art Theatre. Forfatteren til stykket og instruktøren er Renata Litvinova. Dette navn er nok til at sikre maksimal opmærksomhed på forestillingen fra kritikere og offentligheden. Ifølge anmeldelser af Litvinovas stykke "Nordenvinden" var det sæsonens mest diskuterede og spændende premiere.
Renata Litvinova er et fænomen i kunsten
Renata Litvinova gjorde sig først kendt tilbage i halvfemserne. Siden da er denne talentfulde og ekstraordinære kvinde aldrig holdt op med at forbløffe fans med sin kreativitet, måde at tænke på og sofistikerede skønhed. Renata - Æret kunstner i Rusland, vinder af Den Russiske Føderations statspris, dramatiker, instruktør og skuespillerinde. Uanset hvad Renata Litvinova skaber, hvad enten det er en rolle, en film eller et teaterstykke, er der en uforlignelig forfatterstil i alt.
Litvinova er altid alene, i modsætning til alle andre. Det gør hun ikkebange for at fortælle seeren om hemmeligheden, ikke bange for at dele gennem sit arbejde en særlig vision af virkeligheden og holdning til verden. Litvinov er på en måde altid skandaløst. Men chokerende er ikke prangende, ikke kunstigt, ikke et mål i sig selv. Det er bare, at det er meget usædvanligt, ikke altid klart, men altid attraktivt. Selv i hendes usvindelige subtile skønhed er der en form for mystik. At dømme efter anmeldelserne af Litvinovas forestilling "Nordenvinden" tvinger hun i sit nye værk igen seeren til at forlade den sædvanlige komfortzone.
"North Wind" - instruktør Litvinovas teaterdebut
Stykket "Nordenvinden" er Renata Litvinovas debut som teatermanuskriptforfatter og instruktør. Litvinova elsker langsigtet samarbejde med mennesker, der arbejder med hende på samme bølgelængde og føler godt, hvad forfatteren vil sige. Så det skete i stykket "Nordenvind". Medvirkende er Boris Plotnikov, Pavel Tabakov, Sofia Zaika, Yana Sexse, Maria Fomina. En af hovedrollerne blev geni alt spillet af den ældste skuespillerinde fra Moskvas kunstteater Raisa Maksimova. En anden opdagelse for seeren var Valentina Ivanova, den permanente administrator af Moskvas kunstteater og en professionel skuespillerinde. Det skete sådan, at premieren på "Northern Wind" blev en fuldgyldig debut for Ivanova.
Instruktør Litvinova er tro mod sig selv i det kunstneriske design af forestillingen. Der er symbolsk minimalisme i alt. Heltenes kostumer er lavet i sort og gråt af den ekstraordinære Gosha Rubchinsky. Dekorationerne er også domineret af sort. Allerede i begyndelsen af forestillingen, publikumdet er usædvanligt at se på heltene i sort tøj på baggrund af sort natur. Men som det altid sker med Litvinovas værker, bliver publikum meget snart fanget af "Nordvinden" - Renatas nytårsgalskab. Effekten forstærkes af lysløsninger og specialeffekter: sne og tåge. Ifølge forfatteren er denne forestilling absurd, surrealistisk, fantasi om det evige tema søgen efter kærlighed. Musikken til produktionen er skrevet af den talentfulde Zemfira, en gammel muse og ven af Litvinova.
Phantasmagoria om vind, død og kærlighed
Stykket foregår et sted i Europa i midten af forrige århundrede. I mange år har medlemmer af samme familie samlet sig ved det uændrede nytårsbord, fra generation til generation. Det er her "normaliteten" i plottet slutter. I nordenvinden slår uret den trettende time hver dag ved midnat og bøjer rum og tid. Takket være en ekstra time bedrager familiens overhoved, Alice, konstant Døden, som fejlagtigt tager en anden hver gang.
Benedict finder kærligheden og mister den straks på grund af latterlige tragiske omstændigheder. Fanny modtager et telegram om sin egen død allerede før det fatale flystyrt. Margarita, der opfandt denne forbandede ekstra time, dør selv fem minutter efter at have mødt sin elsker. Stykkets helte vinder og taber konstant, laver fejl og taber, går glip af og forvirrer alt, elsker og dør. Nogle helte kommer for at erstatte andre, alt ændrer sig konstant. Kun den undvigende Kærlighed, den gale Nordenvind og den pedantiske Død forbliver evige. Hende selvRenata Litvinova kaldte sit værk en fantasmagoria om vind, død og kærlighed.
Musik som fortsættelse af handling
Musikken til stykket "Northern Wind" er skrevet af den uforlignelige Zemfira. Hun og Renata Litvinova har været nære venner og medskabere i mange år. Zemfira, som ingen anden, føler Renatas mystiske og mystiske verden.
Derfor akkompagnerer musikken i forestillingen ikke handlingen, men fortsætter den og fortæller uden ord om vinden, kærligheden og døden. Ifølge publikumsanmeldelser indtager musik en meget vigtig plads i Litvinovas forestilling "Nordenvinden", den er harmonisk, blid og vækker uforklarlig begejstring hos publikum.
Anmeldelser og visninger
Forestillingen kaldes af mange en lys teaterbegivenhed, indtryk og refleksioner efter at have set, som ikke giver slip i flere dage. Publikumsanmeldelser af Litvinovas skuespil "Nordevinden" er fulde af glæde. Det er sjældent at finde så enstemmig accept af en teaterforestilling i offentligheden. Selv de, der ikke helt forstår metaforerne og allegorierne i denne fantasmagoria, bemærker den spændende og magiske atmosfære, der hersker i salen. Tilskuere bemærker det fremragende scenedesign, skuespillernes geniale spil og deres egen fuldstændige fordybelse i, hvad der sker.
Kritikere bød også velkommen til premieren. Der er skrevet fremragende anmeldelser om stykket "Northern Wind". Teatergængere bemærker, at noter af forfatterens tidligere værker er fanget i produktionen. Det er en fortsættelse af Renatas kreative samtaleom den evige søgen efter kærlighed. Det bemærkes især, at udseendet af Litvinova selv på scenen i rollen som Margarita bringer usædvanlige og så genkendelige farver til den overordnede handling. I anmeldelserne af Renata Litvinovas skuespil "North Wind" er der beklagelse over, at hele denne vanvittige blæsende snestorm slutter for hurtigt.
Kærlighed og Død
I Renata Litvinovas arbejde er kærlighed og død altid til stede side om side. Uden kærlighed har livet ingen mening, men døden er også ædel og retfærdig i sin mission. De er uadskillelige og evige, ligesom livet selv. Der er megen sorg, fatale hændelser og dybe refleksioner i Renatas værker. Men at dømme efter anmeldelserne af Litvinovas skuespil "Nordevinden" forlader tilskueren salen eftertænksom og inspireret. På trods af den evige søgen efter kærlighed og dødens uundgåelighed er livet smukt og uovervindeligt.
Anbefalede:
Musicalen "The Seagull", månens teater: publikumsanmeldelser, indslag og rollebesætning
Opsætningen af klassikeren "Mågen" på scenen i Luna Teatret viste sig at være usædvanlig. Som plakaterne før premieren annoncerede, ventede publikum på verdens første musical baseret på Tjekhovs klassikere. Selvom kritikere i anmeldelser af Mågen af Luna Theatre kaldte produktionen for en fuldgyldig dramatisk forestilling, kun en musical
"Stranger", forestilling: publikumsanmeldelser og historien om evige værdier
Nogle gange kan livet, som er helt almindeligt, ændre sig på et øjeblik. Desuden afhænger det ikke af historiens helte. "The Stranger" - en forestilling, hvor der er mange varme ord fra publikum i anmeldelserne, vil være en diskret påmindelse om, at i vores ret svære tid er evige værdier og moralske retningslinjer stadig relevante. Alt i orden
Forestilling "Northern Wind": anmeldelser, skuespillere, indhold
Anmeldelser om stykket "Nordenvinden" på Moskvas kunstteater begynder norm alt med en omtale af Renata Litvinova og indeholder ofte kun lovprisninger eller omvendt udtalelser fulde af misundelse og vrede om hende, og slet ikke om hende. produktionen. Ikke mindre ofte taler de om Zemfira, som var engageret i det musikalske arrangement af handlingen
Forestillingen "Dag med overraskelser" - publikumsanmeldelser, indslag og rollebesætning
Artiklen indeholder oplysninger om manuskriptforfatteren, instruktøren og rollebesætningen til stykket "Day of Surprises", dets plot og publikumsanmeldelser
Forestilling "All Shades of Blue", "Satyricon": publikumsanmeldelser, beskrivelse og anmeldelser
Anmeldelser af stykket "All Shades of Blue" på Satyricon Theatre er først og fremmest imponerende, fordi der er mange af dem: i medierne, på en bænk i nærheden af huset, ved en ungdomsfest- sammen kan I høre/læse en mening om værket, som er tyve år gammelt tilbage på scenen, kunne i princippet ikke være