Hvad kendetegner det fornemme russiske maleri fra det 20. århundrede?

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

I det 20. århundrede kom det øjeblik, hvor al kunst vendte sig mod avantgarden. Og hvis du spørger, hvilke træk der adskilte russisk maleri fra den periode fra det i andre lande, så kan vi med tillid sige: alle kunstnere blev revet med af avantgarde, hvilket betyder "fremskudt løsrivelse" på fransk.

Historien kender mange eksempler på, hvordan kreative personligheder på de mest kritiske tidspunkter, når epokens forandring kommer, begynder at skabe radikale bevægelser designet til at betragte begivenheder fra et andet prisme. Det 20. århundrede var dog en væsentlig begivenhed i denne henseende.

The Beginning of the Vanguard

De første skridt for repræsentanter for russisk avantgarde kom i 1907, da Blue Rose-kunstforeningen blev oprettet, hvor anerkendte mestre inden for nyprimitivisme og symbolisme samledes.

Disse kunstneriske stilarter banede broen til en fundament alt ny retning inden for kunst - avantgarden. De første fremtrædende kunstneriske repræsentanter for denne trend var Kazimir Malevich, Larionov og Goncharov, hvis værker opbevares i Moskva-museetsamtidskunst.

Hvad kendetegner det fornemme russiske maleri fra det 20. århundrede? Det var her, udtrykket "avantgarde" først dukkede op - det blev præsenteret for verden af Benoit, der ironisk nok beskrev værker af kunstnere fra Jack of Diamonds kreative forening, som i 1910 præsenterede de første innovative malerier fra et teknisk synspunkt. se til publikums opmærksomhed på Kunstnerforbundets udstilling. Siden da er det blevet almindeligt accepteret, at alle nyhederne på dette område tilhører russiske børstens mestre.

Repræsentanter for den russiske avantgarde

Features af russisk maleri fra det 20. århundrede. er sådan, at den fremvoksende avantgarde var et bredt begreb, mens der på grundlag af den blev født flere og flere nye stilistiske tendenser.

Så for eksempel forfulgte mange russiske kunstnere i deres arbejde traditionerne fra europæisk modernisme: kubisme, suprematisme, konstruktivisme, rayonisme, fauvisme og futurisme. De mest fremtrædende repræsentanter for den indenlandske avantgardebevægelse var Kandinsky og Malevich. De stod ved oprindelsen af dette mangefacetterede kunstneriske fænomen og blev "skyldige" i fødslen af hans afkom - abstraktionismen.

Abstraktionisme er en ikke-objektiv kunst, hvor kunstneren kun bruger sin associative virkelighedsopfattelse til billedet og går uden om det klassiske maleris kanoner. Det vigtigste kunstneriske element i stilarten er farve, som hjælper mestrene med at udstyre lærrederne med følelser.

Kandinsky var den første, der vovede et sådant eksperiment. Hans globale idé var at formidle til menneskeheden,at musik kan afbildes på lærredet, at den har sin egen farve og en separat form.

Fra abstraktionisme til suprematisme

Russisk maleri undergik aktive ændringer gennem det tidlige 20. århundrede.

Efter at Kandinsky i 1909 først præsenterede sit første abstrakte værk for kritikere, mødte han Kazimir Malevich, der, selv om han var en stor fan af alt nyt, alligevel fortsatte med at være påvirket af impressionismen. Fra det øjeblik begynder kunstnerens værker at gennemgå metamorfoser, som i 1913 viste ham som en repræsentant for kubofuturismen.

Med tiden påpegede Malevich endnu en gang, hvilke træk der karakteriserede russisk maleri i det 20. århundrede - han blev grundlæggeren af en ny stilistisk tendens, kaldet Suprematisme. Et særkende ved denne retning var, at rektangulære figurer blev lagt i værkets kompositoriske grundlag. Faktisk er Suprematisme en anden form for abstraktionisme, da den har lignende træk:

• pointlessness;
• manglende lydstyrke;
• geometrisk (alle ikke-volumetriske geometriske former kan være til stede, men den centrale del af billedet er et rektangel);
• asymmetri.

Malevich mente, at Suprematisme er et nyt kunstplan, som er tilgængeligt for forståelsen af en ny type kunstnere, der formåede at overleve fortidens fordomme. Hvilke træk adskilte russerenmaleri på det tidspunkt? Ifølge suprematismens repræsentanter er dette en mulighed for at forstå det højeste niveau af kunst, at kende rummets dynamik og statik ved at minimere rummet.