2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Den store russiske forfatter Maxim Gorky sagde, at "litteraturen fra det 19. århundrede fanger de store impulser fra ånd, sind og hjerter hos sande kunstnere." Dette blev afspejlet i det 20. århundredes forfatteres arbejde. Efter revolutionen i 1905, Første Verdenskrig og Borgerkrigen syntes verden at begynde at gå i opløsning. Der er indtrådt social disharmoni, og litteraturen påtager sig opgaven med at bringe alt, hvad der var, tilbage. I Rusland begyndte den uafhængige filosofiske tanke at vågne, nye tendenser inden for kunst dukkede op, forfattere og digtere fra det 20. århundrede overvurderede værdier og forlod den gamle moral.
Hvordan er litteratur ved århundredeskiftet?
Klassicismen i kunsten blev erstattet af modernismen, som kan opdeles i flere grene: symbolisme, akmeisme, futurisme, imagisme. Realismen fortsatte med at blomstre, hvor en persons indre verden blev afbildet i overensstemmelse med hans sociale position; socialistisk realisme tillod ikke kritik af myndighederne, så forfatterne i deres arbejde forsøgte ikke at rejse politiske problemer. Guldalderen blev efterfulgt af sølvalderen med dens modige nye ideer og forskelligartede temaer. Digte af digtere fra det 20. århundrede blev skrevet i overensstemmelse med en bestemt tendens og stil: For Majakovskij er skrivning med en stige typisk, for Khlebnikov - hans talrige lejlighedsviser, for Severyanin - et usædvanligt rim.
Fra futurisme til socialistisk realisme
I symbolismen fokuserer digteren sin opmærksomhed på et bestemt symbol, et hint, så betydningen af værket kan være tvetydig. De vigtigste repræsentanter var Zinaida Gippius, Alexander Blok, Dmitry Merezhkovsky. De var i konstant søgen efter evige idealer, mens de vendte sig til mystik. I 1910 kom en symbolsk krise - alle ideer var allerede ordnet, og læseren fandt ikke noget nyt i digtene.
I futurismen blev gamle traditioner fuldstændig fornægtet. I oversættelse betyder udtrykket "fremtidens kunst", forfatterne tiltrak offentligheden med chokerende, uhøflighed og klarhed. Digtene fra repræsentanterne for denne tendens - Vladimir Mayakovsky og Osip Mandelstam - er kendetegnet ved deres originale komposition og lejlighedsvis (forfatterens ord).
Socialistisk realisme satte som sin opgave uddannelse af arbejdere i socialismens ånd. Forfatterne skildrede den specifikke situation i samfundet i revolutionær udvikling. Blandt digterne skilte Marina Tsvetaeva sig især ud, og af prosaforfatterne - Maxim Gorky, Mikhail Sholokhov, Evgeny Zamyatin.
Fra akmeisme til nye bondetekster
Imagisme opstod i Rusland i de første år efter revolutionen. På trods af dette afspejlede Sergei Yesenin og Anatoly Mariengof ikke det sociale i deres arbejdepolitiske ideer. Repræsentanter for denne tendens hævdede, at digte skulle være figurative, så de sparede ikke på metaforer, epitet og andre kunstneriske udtryksformer.
Repræsentanter for nybøndernes lyriske poesi vendte sig til folklore-traditioner i deres værker og beundrede landsbylivet. Sådan var den russiske digter i det 20. århundrede Sergei Yesenin. Hans digte er rene og oprigtige, og forfatteren beskrev naturen og den enkle menneskelige lykke i dem med henvisning til Alexander Pushkins og Mikhail Lermontovs traditioner. Efter revolutionen i 1917 blev kortvarig entusiasme erstattet af skuffelse.
Udtrykket "akmeisme" i oversættelse betyder "blomstrende tid". Digtere fra det 20. århundrede Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam og Sergei Gorodetsky vendte i deres arbejde tilbage til Ruslands fortid og hilste livets glædelige beundring, klarhed i tankerne, enkelhed og kortfattethed velkommen. De så ud til at trække sig tilbage fra vanskeligheder, glidende glidende og sikre, at det uvidende ikke kan kendes.
Filosofisk og psykologisk rigdom i Bunins tekster
Ivan Alekseevich var en digter, der levede i krydsfeltet mellem to epoker, så hans arbejde afspejlede nogle af de oplevelser, der var forbundet med fremkomsten af den nye tid, men han fortsatte Pushkin-traditionen. I digtet "Aften" formidler han til læseren ideen om, at lykken ikke ligger i materielle værdier, men i den menneskelige eksistens: "Jeg ser, jeg hører, jeg er glad - alt er i mig." I andre værker tillader den lyriske helt sig at reflektere over livets forgængelighed, som bliverårsag til tristhed.
Bunin er engageret i at skrive i Rusland og i udlandet, hvor mange digtere fra det tidlige 20. århundrede gik efter revolutionen. I Paris føler han sig som en fremmed - "en fugl har en rede, et udyr har et hul", og han mistede sit fødeland. Bunin finder sin redning i talent: I 1933 modtog han Nobelprisen, og i Rusland betragtes han som en fjende af folket, men de stopper ikke med at udgive.
Sensuel tekstforfatter, digter og slagsmål
Sergey Yesenin var en imagist og skabte ikke nye termer, men genoplivede døde ord og omsluttede dem i levende poetiske billeder. Fra skolebænken blev han berømt som en drilsk person og bar denne egenskab gennem hele sit liv, var en hyppig vært på værtshuse og var berømt for sine kærlighedsforhold. Ikke desto mindre elskede han lidenskabeligt sit hjemland: "Jeg vil synge med hele digterens væsen den sjette del af jorden med det korte navn" Rus "- mange digtere i det 20. århundrede delte hans beundring for hans fødeland. Yesenins filosofiske tekster afsløre problemet med den menneskelige eksistens. Efter 1917 er digteren skuffet over revolutionen, for i stedet for det længe ventede paradis er livet blevet som et helvede.
Nat, gade, lampe, apotek…
Alexander Blok - den klogeste russiske digter i det 20. århundrede, som skrev i retning af "symbolisme". Det er interessant at observere, hvordan kvindebilledet udvikler sig fra samling til samling: fra den smukke dame til den glødende Carmen. Hvis han først guddommeliggør genstanden for sin kærlighed, trofast tjener ham og ikke vover at miskreditere, senerepiger forekommer ham mere hverdagsagtige væsener. Gennem romantikkens vidunderlige verden finder han mening, efter at have gennemgået livets vanskeligheder, reagerer han i sine digte på begivenheder af social betydning. I digtet "De Tolv" formidler han ideen om, at revolutionen ikke er verdens undergang, og dens hovedmål er ødelæggelsen af det gamle og skabelsen af en ny verden. Læserne husker Blok som forfatter til digtet "Nat, gade, lampe, apotek …", hvor han tænker over meningen med livet.
To kvindelige forfattere
Filosoffer og digtere fra det 20. århundrede var overvejende mænd, og deres talent blev afsløret takket være de såkaldte muser. Kvinder skabte sig selv under indflydelse af deres eget humør, og de mest fremtrædende digtere i sølvalderen var Anna Akhmatova og Marina Tsvetaeva. Den første var konen til Nikolai Gumilyov, og den berømte historiker Lev Gumilyov blev født i deres forening. Anna Akhmatova viste ingen interesse for udsøgte strofer - hendes digte kunne ikke sættes til musik, midlerne til kunstnerisk udtryk var sjældne. Overvægten af gult og gråt i beskrivelsen, genstandenes fattige og dunkelhed gør læsere triste og giver dem mulighed for at afsløre den sande stemning hos digterinden, der overlevede henrettelsen af sin mand.
Marina Tsvetaevas skæbne er tragisk. Hun begik selvmord, og to måneder efter hendes død blev hendes mand Sergei Efron skudt. Læserne vil for evigt huske hende som en lille lyshåret kvinde forbundet med naturen af blodsbånd. Især ofte i hendes arbejde optræder rønnebær, som for altidtrådte ind i hendes poesi heraldik: "Rønnen blev tændt med en rød børste. Bladene faldt. Jeg blev født."
Hvad er usædvanligt ved digte af digtere fra det 19.-20. århundrede?
I det nye århundrede godkendte pennens og ordets mestre nye former og temaer for deres værker. Digte-budskaber til andre digtere eller venner forblev relevante. Imagist Vadim Shershenevich overrasker med sit værk "Toast". Han sætter ikke et eneste tegnsætningstegn i det, efterlader ikke huller mellem ordene, men hans originalitet ligger et andet sted: ser du gennem teksten med øjnene fra linje til linje, kan du se, hvordan nogle store bogstaver skiller sig ud blandt andre ord, der danner en besked: Valery Bryusov fra forfatteren.
vi ser alle ud, som om vi er i reklamer
sFalling easynu
rush og have det sjovt, og hvor meget
damer elsker os i stedet for os
ourgErBucreated med likører
imideSharpShowerAshiprom
Looking forSouthJulyinAllform
mchaForceopenTokclipper
ved, vi ved, at alle drengene
andEverythingalmostRubbeard
Saying thisAshkupunsha
drink med joyzabrusova
Værket af digtere fra det 20. århundrede er slående i sin originalitet. Vladimir Mayakovsky huskes også for det faktum, at han skabte en ny form for strofe - "stige". Digteren skrev digte af enhver grund, men t alte lidt om kærlighed; han blev studeret som en uovertruffen klassiker, trykt i millioner, offentligheden forelskede sig i ham for skandaløst og nyskabende.
Anbefalede:
Stilen til det russiske ikon fra det 18. århundrede
Ikonmaleri er en meget kompleks form for kunst. Trods dens rent religiøse orientering gennemgik den også stilistiske forvandlinger svarende til de nye tendenser inden for sekulær kunst
Berømte digtere: liste. Russiske digtere, som alle burde kende
Poesi er et fantastisk område af kreativitet. Ved at adlyde en særlig rytme kombineres ordene til en enkelt helhed, der bærer skønhed i sig selv. Der er en opfattelse af, at poesi som genre ikke er moderne, men en hel konstellation af talenter fra det 21. århundrede modbeviser det og beviser endnu en gang, at russisk poesi ikke kun er Pushkin og Lermontov. Russisk poesi slutter ikke med Brodsky og Jevtusjenko, men lever og udvikler sig den dag i dag
Russiske og udenlandske digtere fra det 18. århundrede
Fremragende russisk litteratur består af et stort antal genrer. En af de mest interessante og mest afslørende er poesi. Berømte digtere fra det 18. århundrede havde stor indflydelse på dens udvikling
Russiske kunstnere fra det 18. århundrede. De bedste malerier fra det 18. århundrede af russiske kunstnere
Begyndelsen af det 18. århundrede er perioden med udvikling af russisk maleri. Ikonografi falder i baggrunden, og russiske kunstnere fra det 18. århundrede begynder at mestre forskellige stilarter. I denne artikel vil vi tale om berømte kunstnere og deres værker
Kunstnere fra det 20. århundrede. Kunstnere i Rusland. Russiske kunstnere fra det 20. århundrede
Kunstnere fra det 20. århundrede er tvetydige og interessante. Deres lærreder får stadig folk til at stille spørgsmål, som endnu ikke er blevet besvaret. Det sidste århundrede gav verdenskunsten en masse tvetydige personligheder. Og de er alle interessante på hver deres måde