De mest usædvanlige malerier af berømte kunstnere: foto og beskrivelse

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Kunst kan ikke kun inspirere, men også fascinere eller endda skræmme. Ved at skabe usædvanlige malerier med egne hænder legemliggør kunstnere de mest skjulte billeder, og nogle gange viser de sig at være meget mærkelige. Sådanne kreationer har dog næsten altid mange fans.

Hvad er de mest usædvanlige billeder af verden, hvem skaber dem, og hvad kan de fortælle om?

Hænderne modstår ham

Dette uhyggelige maleri begynder sin historie i 1972. Det var dengang, Bill Stoneham, en kunstner fra Californien, fandt et gammelt fotografi i sit arkiv. Det forestillede børn: Bill selv og hans søster, der døde i en alder af fire. Kunstneren var overrasket over, at billedet blev taget i huset, som familien erhvervede efter pigens død. En mystisk hændelse inspirerede Bill til at skabe dette usædvanlige maleri.

Da maleriet blev præsenteret for kunstkritikeren, døde han hurtigt. Det er svært at sige, om det kan kaldes en tilfældighed, for skuespilleren John Marley, der købte billedet, døde kort efter. Lærredet gik tabt og blev derefter fundet på en losseplads. lille datterDe nye ejere af maleriet begyndte straks at bemærke noget mærkeligt - hun forsikrede, at de malede børn sloges eller kom til døren til hendes værelse. Familiefaderen satte et kamera op i rummet med billedet, som skulle have reageret på bevægelse, og det virkede, men hver gang var der kun støj tilbage på filmen. Da lærredet blev sat på online-auktion i begyndelsen af det nye årtusinde, begyndte brugerne at klage over, at de følte sig utilpas efter at have set det. Ikke desto mindre købte de det. Kim Smith, ejeren af et lille kunstgalleri, besluttede at købe noget usædvanligt som en udstilling. Historien om maleriet slutter ikke - den ondskab, der udspringer fra det, fejres nu af besøgende på udstillingen.

Crying Boy

Når man nævner usædvanlige malerier af berømte kunstnere, kan man ikke undlade at nævne dette. Hele verden kender til det "forbandede" lærred kaldet "The Crying Boy". For at skabe et billede brugte kunstneren sin egen søn som sitter. Drengen kunne ikke bare græde sådan, og hans far gjorde ham bevidst ked af det og skræmmede ham med tændte tændstikker. En gang råbte barnet til sin far: "Du brænder selv!", Og forbandelsen viste sig at være effektiv - babyen døde snart af lungebetændelse, og hans far blev brændt levende i huset. Opmærksomheden på billedet blev henledt i 1985, da brande begyndte at opstå i hele det nordlige England. Folk døde i beboelsesbygninger, og kun en simpel reproduktion af et grædende barn forblev intakt. Berygtet forfølger billedet allerede nu – mange risikerer simpelthen ikke at hænge det op derhjemme. Endnu mere usædvanligt er det, at placeringen af originalen forbliver ukendt.

Skrig

Usædvanlige malerier tiltrækker konstant offentlig opmærksomhed og forårsager endda forsøg på at gentage mesterværket. Et af disse malerier, som er blevet en kult i moderne kultur, er Munchs "Skrig". Dette er et mystisk, mystisk billede, der for nogle ser ud til at være fantasien om en psykisk syg person, for nogle er det en forudsigelse af en miljøkatastrofe, og for nogle er det et absurd portræt af en mumie. På en eller anden måde tiltrækker lærredets atmosfære til sig selv og tillader ikke at forblive ligeglad. Usædvanlige malerier er ofte fulde af detaljer, mens Skriget tværtimod er eftertrykkeligt simpelt - det bruger to hovednuancer, og fremstillingen af den centrale karakters udseende simplificeres til primitivisme. Men det er denne deforme verden, der gør arbejdet særligt attraktivt.

Usædvanlig og hans historie - værket blev stjålet mere end én gang. Ikke desto mindre er den bevaret og forbliver på museet, hvilket inspirerede filmskabere til at skabe følelsesladede film, og kunstnere til at lede efter historier, der ikke er mindre udtryksfulde end denne.

Guernica

Picassos pensler hører til meget usædvanlige malerier, men et af dem er særligt mindeværdigt. Den udtryksfulde "Guernica" blev skabt som en personlig protest mod nazistiske aktioner i byen af samme navn. Den er fuld af kunstnerens personlige oplevelser. Hvert element i billedet er fyldt med dyb symbolik: figurerne løber væk fra ilden, tyren tramper krigeren, hvis positur ligner et krucifiks, ved fødderne er der knuste blomster og en due, et kranium og et knækket sværd. Et monokromt maleri i stil med en avisillustration er imponerende og påvirker i høj grad beskuerens følelser.

Mona Lisa

Leonardo da Vinci skabte usædvanlige malerier med sine egne hænder og beholdt sit eget navn i evighed. Hans lærreder er ikke blevet glemt i det sjette århundrede. Den vigtigste af dem er Gioconda eller Mona Lisa. Overraskende nok er der ingen optegnelser om arbejdet med dette portræt i et genis dagbøger. Ikke mindre usædvanligt er antallet af versioner om, hvem der er afbildet der. Nogle mener, at dette er et ideelt kvindebillede eller kunstnerens mor, nogen ser et selvportræt i ham, og nogen ser en elev af da Vinci. Ifølge den "officielle" udtalelse var Mona Lisa hustru til en florentinsk købmand. Hvorom alting er, så er portrættet i sandhed usædvanligt. Et knapt mærkbart smil krummer pigens læber, og hendes øjne er fantastiske - det ser ud som om dette billede ser på verden, og ikke publikum kigger ind i det. Som mange andre usædvanlige billeder af verden er "La Gioconda" lavet i en særlig teknik: De tyndeste lag maling med de mindste strøg, så uhåndgribelige, at hverken et mikroskop eller et røntgenbillede kan opdage spor af kunstnerens arbejde. Det ser ud til, at pigen på billedet er i live, og det lyse, røgede lys, der omgiver hende, er ægte.

The Temptation of Saint Anthony

Selvfølgelig kan de mest usædvanlige billeder af verden ikke studeres uden at stifte bekendtskab med Salvador Dalis arbejde. Den følgende historie er forbundet med hans fantastiske værk "The Temptation of St. Anthony". På oprettelsestidspunktet var der en konkurrence om at vælge en skuespillerfor filmatiseringen af Guy de Maupassants "Kære ven". Vinderen skulle skabe billedet af den fristede helgen. Det, der sker, inspirerede kunstneren af, at et sådant plot også blev brugt af hans yndlingsmestre, for eksempel Bosch. Han skabte en triptykon om dette tema. Et lignende værk blev afbildet af Cezanne. Det usædvanlige ved Dalis maleri er, at Sankt Antonius ikke bare er en retfærdig mand, der så et syndigt syn. Dette er en desperat figur af en mand, der står over for synder i form af dyr på tynde edderkoppeben - hvis han bukker under for fristelser, vil edderkoppernes ben knække og ødelægge ham under dem.

Nattevagt

Usædvanlige malerier af kunstnere forsvinder ofte eller befinder sig i centrum af mystiske begivenheder. Intet som dette skete med Rembrandts Nattevagt, men der er stadig mange mysterier forbundet med lærredet.

Plottet er kun indlysende ved første øjekast - militserne tager på en kampagne, tager våben med sig, hver helt er fuld af patriotisme og følelser, alle har en individualitet og karakter. Og straks melder spørgsmål sig. Hvem er denne lille pige i militærmængden, der ligner en lys engel? En symbolsk talisman af holdet eller en måde at balancere sammensætningen på? Men selv det er ikke vigtigt. Tidligere var størrelsen på billedet anderledes - kunderne kunne ikke lide det, og de klippede lærredet. Det blev placeret i salen til fester og møder, hvor lærredet var dækket af sod i årtier. Nu er det umuligt at vide, hvad nogle farver var. Soden fra talglys kan ikke fjernes selv ved den mest gennemgribende restaurering, så ca.seeren kan kun gætte detaljerne.

Heldigvis er mesterværket nu sikkert. Og i det mindste er dets moderne udseende omhyggeligt bevogtet. En separat sal er dedikeret til ham, som ikke alle berømte usædvanlige malerier kan prale af.

Solsikker

Fuldfør listen, som omfatter de mest berømte usædvanlige malerier i verden, er Van Gogh. Hans værker er fyldt med dyb følelsesmæssighed og skjuler den tragiske historie om et geni, der ikke blev genkendt i hans levetid. Et af de mest mindeværdige malerier er lærredet "Solsikker", som koncentrerer de nuancer og streger, der er karakteristiske for kunstneren.

Men det er interessant, ikke kun af denne grund. Faktum er, at lærredet konstant kopieres, og antallet af succesfulde solgte kopier overstiger dem, som andre usædvanlige malerier kan prale af. På samme tid, på trods af en sådan popularitet, forbliver billedet stadig unikt. Og ingen lykkedes rigtigt undtagen Van Gogh.