Abstraktionisme - hvad er det? Abstraktionisme i maleri: repræsentanter og værker

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Det er menneskets natur at bringe alt i orden, finde et sted for alt og give et navn. Dette kan især være svært at gøre i kunst, hvor talent er sådan en kategori, at det ikke tillader en at presse en person eller en hel bevægelse ind i en celle i et generelt ordnet katalog. Abstraktionisme er netop sådan et begreb. Det har været diskuteret i mere end et århundrede.

Abstractio - distraktion, adskillelse

De udtryksfulde måder at male på er linje, form, farve. Hvis man adskiller dem fra unødvendige værdier, referencer og associationer, bliver de ideelle, absolutte. Selv Platon t alte om den sande, korrekte skønhed ved lige linjer og geometriske former. Fraværet af en analogi af det, der er afbildet med virkelige objekter, åbner vejen for indflydelse på beskueren af noget andet ukendt, utilgængeligt for almindelig bevidsthed. Den kunstneriske værdi af selve billedet burde være højere end vigtigheden af det, det skildrer, fordi talentfuldt maleri føder en ny sanselig verden.

Så ræsonnerede kunstner-reformatorerne. For dem er abstrakt kunst en måde at finde nye kunstneriske metoder med kraft, som aldrig er set før.

New age - ny kunst

Kunstkritikere skændes om, hvad der erabstraktionisme. Kunsthistorikere forsvarer deres synspunkt med ildhu og udfylder hullerne i det abstrakte maleris historie. Men flertallet var enige med tidspunktet for hans fødsel: i 1910 i München udstillede Wassily Kandinsky (1866-1944) sit værk "Uden titel. (Første abstrakte akvarel)".

Soon proklamerede Kandinsky i sin bog "On the Spiritual in Art" filosofien om en ny trend.

Det vigtigste er indtrykket

Tro ikke, at abstraktionismen i maleriet opstod fra bunden. Impressionisterne viste en ny betydning af farve og lys i maleriet. Samtidig er det lineære perspektivs rolle, den nøjagtige overholdelse af proportioner osv. blevet mindre vigtig. Alle datidens førende mestre faldt under indflydelse af denne stil.

Landskaberne af James Whistler (1834-1903), hans "nokturner" og "symfonier", ligner overraskende abstrakte ekspressionistiske maleres mesterværker. Forresten havde Whistler og Kandinsky synestesi - evnen til at udstyre farver med en lyd af en bestemt egenskab. Og farverne på deres værk lyder som musik.

I værkerne af Paul Cezanne (1839-1906), især i den sene periode af hans arbejde, modificeres genstandens form, hvilket får en særlig form for udtryksfuldhed. Ikke underligt, at Cezanne kaldes kubismens forløber.

Fælles bevægelse fremad

Abstraktionisme i kunsten tog form i en enkelt tendens i løbet af civilisationens generelle fremskridt. De intellektuelles miljø var begejstret af nye teorier inden for filosofi og psykologi, kunstnere ledte efter forbindelser mellem den åndelige verden og det materielle, personligheden og rummet. Så Kandinsky i sine begrundelserTeorien om abstraktion er baseret på de ideer, der er udtrykt i de teosofiske bøger af Helena Blavatsky (1831-1891).

Fundamentelle opdagelser inden for fysik, kemi, biologi har ændret ideer om verden, om kraften af menneskelig indflydelse på naturen. Teknologiske fremskridt reducerede jordens skala, universets skala.

Med den hurtige udvikling af fotografi besluttede mange kunstnere at give det en dokumentarisk funktion. De argumenterede: malervirksomheden er ikke at kopiere, men at skabe en ny virkelighed.

Abstraktionisme er en revolution. Og talentfulde mennesker med følsomme mentale afstemninger følte, at tiden for social forandring var på vej. De tog ikke fejl. Det tyvende århundrede begyndte og fortsatte med hidtil usete omvæltninger i hele civilisationens liv.

Founding Fathers

Sammen med Kandinsky stod Kazimir Malevich (1879-1935) og hollænderen Piet Mondrian (1872-1944) i begyndelsen af den nye trend.

Hvem kender ikke Malevichs sorte firkant? Siden den dukkede op i 1915, har den begejstret både fagfolk og lægmænd. Nogle ser det som en blindgyde, andre som en simpel skandaløs. Men alt mesterens arbejde taler om åbningen af nye horisonter i kunsten, om at bevæge sig fremad.

Teorien om Suprematisme (lat. supremus - den højeste), udviklet af Malevich, hævdede farvens forrang blandt andre malemidler, sammenlignede processen med at male et billede med en skabelseshandling, "ren kunst" i højeste forstand. Dybe og ydre tegn på suprematisme kan findes i værker af nutidige kunstnere, arkitekter og designere.

Mondrians arbejde havde samme indflydelse på efterfølgende generationer. Hans neoplasticisme er baseret på generalisering af form og omhyggelig brug af åbne, uforvrængede farver. Lige sorte vandrette og vertikale på en hvid baggrund danner et gitter med celler i forskellige størrelser, og cellerne er fyldt med lokale farver. Mesterens maleriers udtryksevne fik kunstnerne til enten deres kreative forståelse eller til blind kopiering. Abstraktionisme bruges af kunstnere og designere, når de skaber meget virkelige objekter. Især ofte findes Mondrian-motiver i arkitektoniske projekter.

russisk avantgarde - termernes poesi

Russiske kunstnere var særligt modtagelige for ideerne fra deres landsmænd - Kandinsky og Malevich. Disse ideer passer særligt godt ind i den turbulente æra med fødslen og dannelsen af et nyt soci alt system. Teorien om Suprematisme blev transformeret af Lyubov Popova (1889-1924) og Alexander Rodchenko (1891-1956) til konstruktivismens praksis, som havde en særlig indflydelse på den nye arkitektur. Objekter bygget i den æra bliver stadig studeret af arkitekter over hele verden.

Mikhail Larionov (1881-1964) og Natalya Goncharova (1881-1962) blev grundlæggerne af rayonismen eller rayonismen. De forsøgte at vise den bizarre sammenvævning af stråler og lysplaner udsendt af alt, hvad der fylder verden omkring.

Alexander Esther (1882-1949), David Burliuk (1882-1967), Olga Rozanova (1886-1918), Nadezhda Ud altsova (1886-1961) deltog i Cubo-Futurist-bevægelsen, som også studerede poesi, kl. forskellige tidspunkter.

Abstraktionisme i maleri har altid været en talsmand for ekstreme ideer. Disse ideer irriterede myndighederne i den totalitære stat. I USSR, og senere i Nazityskland, bestemte ideologer hurtigt, hvilken slags kunst der ville være forståelig og nødvendig for folket, og i begyndelsen af 40'erne af det tyvende århundrede var centrum for udvikling af abstraktionisme flyttet til Amerika.

Kanaler af én stream

Abstraktionisme er en ret vag definition. Hvor kreativitetsobjektet ikke har en specifik analogi i omverdenen, taler man om abstraktion. I poesi, i musik, i ballet, i arkitektur. Inden for billedkunst er formerne og typerne af denne retning især forskellige.

Der kan skelnes mellem følgende typer abstrakt kunst i maleri:

- Farvekompositioner: i lærredets rum er farve hovedsagen, og objektet opløses i farvespillet (Kandinsky, Frank Kupka (1881-1957), orpist Robert Delaunay (1885-1941), Mark Rothko (1903-1970), Barnet Newman (1905-1970)).

- Geometrisk abstrakt kunst er en mere intellektuel, analytisk form for avantgarde-maleri. Han afviser lineært perspektiv og illusionen om dybde og løser spørgsmålet om forholdet mellem geometriske former (Malevich, Mondrian, elementalisten Theo van Doesburg (1883-1931), Josef Albers (1888-1976), op-art-tilhænger Victor Vasarely (1906) -1997)).

- Ekspressiv abstraktionisme - processen med at skabe et billede er særlig vigtig her, nogle gange selve metoden til at påføre maling, som for eksempel blandt tashisterne (fra tache - spot) (Jackson Pollock (1912-1956), tashist Georges Mathieu (1921-2012),Willem de Kooning (1904-1997), Robert Motherwell (1912-1956)).

- Minimalisme - en tilbagevenden til den kunstneriske avantgardes oprindelse. Billeder er fuldstændig blottet for eksterne links og associationer (Frank Stella (f.1936), Sean Scully (f.1945), Ellsworth Kelly (f.1923)).

Abstrakt kunst ligger langt i fortiden?

Så, hvad er abstrakt kunst nu? Nu kan du læse på nettet, at abstrakt maleri hører fortiden til. Russisk avantgarde, sort firkant - hvem har brug for det? Nu er det tid til hurtighed og klar information.

Information: Et af de dyreste malerier i 2006 blev solgt for mere end 140 millioner dollars. Den hedder "No. 5.1948" af Jackson Pollock, en ekspressiv abstrakt kunstner.