2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Iøjnefaldende med variation og farve, sprøjtende på den sorte eller farvede overflade af bakkerne, Zhostovo-maleri danner lyse blomstermønstre, dekoreret med de fineste detaljer. Udsøgte roser og karminrøde valmuer, enkle tusindfryd og rørende kornblomster, pompøse pæoner og strålende asters kombineres med ukendte, men ikke mindre smukke blomster. Fugle og sommerfugle, forskellige bær og frugter ser levende ud på så enkle og almindelige genstande som bakker. Uanset hvor meget du kigger, finder du ikke en eneste identisk bakke - hver af dem er unikke! Hvor kom sådan kunst fra, hvordan laver de så smukke ting, hvor kan jeg tage lektioner i Zhostovo-maleri? Denne artikel vil fortælle om dette og om funktionerne ved maleri på metal, karakteristisk for mestre fra Zhostov nær Moskva.
Lakmaleriets historie
Den allerførste, ifølge historiske og arkæologiske data, blev lakmaleriet mestret af kineserne. For adskillige årtusinder siden, i Shan Yin-æraen, dekorerede indbyggerne i Kina husholdningsredskaber oghverdagsgenstande, våben og rituelle fartøjer.
Efter Kina erobrede lakmaleriet landene Indokina, Persien og Indien, Japan og Korea. I hver af regionerne udviklede teknikken til lakmaling sig uafhængigt, baseret på traditionerne for folkehåndværk, men lånte også erfaringer fra mestre fra andre lande.
Hvordan kom lakmaleri til Rusland?
Europæiske købmænd i det 16.-17. århundrede, som handlede med landene i Sydøstasien, bragte smukke eksempler på malet lakvarer til deres hjemland. Inspireret af skønheden og originaliteten af orientalske genstande af forskellige former og formål, dekoreret med lakbilleder, begynder håndværkere fra mange europæiske lande at lave og dekorere forskellige ting i "kinesisk" stil.
Seriøs udvikling af produktionen af genstande dekoreret med lakmaling, i sådanne europæiske lande som Holland, England, Tyskland og Frankrig, fandt først sted i det XVIII århundrede.
Ural-industrimanden Nikita Akinfievich Demidov rejste meget i Europa, hvor han blev interesseret i ideen om lakmaleri. I 1778, i Ural, i Nizhny Tagil, begyndte håndværket med Ural-blomstermaling på metal at dukke op.
Fremkomsten af Zhostovo-lakmaling på metal
Lavet i Ural og dekoreret med lakmaling, metalkister og bakker, kander og spande samt andre hverdagsting blev solgt ikke kun på de lokale Irbitskaya og Krestovskaya messer, men ogsåpå den al-russiske Makariev-messe i Nizhny Novgorod.
Måske var det produkterne fra Ural-håndværkerne, der ses her, der inspirerede Vishnyakov-brødrene til at male metalbakker med lak. Siden 1825 har familievirksomheden Vishnyakov udviklet sig hovedsageligt som lakmaling af forskellige papmachéprodukter - snusdåser, cigaretæsker, albums, kiks og skrin.
Siden 1830 er de fleste af værkstederne i landsbyerne og landsbyerne i Troitskaya volost, såsom Troitskoye, Khlebnikovo og Zhostovo, holdt op med at fremstille papmaché-genstande og skiftede til produktion og maling af metalbakker.
Nærhed til hovedstaden gjorde det muligt for fiskeriet at klare sig uden mellemmænd og have et permanent salgsmarked, samt købe de nødvendige materialer til overkommelige priser.
Historie om fiskeriets udvikling
Fra 30'erne af det 19. århundrede begyndte man at fremstille metalbakker og dekorere med lak i næsten alle de omkringliggende landsbyer. På dette tidspunkt var Zhostovo-maleriet på toppen af sin popularitet. I de post-revolutionære år faldt efterspørgslen efter produkter fra Zhostovo-mestre kraftigt, hvilket førte til foreningen af forskellige kunstnere til små professionelle arteller.
I 1928 forenede alle små arteller fra Troitsky, Novosiltsevo, Zhostovo og andre omkringliggende landsbyer sig til en specialiseret artel "Metalpodnos" med et kontrolcenter i Zhostovo.
Den sværeste tid for Zhostovo-maleri, som for de fleste andre folkehåndværk,begyndte i 1940'erne og 1950'erne. Det var på dette tidspunkt, at produktionen af bakker faldt betydeligt, men produktionen af børnevarer, der var usædvanlige for håndværket, steg flere gange. Zhostovo-maleri til børn er små træ- og metalbakker, spande og spatler, dekoreret med individuelle elementer.
Moderne historie
Khrusjtjovs "optøning" har foretaget positive ændringer i fiskeriets liv. I 1960 blev artel "Metallopodnos" omorganiseret og fik sit nuværende navn - Zhostovo Decorative Painting Factory. Opmærksomhed fra regeringen, aktivt fælles arbejde af håndværkere og videnskabsmænd, deltagelse i forskellige indenlandske og udenlandske udstillinger gjorde det muligt for fiskeriet at komme ud af en langvarig krise.
I dag arbejder fabrikken aktivt, forfatterens værker af kunstnere, der arbejder på den, pryder udstillingerne på mange museer rundt om i verden, såvel som husene til fremtrædende personer inden for kultur, videnskab og politik.
Funktioner ved at blive til
Som allerede nævnt udviklede Zhostovo-maleriet sig under indflydelse af Ural-blomstermaleriet på metal. Men Zhostovo-håndværkerne, der oprindeligt forarbejdede og dekorerede forskellige papmaché-genstande, formåede at overføre alle deres teknologiske opdagelser til metalbakker. Til deres primer brugte de deres egne kompositioner, samt specielle kopallakker.
Det nærliggende centrum af Lukutinskaya lak-miniaturen havde ikke mindre indflydelse på udviklingen af håndværket. Til yderligere stilistisk udviklingZhostovo-maleri var påvirket af Rostov-emalje og blomstermotiver af Ivanovo-chintz, såvel som maleri på porcelæn, udført på fabrikker nær Moskva.
Hvad er bakker lavet af, og hvordan?
Moderne Zhostovo-bakker fremstilles på to måder: ved stempling og smedning.
Fra almindeligt pladejern fremstiller specielle mekaniske presser emner til bakker i standardformer og -størrelser. Derefter, på en elektrisk presse, ved hjælp af specielle forme og et kombineret stempel, rulles kanterne op - en perle. Og for at gøre bakkens sider stive, rulles de.
Zhostovo-malerkunstnere kan ikke kun arbejde med standardformer for bakker. Der er 26 standardformularer at vælge imellem, hvorfra den mest passende til planen vælges. Så, hvis det er unikt, tager smeden (smeden) over og laver en smedet bakke. For at gøre dette skæres et beslag ud af flere metalplader med håndsaks, som efterfølgende under påvirkning af en hammer trækkes ud og slås ud. Ved rulning føres en speciel wire ind i bakkens kanter, som sikrer dens styrke, og derefter jævnes selve kanten med en hammer.
Hvordan forberedes bakker til maling?
Efter at bakkerne har taget form og er rullet, grundes de på begge sider med en spartelmasse bestående af kridt fortyndet i tørrende olie. Når den grundede bakke er tørret i et specielt skab, sliber masterprimeren dens overflade med sandpapir og påfører derefter en andenkitlag. Tidligere var bakken dækket i to lag med sort jord, bestående af kaolinler, petroleum, hollandsk sort og vegetabilsk olie. Hvert lag skal tørres og poleres. I dag bruges den traditionelle primermetode ikke længere, i stedet bruges en brun fabriksprimer påført fra en sprøjtepistol. Efter tørring spartles den grundede bakke og tørres. Den kittede bakke slibes derefter i hånden med en pimpsten.
Først derefter påføres sort terpentinbaseret maling på bakken, og efter endnu en tørring dækkes den i 2-3 lag med sort olielak. Den tørrede og rensede bakke afleveres til kunstneren til maling.
Hvordan laves farvede baggrunde på bakker?
Zhostovo fabrik for dekorativt maleri, ud over bakker med en traditionel sort baggrund, producerer produkter med rød, blå, grøn og lyseblå baggrund. For at skabe dem påføres et tyndt lag let lak på overfladen af bakken. Indtil det tørrer, drys det med bronze eller aluminiumspulver. Efter den metalliserede baggrund er tørret, males den med glaseringsmalinger i den ønskede farve, hvilket resulterer i en intens og mættet, men samtidig glitrende, som gennemskinnelig, baggrund.
At male på en farvet baggrund kræver ændring af både koloristiske træk og teknikker. Så de højlys er kun lidt angivet, og skyggerne er tegnet lidt.
Kunstnerisk maleri af Zhostovo-bakker
Zhostovo mestrer maling med specielt egernpensler og oliemaling fortyndet med terpentin og linolie. Hver kunstner arbejder på flere værker samtidigt. For at fjerne ornamentet bruges hvid maling med lak (gulfarba), drysset med aluminiumspulver, eller det såkaldte skabte guld - guldpulver fortyndet i terpentin eller gennemsigtig lak.
Zhostovo-maling udføres i to trin: maling og glatning. På maleristadiet tegner kunstneren hovedsilhuetten af kompositionen på bakkens arbejdsflade med en bred børste. Til dens implementering anvendes fortyndede (blegede) malinger. Den belagte bakke tørres derefter i 12 timer i tørreskabe.
Derefter begynder mesteren at rette ud og tegner lyse steder, påfører farvede skygger og maler højlys, der tilføjer volumen til kompositionen. Blomsternes støvdragere og bladenes årer fremstår i tynde linjer. Store elementer af Zhostovo-maleriet, såsom store blomster, er forbundet med mindre stængler, græsstrå og andre dele af sammensætningen. Det seneste ornament er påført på siderne.
Det færdige værk poleres tre gange med farveløs lak og tørres i ovne, hvorefter overfladen manuelt poleres til spejlfinish.
Hovedmalerimotiver
Oftest skaber Zhostovo-kunstnere enkle blomsterarrangementer i form af buketter, hvor stor have og mindre vilde blomster rytmisk veksler. Som regel danner flere store blomster grundlaget for sammensætningen, såsomsom en rose, aster, pæon, dahlia eller tulipan, omgivet af en spredning af små blomster og knopper og forbundet med tynde stængler, kviste og blade. Ud over store haveblomster bringer nogle kunstnere beskedne violer, liljekonvaller, bindweed eller stedmoderblomster frem i forgrunden.
Buketter med både have- og vilde blomster kan suppleres med billeder af frugter, bær, fugle og sommerfugle. Nogle gange afbilder malere kun stilleben af frugter eller klaser af bær, såsom bjergaske, på bakker.
Ud over blomsterarrangementer er der også lavet et plot Zhostovo-maleri, som du kan se et billede af nedenfor. Som regel skildrer hun scener fra almindelige menneskers liv, landskaber, landskaber såvel som hestetroikaer. I det store og hele er Zhostovo-maleri (billederne præsenteret i artiklen) virkelig en rigtig kunst.
Ekspressive midler til Zhostovo brugskunst
Oprindeligt blev kompositioner til bakker lånt fra malerier, men hver kunstner havde sin egen fortolkning af dem. I dag implementerer mestre klassiske kompositioner, der allerede er blevet klassiske, men stræber også efter at finde nye.
Det skal bemærkes, at i hvert værk af Zhostovo-maleriet er kompositionerne indskrevet i et plan og forbundet med bakkens form, de formidler perfekt den betingede dybde og volumen af de malede genstande. Et vigtigt udtryksmiddel for Zhostovo-kunsten er tegningens rytmiske og farvebalance.
Kan det læres?
Du kan finde ud af, hvad Zhostovo-maleri er, hvordan man tegner i denne teknik, i Zhostovo selv. Fabrikken, hvis produkter er berømte over hele verden, tilbyder rundvisninger i bakkemuseet og mesterklasser i laktegning. I næsten alle byer er der et rejsebureau, der tilbyder rundvisninger til fabrikken, hvor du kan se, hvordan Zhostovo-maleriet er lavet. En mesterklasse på det leveres også af programmet. Du kan også organisere en tur til Zhostovo på egen hånd efter at have kontaktet museet og angivet dets åbningstider.
Anbefalede:
Orientalske danse: grundlæggende elementer, kostumer
Orientalske danse er en fantastisk måde at slappe af og følelsesmæssig løsrivelse fra hverdagens problemer, din ledsager til at opnå en ideel figur og en sund krop. I oldtiden var mavedans forbundet med processerne med at undfange et barn, bære det og bringe det til verden. Dette forklarer tilstedeværelsen af erotiske og eksplicitte elementer. Nu er orientalsk dansetimer (eller fitness mavedans) meget populære blandt piger og kvinder i alle aldre
Scener til brylluppet er fede - tillykke til forældrene til de unge
I dag bliver scener til et bryllup i stigende grad opført, sjove, ironiske, men meget lærerige. De kan omhyggeligt øves, forberedes af gæster, men de kan spilles improviseret, mens tekstens forfatter læser
Dekorativt stilleben - stilisering af form og farve
For første gang begyndte udtrykket "dekorativt stilleben" at blive brugt i begyndelsen af det 20. århundrede, netop på det tidspunkt, hvor der var en proces med fremkomsten af en lang række forskellige nye tendenser i kunst, herunder maleri
Elementer af Filimonov-maleriet. Teknologien til at male Filimonovo-legetøjet
Filimonovs legetøj er en række nationale kunsthåndværk, som vores land er meget rigt på. Hendes hjemland er Tula-regionen, Odoevsky-distriktet. Landsbyen Filimonovo, hvor flere kunsthåndværkere i midten af forrige århundrede genoplivede traditionerne for et næsten tabt håndværk, gav den sit navn
Sådan tegner du et dekorativt sort/hvidt stilleben på forskellige måder
Sort-hvidt stilleben kan tegnes på mange forskellige måder. Det kan ligne en standard blyantskitse eller en interessant illustration af pletter eller bogstaver. I dag vil vi tale om forskellige teknikker, som du nemt kan gentage derhjemme