2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Appel til samfundets kunstneriske værdier sikrer dannelsen af en kultur for individet. Hvad forårsager behovet for at studere kunstens historiske grundlag. Det er vigtigt ikke kun at forstå den relevante terminologi, men også at forstå hver type kunst. Kun på denne måde vil det være muligt mest nøjagtigt at realisere den æstetiske værdi af den kreative afspejling af hans monumenter.
Klassificering af kunst
En type kunst er en etableret form for kreativ manifestation, der er i stand til kunstnerisk at realisere livsindholdet i forskellige materielle inkarnationer. Der er en vis klassificering af typer af kunst, som omfatter både gamle og moderne former. For eksempel, indtil det 19. århundrede, blev arkitektur, skulptur og maleri betragtet som de vigtigste. Derefter dukkede en anden type kunst op - grafik. Det omfatter også moderne typer, såsom fotografi og computergrafik.
Antikke former
Selv i oldtiden skabte folkmange værker, der afspejler dagligdagens fakta og fænomener. Dannet gennem århundreder i forbindelse med udviklingen af den åndelige og moralske samfundskultur, har de smukke kunster nået en stadig større udtryksfuldhed og synlighed. Således viser skulpturen livsfænomener i en volumetrisk, tredimensionel form. Denne rumlige kunst mestrer de omgivende genstande i plastikbilleder. I dette tilfælde bruges materialer som bronze, marmor, sten, træ. Det moderne samfund bruger plastik, beton og stål til disse formål.
Denne type kunst, ligesom arkitektur, udtrykker virkeligheden i statiske former. Det er design og konstruktion af bygninger og strukturer, der organiserer det materielle miljø. Maleri er en plan type kunst, hvis kendetegn er afspejlingen af den omgivende virkelighed ved hjælp af maling. Maleren formidler ikke kun objektets form, men også dets farve, tekstur, rum, hvori det er placeret.
Moderne kunst
Denne type samtidskunst, ligesom grafik, er oprindeligt en tegning, men den har sine egne specifikke midler og muligheder. En kunstform skabes ved hjælp af linjer, prikker, streger og pletter af forskellige farver påført overfladen. Grafik er til gengæld opdelt i staffeli og anvendt.
Sandsynligvis den nyeste form for kunst er fotografering. Det endelige billede er resultatetfotografisk proces. Den vigtigste kreative manifestation er valget og søgen efter lys, komposition og vigtigst af alt billedets øjeblik.
I livet, og især i en moderne persons liv, er en særlig plads indtaget af kunstværker og kunsthåndværk. Kunstværker skabt med det har æstetisk tiltrækningskraft og er også designet til boligindretning.
Hovedgenrer
En genre inden for billedkunst er et system af kunstværker forenet af et fælles tema eller en enkelt cirkel af billedobjekter. Alle billedkunstaktiviteter har deres egen interne opdeling. Så maleri er opdelt i:
- landskab;
- portræt;
- stilleben;
- dyrisk;- genre af tematisk maleri (historisk, husholdning eller kamp).
Samtidig kan separate plot- og tematiske retninger i hver af genrerne fremhæves (f.eks. i et portræt - selvportræt, gruppe, front).
Skulpturens hovedgenrer: historisk, dagligdags, portræt, symbolsk, allegorisk billede.
Anvendt grafik og staffeli-grafik har også deres egne genrer. For eksempel hører illustration, industriel grafik til anvendt. Disse genrer omfatter også karikaturer, plakater, bogillustrationer og andre typer.
Klassificering af værker efter materialer og teknik
Alle typer og genrer af billedkunst er opdelt, herunder efter materialer og teknik. Ja, staffelimaleri er en klassisk oliemalingsteknik på lærred. Materialer udvælges af maleren i overensstemmelse med opgaven. En særlig form for kunst er monumentalmaleriet, som er tæt forbundet med arkitekturen. Det omfatter mosaikker, paneler, malerier.
Der er en rund og reliefskulptur. Den første omfatter staffeli, monumental og relief, til gengæld inkluderer bas-relief og høj relief.
Der er mange varianter af kunst og kunsthåndværk: gobelin, maleri på træ og metal, smedning, keramik, batik.
Grafik er lavet af forskellige materialer. Tegn med blyant, kul, pensel, sepia. Mange kunstnere foretrækker at kombinere grafiske og billedmaterialer.
Anbefalede:
Udstillinger af degenereret kunst og musik. Degenereret kunst er
Det nazistiske udtryk for avantgardekunst er "degenereret kunst". Adolf Hitler anså sådan kunst for at være bolsjevikisk, jødisk, asocial og derfor meget farlig for arierne
Den seneste kunst. Nye teknologier i kunsten. Moderne kunst
Hvad er samtidskunst? Hvordan ser det ud, hvilke principper lever det efter, hvilke regler bruger nutidige kunstnere til at skabe deres mesterværker?
Moderne kinetisk kunst: beskrivelse, funktioner, repræsentanter. Kinetisk kunst i anden halvdel af det tyvende århundrede
Kinetisk kunst er en moderne trend, der først dukkede op i det tyvende århundrede, da skaberne af forskellige felter ledte efter noget nyt til sig selv, og til sidst fandt de det. Det manifesterede sig i skulpturens og arkitekturens plasticitet
Portræt i Ruslands kunst. Fint kunst portræt
I denne artikel vil vi overveje et portræt i Ruslands kunst. Værdien af denne genre ligger i det faktum, at kunstneren forsøger at formidle ved hjælp af materialer billedet af en rigtig person. Det vil sige, at vi med den rette dygtighed kan stifte bekendtskab med en bestemt æra gennem et billede. Læs videre, og du vil lære milepælene i udviklingen af det russiske portræt fra middelalderen til i dag
Genreportræt i kunst. Portræt som en genre af kunst
Portræt - et ord af fransk oprindelse (portræt), der betyder "afbilde". Portrætgenren er en form for kunst, der er dedikeret til at formidle billedet af en person såvel som en gruppe på to eller tre personer på lærred eller papir
