Portræt af Zhukovsky af Kiprensky og andre russiske kunstnere

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Russisk poesi er et ekstremt lyst, udtryksfuldt og mangfoldigt fænomen. Det blev formet af Trediakovsky og Sumarokov, Lomonosov og Derzhavin, der definerede den åndelige orientering og de æstetiske kriterier. De banede så at sige vejen for fremkomsten af Pushkin, Lermontov og andre koryfæer af vers. Men hvad der blev gjort for russisk litteratur af Vasily Andreyevich Zhukovsky er svært at overvurdere. Ikke underligt, at den store Pushkin kaldte Zhukovsky for sin lærer hele sit liv.

Romantisk i litteraturen og i livet

Digter, oversætter, litteraturkritiker, erindringsskriver, Vasily Andreevich var en multitalent. En særlig oprindelse, et mislykket personligt liv efterlod et dramatisk aftryk på hans skæbne. Og han blev en romantisk ikke kun på grund af denne retnings nærhed til sine egne sjælsbevægelser, men også under indflydelse af ydre omstændigheder. Portrættet af Zhukovsky af den berømte Kiprensky (1816år), og så senere, skrevet af kunstneren Sokolov i 20'erne. På begge ser vi et ekstremt udtryksfuldt ansigt, fyldt med inspiration og foruroligende tanker. Det ser ud til, at digteren er fordybet i sig selv, men samtidig forsøger han at lytte til livets bevægelser skjult for det almindelige øje. Og et andet berømt portræt af Zhukovsky, malet af Karl Bryullov, formidler også dette karaktertræk.

Ufærdigt arbejde

Når to mestre, to ekstremt talentfulde mennesker mødes af den ene eller anden grund, kan denne tandem give fantastiske resultater. Portrættet af Zhukovsky udført af Kiprensky er den bedste bekræftelse af dette. Den blev skrevet på ret kort tid, inden kunstneren tog afsted til det solrige Italien. Maleriet blev bestilt af grev Uvarov. Kendere af maleri kender til en funktion: det viser sig, at det berømte portræt af Zhukovsky ikke er færdigt! På kundens anmodning færdiggjorde Kiprensky ikke digterens venstre hånd - for at bevare effekten af en kreativ impuls, inspiration. Den romantiske digter er skildret i et element tæt på ham selv og kunstneren på baggrund af et mystisk natlandskab med et ødelagt tårn, hvis silhuet træder frem fra mørket. Zhukovskys hår flagrer i vinden. Blikket af storslåede eftertænksomme øjne er rettet fremad og uddybet sig selv. Stillingen af en inspireret drømmer, der forsøger at fange den mystiske "sfærernes musik". Det fornemmes, at Kiprensky malede portrættet af Zhukovsky med glæde og satte ikke kun talent og dygtighed i arbejde, men også oprigtig sympati for modellen. Og digteren selv var yderst tilfreds med resultatet.

Memories og jeg er de samme…

Mange malere var så heldige at fange billedet af Vasily Andreevich i forskellige år af hans liv. Men samtidige og kritikere anerkendte billedet malet af Karl Bryullov som det mest succesrige. Impulserne fra den oprørske ungdom er gået forbi, lidenskaberne er aftaget, hjertet er blevet blødt, tankerne er blevet klogere. Foran os er en midaldrende mand, der har oplevet meget, forstået, forstået, følt. Årene har sat deres aftryk på ham, især hvis vi sammenligner dette og det tidligere portræt af Zhukovsky. Kiprensky malede en ung mand, Bryullov - en næsten ældre (efter det 19. århundredes standarder) mand. Men i begge billeder er der udover eksterne ligheder andre fællestræk. Dette er koncentration, betænksomhed, naturlig venlighed, dybde i naturen. Et bord med bøger understreger digterens interessekreds, hans rige åndelige liv, intellektuelle arbejde. Digterens stilling, der sidder roligt i en behagelig, hyggelig lænestol og fører en afslappet, afmålt livsstil, er fyldt med forsoning.

Zhukovsky for Shevchenko

Digteren kunne lide Bryullovs maleri så meget, at han dedikerede et digt til hans portræt. Han spillede en særlig rolle i Taras Shevchenkos skæbne. Portrættet af Vasily Zhukovsky blev spillet i et lotteri mellem repræsentanter for den kongelige familie. Overskuddet, såvel som de rapporterede personlige penge fra Bryullov og Vasily Andreevich, gik til at løse Shevchenko fra livegenskabet.