2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
En person, der er saftig, troværdig, nogle gange ved at nå det absurde punkt, som beskriver den sovjetiske æra, det moderne liv, ved at bruge al "charme" ved bandeord, blev engang en vinder af komponistkonkurrencen. Gustav Mahler i Holland. En vidunderlig musiker, der spiller på harpe, en synthesizer og en guitar, grundlæggeren af kammermusikensemblet "Voices of the Relatives", en radiovært, en forfatter - alt dette handler om Alexander Laertsky.
Biografi
Musikeren blev født i Moskva den 5. marts 1964, hans rigtige navn var Uvarov. Der er praktisk t alt ingen omtaler, Alexander Laertsky selv taler ikke om sin familie, musikerens barndom er stadig et uløst mysterium. Det vides kun om hans kone, som han betragter som et "enkelt eksemplar" og humoristisk kalder tante Nadia. Efter at være blevet gift besluttede han at gøre det modsatte og tog sin kones efternavn.
Komponist, digter, forfatter, skuespiller, journalist,sanger, radiovært - en af de mest mystiske repræsentanter for rocksamfundet. Forfatteren til uformelle tekster med utallige tekster fulde af uanstændigt sprog. Helt fra begyndelsen var han en særskilt figur i rockscenen og er det fortsat.
Efter teknisk skole blev ornitologi det første erhverv. Han studerede bjergfugle, kolibrier og var engageret i design af luftruter baseret på trækfugles trækruter. I 1987 fik Alexander job på Design Research Institute. Karpov som computertekniker, hvor han fandt musikalske ligesindede og skabte en gruppe. Efter skolens punkrockbande er dette hans første seriøse projekt. Han er grundlægger og uundværlig leder af "Laerte Band", ensemblet "Voices of the Relatives".
I foråret 2011 fik musikeren et slagtilfælde. Der krævedes betydelige beløb til hans genoptræning, så venner og kolleger i værkstedet holdt fundraising-kampagner og organiserede velgørenhedskoncerter. Kunstneren stoppede aktiv kreativ aktivitet, han kunne hverken synge eller spille guitar, men gav ikke op og fortsætter med at skrive poesi, arbejde på en bog for børn om kanariefuglen Chirik. Nu skriver maksimer til online-versionen af herremagasinet.
Det er overraskende, at Laertsky dybest set nægtede at optage videoklip til sine sange og indspillede alle de sidste album alene i sit hjemmestudie, så det tog nogle gange et par år at indspille et. De færreste ved det, men Alexander er en talentfuld akvarelmaler. Reproduktioner af hans malerier er brugt i designet af nogle af hansalbum.
Begyndelsen på den kreative vej
Han samlede sin egen musikgruppe i skolen i 1979, det varede i flere år. Derefter, mens han studerede på en teknisk skole fra 1982-1985. Laertes Alexanders musikalske aktivitet blev midlertidigt afbrudt, og først i 1986 blev holdet samlet igen. Inspirerede fyre indspillede "Heat Sector". Som Alexander Laertsky huskede, blev sange født hurtigt:
To guitarer og en mand bankede på potter.
Optegnelsen blev distribueret blandt de studerende ved Det Kemiske Fakultet ved Moscow State University og var en succes. Den anden idé, "Kommer fra de nederste lejligheder", blev optaget på en almindelig båndoptager og var kendetegnet ved hooligan-motiver.
Musikprojekter
Sangene af Alexander Laertes, udstyret med sort humor, ironi, hverdagstemaer og bandeord, blev kendt før forfatteren selv. De første album, indspillet på et magnetbånd fra en konventionel båndoptager, var ikke beregnet til et bredt publikum, men fandt deres fans.
Efter at musikeren fik et job på forskningsinstituttet, opdagede jeg, at der arbejder en masse dygtige fyre der også skriver sange. I 1985 udkom det akustiske projekt "Hairy Glass", som efterfølgende skabte en uforståelig forvirring med gruppens navn. I 1987 indspillede fyrene tre albums: Rastut Rebiata Patriotami ("Guys vokser op som patrioter"), "Kobzonoid", "Day of Knowledge". Ikke den bedste kvalitet lydoptagelser, begyndte at spredes med storhastighed. Albums med sort humor af gruppen Hairy Glass, som i princippet ikke rigtig eksisterede, strejfede blandt studerende, taxachauffører og rockfester. Samme år udkom Laertes' soloalbum "Midnight Blues".
Snart blev det besluttet at rekruttere den klassiske sammensætning af gruppen - klaver, violin, guitar, percussion, bascello og kalde bandet "The Persistence of Memory". I denne komposition blev der indspillet adskillige studiealbum af høj kvalitet: Swedenborgs Oval Mirror, Pioneer Dawn, Woman with a Trumpet, Milkers of Exhausted Toads. Alexander Laertsky blev forfatteren til de mest berømte sange: "Børn begraver en hest", "Jernstang stikker ud i maven", "Ungt Komsomol-medlem" hits spredt over hele lejren. I slutningen af 80'erne. holdet brød op. Laertsky dukkede praktisk t alt ikke op på scenen, hans offentlige optrædener blev reduceret til lejlighedshuse indtil 1992
Laertes Band
Siden begyndelsen af 90'erne. Ved Alexander Laertskys koncerter begyndte han at akkompagnere den ledsagende gruppe "Laertsky Band", hovedsageligt bestående af unge, akademisk uddannede musikere. Optræden på scenen lignede sammenkomster med citater fra Alexanders digte og yndlingssange.
Alle koncerter var udsolgt. Sammen med Laertsky optrådte K. Suvorov (trommer), A. Korolev (keyboard), bassisterne A. Kulakov, V. Kozinsky ved koncerter (dengang Ya. Ruvinov optrådte i 1996).
Det meste af materialet varofficielt genudgivet i 1996 af "Elias", så indspillede Alexander Laertsky nyere tids album alene i sit eget hjemmestudie.
Radio og TV
Fra 1992 til 2001 arbejdede musikeren på radiostationerne "Echo of Moscow" og "Silver Rain". I 1993, Laertsky - vært for det ugentlige timelange program "Curfew". Fra et timeprogram udviklede det sig så til et natprogram kaldet "Montmorency". Siden 1996 begyndte det samme program at dukke op på radiostationen Silver Rain, dette skete for første gang i radioudsendelsernes historie. Alexander Laertes' karisma, charme og intellekt tog over.
Siden 2007 har han skrevet sin egen klumme i bladet Medved. Men den sande berømmelse og anerkendelse af Alexander Laertes som radiovært kom efter udgivelsen af Montmorency-programmet. I 2011 blev han på tv-kanalen Nostalgia forfatter og vært for programmet Flask of Time, hvor han sammen med opkaldere via Skype og telefonen genkaldte og diskuterede gamle sovjetiske memes. Han var inviteret som gæst, ekspert i radio- og tv-shows.
The Art of Laertes
Musikerens sange er rige på "drama", hver er en novelle om noget usædvanligt eller ban alt enkelt. Oftest er de fyldt med toilethumor og uanstændigt sprog. Nogle gange kaldes Laertes for sangmemes konge.
Æstetikken i hans kunst er ekstremt usofistikeret og nærig. Han aldrigblev indspillet professionelt, alle kompositioner blev indspillet i en almindelig lejlighed, mens musikeren spillede rollen som guitarist, keyboardist, vokalist og arrangør, og kun lejlighedsvis inviterede assistenter til en instrumentalsolo af høj kvalitet eller til at synge med.
Diskografi og filmografi
Ud over forfatterens sang lykkedes det Laertsky at lyse op som forfatter til musik til film og skuespiller:
- Filmen "Almindelige dage" - 2001
- Film "Grim" - 2009
- H/f "Star Pile" (forfatter til musik) - 2012
- X/f "Territory of Jah" (forfatter til musik) - 2014
Musikers album:
- "Slapping Life", "Weary Toad Milkers", "Songs" - 1987;
- "Pioneer Dawn" - 1988;
- "Oval Swedenborg Mirror" - 1988-1989;
- "The Thule Society" - 1989;
- "Children Bury a Horse", "Reason for Optimism", "Woman with Trumpet" - 1990;
- "Barndommens rene små øjne" - 1992;
- "Yver" - 1998;
- "Bastards" (i samarbejde med O. Gastello) - 1998;
- "Inconspicuous Socks" (samling) - 1986-1999;
- optagelser af projektet "Voices of Relatives" (for 1997-1999) - 2000;
- "Faces" (i samarbejde med DUB TV) - 2007;
- "Herman's Friends" (i samarbejde med DUB TV) - 2010;
- "Tramping borscht klude" (sammen med "Forbidden drummers") -2011;
- "Kvindeliv" - 2012
Efter at have haft helbredsproblemer blev Alexander tvunget til at opgive at synge sange og spille guitar, men han fortsætter med at digte, giver ikke op. På mange måder støttes han af tidligere kolleger og venner.
Anbefalede:
Udstillinger af degenereret kunst og musik. Degenereret kunst er
Det nazistiske udtryk for avantgardekunst er "degenereret kunst". Adolf Hitler anså sådan kunst for at være bolsjevikisk, jødisk, asocial og derfor meget farlig for arierne
Den seneste kunst. Nye teknologier i kunsten. Moderne kunst
Hvad er samtidskunst? Hvordan ser det ud, hvilke principper lever det efter, hvilke regler bruger nutidige kunstnere til at skabe deres mesterværker?
Moderne kinetisk kunst: beskrivelse, funktioner, repræsentanter. Kinetisk kunst i anden halvdel af det tyvende århundrede
Kinetisk kunst er en moderne trend, der først dukkede op i det tyvende århundrede, da skaberne af forskellige felter ledte efter noget nyt til sig selv, og til sidst fandt de det. Det manifesterede sig i skulpturens og arkitekturens plasticitet
Portræt i Ruslands kunst. Fint kunst portræt
I denne artikel vil vi overveje et portræt i Ruslands kunst. Værdien af denne genre ligger i det faktum, at kunstneren forsøger at formidle ved hjælp af materialer billedet af en rigtig person. Det vil sige, at vi med den rette dygtighed kan stifte bekendtskab med en bestemt æra gennem et billede. Læs videre, og du vil lære milepælene i udviklingen af det russiske portræt fra middelalderen til i dag
Genreportræt i kunst. Portræt som en genre af kunst
Portræt - et ord af fransk oprindelse (portræt), der betyder "afbilde". Portrætgenren er en form for kunst, der er dedikeret til at formidle billedet af en person såvel som en gruppe på to eller tre personer på lærred eller papir