Maleri "silke på silke" - en beskrivelse af teknikken, interessante ideer og anmeldelser

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Håndarbejde er tilbage på mode i dag. Mange piger foretrækker at sidde derhjemme vinteraftener, se tv-shows og krydssømme. Men en sådan beskæftigelse er ret primitiv og af ringe interesse. Korssting efter mønsteret er ikke en kunst, det er et håndværk. Det er noget helt andet at brodere billeder med silke på silke. Hvordan man lærer det, teknikkens hovedtræk og meget mere, vil du lære af denne artikel.

History of the Art of Silke Brodery

Mange mennesker ved, at kinesiske ting plejede at være guld værd. Det er ikke overraskende, for kunsten at brodere silke opstod her i landet. I løbet af Three Kingdoms-æraen beordrede kejser Sun Quan sine underordnede til at lave ham et realistisk kort over rigerne. Bjerge, floder og statens hovedbygninger skulle afspejles på dette lærred. Arbejdet var delikat, og pigerne skulle vise opfindsomhed. Billedet var broderet på silke, silketråde. Nålene var tykkehår. Silke-på-silke maleriet blev vidunderligt, og kunsthåndværkerne modtog hæder fra kejseren.

Denne kunst fortsætter med at udvikle sig den dag i dag. I øjeblikket er der 4 skoler opkaldt efter de provinser, hvor de stammer fra: Jiangsu, Guangdong, Sichuan og Hunan.

vietnamesisk kunst

Kinesiske kunsthåndværkeres hemmeligheder nåede først Europa i det 20. århundrede. Men på trods af dette kender hele verden til "silke på silke" malerierne i dag. Denne kunst var især udbredt i Vietnam. Den kom til dette land fra Kina og blev national.

Vietnamesisk ambassadør Bui Cong Han blev manden, der bragte broderikunsten til sit hjemland. Han lærte denne færdighed til pigerne i hans landsby. Over tid spredte stilen med kinesisk broderi sig over hele Vietnam. Silkemalerier begyndte at forvandle sig og erhverve deres egne unikke træk. I dag er sådanne kunstværker værdsat ikke mindre end kinesisk broderi.

Hvem laver malerier i dag? Blandt pigerne i Vietnam er erhvervet som en broderer meget prestigefyldt. Dette er endda i betragtning af, at arbejdstiden i produktionen af en kvinde ikke overstiger 10 år.

I løbet af denne tid mister brodøren sit syn så meget, at hun bliver uegnet til arbejde. Men resultatet af disse kvinders kreativitet, som giver deres sundhed for kunstens skyld, glæder folk over hele verden.

Nødvendige værktøjer og materialer

For at lave et billede med silke på silke, skal du forberede alt, hvad du har brug for. Og hvad i virkelighedenbruger kunsthåndværkere i deres arbejde?

1. Meget tynde nåle. De passerer gennem silke og efterlader ikke mærker i stoffet. Som du ved, har håndværkeren ikke et andet forsøg, hun skal straks beslutte sig for nålens position. Det virker ikke at gennembore stoffet ét sted flere gange.
2. Siltråde. For at de ikke delaminerer og ikke bliver forvirrede under arbejdet, tilbereder håndværkere dem sammen med frugterne af honninggræshopper. Derefter skal det resulterende materiale tørres, hvorefter det kan bruges.
3. Tynd saks. På trods af det faktum, at knuderne i de fleste kinesiske og vietnamesiske malerier er skjult på forsiden, har nålekvinder stadig ofte brug for saks.
4. Bøjle eller maskine. For at være behagelig at brodere, skal stoffet strækkes. Det er simpelthen umuligt at gøre dette uden specialværktøj.

Hvordan adskiller denne teknik sig fra almindelig syning?

At brodere billeder med silke er en vanskelig og omhyggelig opgave. Den største forskel fra den russiske overflade ligger netop i teknologien. Vores lokale kunsthåndværkere lægger ikke meget vægt på den forkerte side af lærredet, mens kinesiske broderere er vant til at skjule knuderne på forsiden. De formår at gøre det så dygtigt, at pigerne med tiden begyndte at skabe dobbeltsidede malerier. Når man ser på sådan et mesterværk, er det svært at sige, hvor billedet har et ansigt, og hvor er den forkerte side.

En anden forskel mellem vores søm og broderi af kinesiske kunsthåndværkere er stingstørrelsen. Indenlandske broderere bruger forskellige længder som et af de stilistiske midler. I kinesiske malerier ligger stingene så stramt, at det er umuligtforstå, hvor den ene ender og den anden begynder.

Og det er selvfølgelig værd at bemærke, at vores hjemlige kunsthåndværkere broderer med flosstråde, og kinesiske piger genkender sjældent andet end silke.

broderiteknik

Som vi allerede ved, er der 4 kinesiske hovedskoler for broderi. Hver af dem har sin egen stil, lad os nu tale om det:

• Su skole. Håndværkskvinder, der arbejder med denne teknik, er kendetegnet ved tålmodighed. Og hvordan kunne det være anderledes, hvis man hver dag skal dele en tynd silketråd i endnu tyndere. Men når stingene falder på lærredet, skabes en interessant visuel effekt. Øjet bemærker ikke overgangene fra en farve til en anden, det ser ud til, at billedet er malet i akvarel. Det var denne skole, der blev stamfader til dobbeltsidet broderi.
• Skole Xiang. I denne broderiskole, i modsætning til andre, bruges skygger ofte. De er lagt på figurer af dyr, fugle og endda fundet i landskaber. Dette er ikke typisk for kinesisk broderi. Håndværkere lægger ikke stingene jævnt, men på en kaotisk måde. Dette giver liv til værket, og billedet er mere realistisk.
• School Yu. Hovedtemaet for kreativiteten hos broderere, der arbejder med denne teknik, er drager og fugle. Kunsthåndværkere bruger ofte guld- og sølvtråde.
• Shu skole. Håndværkere fra denne skole holder sig til pastelfarver i broderi. Farven på trådene afspejler farven på baggrunden, og mønsteret er meget delikat og let. Stingene lægges jævnt og glat.

Hvad bliver maleriernes emner?

Mange kunsthåndværkere, der broderer på bestilling, finder ikke selv på temaerne for deres arbejde. Kinesiske malerier på silke virker nogle gange for ens. Dette skyldes, at de broderede lærreder har samme tema. Det er altid symbolsk. Her er en liste over de mest populære broderi-temaer.

1. Fisk i kinesisk mytologi betragtes som et symbol på succes.
2. Lotusblomster repræsenterer loyalitet og hengivenhed.
3. Sommerfugle er et symbol på glæde, sindsro og lykke.
4. Fugle repræsenterer frihed og glæde.
5. Blommer og ferskner er et symbol på frugtbarhed.

Du kan lære at brodere i alle aldre

Som du ved, er der ingen barrierer for kreativitet. Men for at mestre kunsten med kinesisk broderi har piger brug for mindst 5 år. Og dette er givet det faktum, at nålekvinde vil arbejde 8 timer om dagen. Ud fra disse statistikker kan man forestille sig, hvor meget tid en håndværker skal bruge for at opnå i det mindste en relativt god teknik. Mindst 10 år, hvis hun skærper sine færdigheder dagligt.

Selvfølgelig vil alt afhænge af pigens evner. Hvis hun er uddannet fra et kunstinstitut eller i det mindste en kunstskole, vil det være lettere for hende at lære, hvordan man harmonisk fordeler stingene på lærredet.

Maling på silke

Denne kunst kom til Europa fra Indonesien. Det var der, de først begyndte at male silkestof med forskellige farvestoffer. Til arbejde bruges ikke kun maling, men også en reserve - et stof baseret på voks eller harpiks, som ikke giver malingflyde ind i hinanden.

Batik er det officielle navn for silkemaleri. Malerier er lavet i to hovedteknikker: koldt og varmt. Maling med silkeskårne malinger betragtes som en kold teknik. Men når arbejdet udføres i lag og påføres en voksbelægning, kaldes denne teknologi for varm batik. Malerier på silke med maling blev først populære i Europa i det 20. århundrede.

Udskrivning på silke

I dag, i den digitale tidsalder, er det svært at forestille sig, hvordan kunsten formåede at overleve. Mange kunstnere har byttet pensler og maling til grafiske tablets. Derfor er det ikke overraskende, at udskrivningen af malerier på silke hvert år bliver mere og mere populær. Folk kan lide rene linjer og veldetaljerede tegninger. Det er simpelthen umuligt at opnå en lignende effekt i batik.

Du kan få et billede af høj kvalitet i broderi. Men håndværkeren bruger et år på at skabe ét værk. I løbet af denne tid kan printeren udskrive millioner af billeder. Det er klart, at digital kreativitet værdsættes mange gange billigere end brugskunst. Derfor har absolut alle råd til billeder trykt på silke.

Hvad er fremtiden for silkemalerier?

Det ser ud til, at med udviklingen af fabrikker burde den manuelle kreativitet være død fuldstændig. Men dette skete ikke. Hvert år er der flere og flere mennesker, der beskæftiger sig med forskellige former for håndarbejde. Mange, at dømme efter anmeldelserne, er tiltrukket af produkternes eksklusivitet, og nogle finder glæde i selvefremstillingsproces.

Malerier broderet med silke vil helt sikkert være populære i mere end et århundrede. Det kan tage længere tid, men vi kan ikke sige med sikkerhed. Men billederne af digit alt format, hvis du tror på de entusiastiske svar, en lys fremtid. De vil altid blive trykt, fordi det er hurtigt og billigt.

Det er disse værdier, der i dag vejleder de fleste, der køber indretning til deres interiør.