2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Epoken med genoplivningen af kulturen, blandt de maleriske mesterværker, som Botticellis maleri "Forår" tilhører, manifesterede sig tydeligst i det nordlige Italien, i store kulturelle centre - Firenze, Venedig. Det var her, nye ideer dukkede op, baseret på de gamle grækeres, Platon, Pythagoras, Homer og Vergils visdom, rettet til menneskets jordiske verden, til hans åndelige søgen (i modsætning til middelalderens teologers skolastiske lære).). Det var æraen for fødslen af et fantastisk fænomen, senere kaldet renæssancen eller renæssancen, som bestemte udviklingen af filosofi, litteratur, maleri og skulptur i flere århundreder frem.
Sandro Botticelli blev født i 1444 (1445) i Firenze, hvor han boede hele sit liv, dødsdatoen refererer til 1510 ifølge nogle kilder, til 1515 ifølge andre. Hans rigtige navn var Filipepi, og Botticelli var navnet på en juveler, for hvem den fremtidige kunstner arbejdede som lærling. Firenze i de dage var centrum for nye ideer, og Botticelli, som den største kunstner, kunne ikke stå til side og legemliggjorde den tidlige renæssances nye filosofi i sin fantastiske skønhed ogrørende lærreder.
Botticellis maleri "Forår" blev skrevet i 1477 (1478) på træ med olie og tempera. Det er kendt, at en af Medicierne bestilte den som en bryllupsgave til sin bror. Så omtales det som en del af udsmykningen af Medici-paladset i 1638. Og siden 1815 har maleriet "Forår" af Botticelli været en af de mest værdifulde udstillinger i samlingen af malerier fra Uffizi-galleriet i Firenze.
Plottet i billedet er dybt mytologisk, i hver af dets karakterer, i hvert billedelement er en af renæssancens grundlæggende ideer krypteret - alt på Jorden er underlagt kærlighed, som har en guddommelig oprindelse og er kilden til jordisk genfødsel, et symbol på foråret. Kompositorisk er lærredet opdelt i tre dele. Den centrale er optaget af billedet af Venus - kærlighedsgudinden, som velsigner alt, hvad der sker omkring. En uforanderlig ledsager svæver over hende - amor med bind for øjnene, med bue og pil. På venstre side af lærredet er den mytologiske helt Merkur - gudernes budbringer, visdomslæreren, der spreder skyerne. Der er også tre nådegaver – følget af gudinden Venus – der kredser i en dans. Holder hænderne fast og skaber et uløseligt bånd, de personificerer skønhed, kyskhed og lyksalighed - det, der ledsager kærligheden i dens højeste manifestationer.
Til højre for Botticellis maleri "Forår" skildrer et plot fra myten om vinden Zephyr og nymfen Chloris, som han kidnappede og gjorde til sin kone. Kærligheden, der blev vækket i Chloris, forvandlede hende til forårets gudinde, der overøste jorden med blomster. Hun er tegnet her.samme, ved siden af figurerne af Zephyr og Chloris, i farverigt tøj med lyse kornblomster, der symboliserer god natur, med kranse på halsen og hovedet, hvori tusindfryd og ranunkler er vævet - tegn på troskab og rigdom.
Den fantastiske farvelægning af Sandro Botticellis værk "Forår" er som om vævet af duftende blomster, som hendes heltinde generøst overbruser jorden med. På den mørke baggrund af appelsintræer ser de lyse figurer af karakterer i delikat flydende tøj særligt attraktive ud, deres ansigter og udseende er, på trods af deres guddommelige tilhørsforhold, meget jordiske og rørende. Botticellis maleri "Forår" er stadig et af de mest fantastiske malerier, ikke kun fra renæssancen, men fra alle efterfølgende tider.
Anbefalede:
Malerier af socialistisk realisme: træk ved maleri, kunstnere, navne på malerier og et galleri med de bedste
Udtrykket "social realisme" dukkede op i 1934 på forfatterkongressen efter rapporten lavet af M. Gorky. I begyndelsen blev konceptet afspejlet i chartret for sovjetiske forfattere. Det var vagt og utydeligt, beskrev den ideologiske uddannelse baseret på socialismens ånd, skitserede de grundlæggende regler for at vise livet på en revolutionær måde. I begyndelsen blev begrebet kun anvendt på litteratur, men spredte sig derefter til hele kulturen i almindelighed og billedkunsten i særdeleshed
Zhostovo-maleri. Elementer af Zhostovo maleri. Zhostovo fabrik til dekorativt maleri
Zhostovo-maleri på metal er et unikt fænomen, ikke kun i Rusland, men over hele verden. Volumetriske, som om friskplukkede blomster, er fyldt med farve og lys. Glatte farveovergange, spillet af skygger og højlys skaber en fortryllende dybde og volumen i hvert værk af Zhostovo-kunstnere
Levitans maleri “Forår. Big water ": beskrivelse og sammensætning
Efter vinteren kommer det længe ventede forår. Hun inspirerer mange kunstnere til at skabe mesterværker. Levitans maleri "Forår. Stort vand"
Futurisme i maleri er Futurisme i maleri af det 20. århundrede: repræsentanter. Futurisme i russisk maleri
Ved du, hvad futurisme er? I denne artikel vil du stifte nærmere bekendtskab med denne trend, futuristiske kunstnere og deres værker, som ændrede forløbet af kunstudviklingens historie
Rokoko i maleri. Repræsentanter for rokoko i maleri og deres malerier
Repræsentanter for rokoko i det 18. århundredes maleri udviklede hovedsageligt galante scener fra aristokratiets liv. Deres lærreder skildrer romantisk frieri med et strejf af erotik på baggrund af pastorale landskaber