Bernardo Bertolucci: filmografi og biografi

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Et af de mest berømte og betydningsfulde navne i europæisk film er uden tvivl Bertolucci. Instruktørens filmografi omfatter omkring 25 film, men det er tilfældet, når det er kvaliteten, der råder. I de sidste 50 år har Bernardo Bertolucci fortsat med at optage sine film, og hver ny vækker altid oprigtig interesse hos kritikere og seere over hele verden.

Barndom og ungdom

Fra fødslen var den kommende direktør dømt til en forbindelse med kunst og kultur. Bernardo Bertolucci, hvis biografi begynder i den italienske by Parma i 1940, blev født i en kreativ familie. Hans mor, Ninetta, var lærer, og hans far, Attilio, var filmkritiker, digter og kunstprofessor. Alt dette miljø, der omgav ham siden barndommen, kunne ikke andet end at sætte aftryk på drengens personlighed. Faderen gjorde sit bedste for at opdrage sit barn og var meget glad, da han lavede sine første kortfilm, mens han stadig gik i skole. Samtidig blev Bernardo interesseret i at skrive og kom endda ind på universitetet i Rom i en retning tæt beslægtet medfilosofi og litteratur. På dette tidspunkt havde han allerede nået at blive en berømt digter i visse kredse, og takket være sine forbindelser i 1961 arbejdede han som assistent for selveste Pier Paolo Pasolini.

Karrierestart

For Bernardo Bertoluccis filmografi i stor biograf begyndte i 1962, da han forlod universitetet for helt at hellige sig filmatiseringen. Samme år udgiver han sin første spillefilm i fuld længde kaldet "Bony Godfather". Forfatteren var meget bekymret over, hvordan tingene er i det moderne samfund, især var han opmærksom på dets laster. Debutbilledet satte den generelle tone for alle efterfølgende og blev en slags model for fremkomsten af en unik stil.

Hans næste værk er "Before the Revolution", hvor temaet incest, ofte berørt af instruktøren, allerede er til stede. Filmen blev accepteret uden megen nysgerrighed, men blev stadig vigtig for skaberens fremtidige karriere. Inden hele verden kender navnet Bertolucci, når hans filmografi at fylde op med yderligere tre film, såsom Love and Fury, Partner og Spider Strategy. Omtrent på samme tid, det vil sige henimod slutningen af 70'erne, var han i gang med optagelserne til serien "Oil Pipeline" og optræder som medforfatter til sin landsmand Sergio Leones kultfilm "Once Upon a Time in the Wild West".

Verdensberømt

Dernæst udforsker instruktøren den fascistiske fortid i sit hjemland Italien, hvilket resulterer i en filmatisering af Alberto Moravias værk. Maleriet blev navngivet"Conformist" og bragte verdensomspændende berømmelse til sin skaber. Den blev tildelt den prestigefyldte David di Donatello-pris, og blev også innovativ og satte en ny retning i sin genre, hvilket resulterede i båndet "The Godfather". Skandaløshed og prætentiøsitet har altid kendetegnet Bernardo Bertoluccis film. Instruktørens filmografi er velkendt for de fleste seere takket være hans film "Last Tango in Paris".

I nogle lande var det endda forbudt, inklusive USSR, men folk fandt stadig muligheden for at smage den forbudte frugt. Overfloden af erotiske, alt for eksplicitte scener forhindrede dog ikke filmen i at blive tildelt Golden Globe-nomineringen i 1974. Instruktørens næste værk var militærdramaet The Twentieth Century, hvor hovedrollerne blev spillet af Gerard Depardieu og Robert De Niro. Det var et professionelt take-off til succesens højder, som desværre faldt kraftigt efter "Månen" og "The Tragedy of a Ridiculous Man", opfattet af mange kritikere som rent negativ.

Engelsk periode

Der er visse linjer, der gennemsyrer og grupperer Bertoluccis film. Instruktørens filmografi tager en ny drejning efter de tidligere mislykkede værker, og han tager selv afsted til England og lover ikke at skyde mere på det italienske tema. Her begynder en ny periode af hans arbejde. Bernardo har altid været interesseret i østens lokkende kultur, hvilket inspirerede ham til at lave en film, der udelukkende var dedikeret til Kina. Den hedder "Den sidste kejser", og på hendes konto hele 9 "Oscar"-priser. Tape med det sammebetaget seere over hele verden og betragtes som en perle af kulturarv.

Videre udforsker han Afrika og Tibet i Little Buddha og Under the Cover of Heaven, som ikke længere er i stand til at nå niveauet for hans tidligere mesterværk, men enhver, der bekymrer sig om den berømte italienske instruktørs arbejde, vil stadig være nysgerrig. Og historien om Siddhartha Gautam blev godkendt selv af Dalai Lama selv.

Retur til Italien

I lange 15 år rejser Bernardo og laver sine film, men vender til sidst tilbage til sit hjemland. Der begynder han arbejdet med dramaet "Escaping Beauty". På det tidspunkt drømte mange skuespillere om at optræde med Maestro Bertolucci. Liv Tylers filmografi blev for eksempel genopfyldt med den første store rolle, og efterfølgende begyndte skuespillerinden at modtage mange andre tilbud. Billedet fortæller om en pige af utrolig skønhed, der efter sin mors tragiske selvmord tager til Toscana for at søge trøst, samt spor, der fører til årsagerne til sådan en forfærdelig handling. Filmen blev præsenteret på filmfestivalen i Cannes, men modtog aldrig en pris. Instruktørens næste italienske værk var filmen "Besieged", men den huskes ikke ofte på baggrund af mesterens andre mesterværker.

2000s

Det tyvende århundrede var toppen af Bertoluccis aktivitet, hvis filmografi i øjeblikket er i tilbagegang. Det er ikke overraskende i betragtning af instruktørens høje alder. Ikke desto mindre blev han medforfatter til tofilmalmanakker (såsom Ten Minutes Older: The Cello og Venice 70: Future Reboot) sammen med andre store instruktører. I 2003 blev billedet "Dreamers" udgivet, som øjeblikkeligt fangede millioner af seere rundt om i verden. Den er dedikeret til Paris-optøjerne i slutningen af 60'erne, og hovedrollerne blev spillet af fremragende unge talenter: Eva Green, Louis Garrel og Michael Pitt.

Det tog yderligere 9 år, før Bernardo Bertolucci udgav endnu en film. De blev til familiedramaet "Dig og mig". Den fik dog blandede anmeldelser fra kritikere. Indtil videre er historien tavs om instruktørens næste værk, men én ting er klar: uanset hvad det er, uanset hvilke emner det rejser, hvor end det er optaget, vil filmgourmeter over hele verden med en umættelig sultfølelse være venter på dens udgivelse på skærmene. Når alt kommer til alt, selvom det ikke bliver endnu et mesterværk, fortjener det stadig opmærksomhed på grund af det faktum, at det blev skabt af en af de største filmmestre, der nogensinde har levet på planeten.