Mikhail Vasilyevich Nesterov, "Hellige Rusland": beskrivelse og år for maleriet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Det russiske imperium var rigt på virkelig ekstraordinære kunstnere, de havde alle deres egen unikke stil, yndlingsgenrer og emner, der glæder en russisk persons sjæl den dag i dag. Det var dog ikke alle, der blev glorificeret både i deres levetid og efter deres død, hvilket er en uheldig uretfærdighed. M. V. Nesterov, forfatteren til mange malerier, der glorificerer Ruslands magt og den ortodokse tro, var sådan en kunstner. Hans mest berømte værker er "Vision to the youth Bartholomew", "Silence", en række værker dedikeret til Sankt Sergius af Radonezh og "Hellige Rusland". Det er på den sidste af dem, denne artikel vil fokusere.

Kunstnerbiografi

Motherland of M. V. Nesterov er en lille by i Ufa, hvor han blev født i 1862. Atmosfæren i hans familie var mættet med kærlighed til tro - kunstnerens forældre var dybt religiøse mennesker,som indgydte Mikhail Vasilyevich en særlig holdning til alt, der var forbundet med kristendommen. De støttede den unge skabers interesse for at male og ydede betydelig støtte til hans forehavender, hvilket kunstneren var dem yderst taknemmelig for gennem hele sit liv.

I en alder af 12 flyttede Mikhail Nesterov til Moskva for at gå ind på Moskvas Maleri-, Skulptur- og Arkitektskole, og derefter - til Skt. Petersborgs Kunstakademi. De bedste kunstnere på den tid var de lærere, der havde en betydelig indflydelse på ham: V. G. Perov, P. P. Chistyakov, I. M. Pryanishnikov, V. E. Makovsky.

I 1883, i sin hjemby i sommerferien, møder kunstneren sin første kone, Maria Martynova, som på tragisk vis døde 3 år efter brylluppet under fødslen af deres datter. Derefter vil Mikhail Nesterov ofte skrive heltinderne i hans værker i billedet af den afdøde elskede. Han trak sig tilbage til tabet af Mary og giftede sig for anden gang næsten 20 år efter hendes død.

Hans seriøse karriere som professionel begynder i 1885, da han modtog titlen som freelancekunstner. Derefter bragte malerierne malet af Nesterov ham stigende anerkendelse, blandt dem værket "Eremitten", købt af den berygtede P. M. Tretyakov. Han påtager sig også maleriet af mange templer og henter inspiration fra europæiske helligdomme, denne aktivitet bringer ham en hidtil uset fornøjelse.

Efter oktoberrevolutionen opstår der vanskeligheder i skaberens liv - hans familie er tvunget til at flytte til Kaukasus, hvor kunstnerensygdommen rammer. De sidste 26 år med Nesterov har været anspændte på grund af det faktum, at de fleste af de værker, han skaber, har religiøse temaer, og det strider imod Sovjets ideologi. Kunstneren døde i en alder af 81 og blev begravet på Novodevichy-kirkegården.

Maleri "Hellige Rusland"

Dette er et af de mest kontroversielle værker af kunstneren, der blev præsenteret for verden i 1902. Grundlaget for plottet af dette billede er Kristi ord fra evangeliet: "Kom til mig, alle I, som arbejder og bærer byrder, og jeg vil give jer hvile." Den samme sætning betragtes som det uofficielle andet navn på "Hellige Rusland" af Mikhail Nesterov.

Denne skabelse blev ugunstigt modtaget af samfundet: mange kritikere mente, at den var i strid med de nuværende kirkekanoner. Der kom også kommentarer til billedet af, at Kristus viste sig at være løsrevet, ligeglad. Måske skyldes det, at hans blik er rettet i den modsatte retning af de mennesker, der kommer til ham. Således var det generelle indtryk af folk fra dette billede ikke særlig behageligt. Efterfølgende indrømmer kunstneren, at han søgte at rette op på fejlene i dette værk, da han skrev det næste værk - "I Rusland" (også kendt som "Folkets sjæl"), hvor han afbildede Jesus allerede i form af et ikon.

Om skabelsen af stykket

Året for at skrive "Hellig Rusland" af Nesterov er præget af gradvist udfoldende førrevolutionære begivenheder, men på trods af dette demonstrerer han det modigt påudstilling. Før han begynder at arbejde på et værk, studerer han omhyggeligt området på Solovki i Arkhangelsk-regionen og tegner adskillige skitser og skitser. Alle figurerne på billedet har også deres prototyper i det virkelige liv, som Nesterov malede samme sted. De eneste undtagelser er billederne af helgenerne og Kristus, taget fra deres kanoniske billeder, samt de to kvinder til venstre på billedet, der støtter patienten - kunstneren malede dem fra sin søster og mor. Ved at kombinere alle de præstationer, der er indsamlet gennem lang tid, skaber Mikhail Vasilyevich dette berømte værk.

Betydningen af lærredet

Plottet i billedet er fuld af symbolik. Handlingen foregår som under den tidlige kristendom, hvor udsmykningen af kirker var meget enkel og deres udseende ikke blev tillagt så stor betydning. Derfor fylder kirken ikke meget på lærredet, og af samme grund viste Kristus sig for mennesker midt i skoven, i naturen. Den skjulte betydning af billedet er, at hele det russiske land med sin naturs pragt og de mennesker, der bor på det, er det hellige Rusland. Det kan også tolkes som et svar til folk, hvad er deres hjemlands storhed - i den rene ortodokse tro.

Det er også symbolsk, at den omvendelse, der gennemsyrede Nesterovs "Hellige Rusland", er forbundet med bekymring for Ruslands fremtid. Billedet blev trods alt tegnet på et tidspunkt, hvor der var forudset alvorlige ændringer i landet.

Beskrivelse af maleriet "Hellige Rusland" af Mikhail Nesterov

I selve forgrunden af billedet ses små planter - buske, små gran, umodnebirk. Selv heri kan man spore kunstnerens sande beundring for Ruslands natur.

Ifølge billedets plot er centrum af kompositionen Kristus, de hellige Sergius af Radonezh (til højre for Kristus), George den Sejrrige (bagved) og Nicholas Wonderworkeren (til venstre). Disse store martyrer inspirerer dyb respekt for kunstneren, derfor er deres tilstedeværelse i kunstnerens værker ikke tilfældig. Kirken bag dem er afbildet uden overdreven prætentiøsitet - træ, dækket af et tykt lag sne med grå kupler. Ved at give hende så lille plads på lærredet forsøger Nesterov at fokusere beskuerens opmærksomhed primært på mennesker og helgener.

Central plan

Folk, der kom med omvendelse og deres problemer til Jesus, er meget forskellige - både adelige og meget unge troende, en dreng og en pige, og ældste og vandrere. For de helliges fødder er en fattig bonde, og sandsynligvis lyver nogen tæt på ham. Bonden beder Kristus om helbredelse af en elsket. Lidt længere væk står en ung pige i sort tørklæde, hvis øjne er fyldt med sorg. På grund af overvægten af dystre farver i hendes påklædning, kan det antages, at hun var enke og kom for at bede om hvilen i sin elskedes sjæl. Til højre i Mikhail Nesterovs maleri "Hellige Rusland" er to kvinder afbildet, der hjælper en syg pige med at stå på fødderne. Bag hele denne skare af mennesker ses ældre vandrere, som overhovedet ikke virker interesserede i, hvad der sker.

Fuldt skud

I baggrunden af værket kan man se det grænseløse hellige Ruslands vidde: høje bjerge dækket af tæt skov, en bred flod. Alt er dækket af sne ogfredeligt stille, forsøger ikke at blande sig i, hvad der sker på billedet. Naturens kraft, som Nesterov satte i "Hellige Rusland", bekræfter antagelsen om, at han betragter hele det russiske land udstyret med en særlig gave - alt-tilgivende, hjælpende og helbredende. Det er også bemærkelsesværdigt, at kunstneren ikke fremhæver landskabet med lyse farver, som om han glemmer det lidt, men beskueren føler stadig tilstedeværelsen på lærredet af den tavse kæmpe - naturen.

Billedpalet

Som i mange af sine andre værker søger kunstneren ikke at gøre farveskemaet "skrigende", alt for mættet. Mikhail Vasilyevich, som det var, forsøger at overføre kontemplatorens opmærksomhed til plottet, så han ikke bliver distraheret af farver. De vigtigste nuancer af "Hellige Rusland" Nesterov - grå, blå, brun. Der er ikke så mange mørke detaljer, en kompleks grå-blå kold farve dominerer - den overskyede himmel, sne og luft er malet med den. Relativt lyse accenter kan ses på detaljerne - vandrerens tørklæde, bondekurven, påklædningen af St.

På trods af værkets tilsyneladende kolde ved første øjekast, tiltrækker det stadig opmærksomhed og fastholder den på grund af tilstedeværelsen af mange detaljer. Beskueren vil ufrivilligt tænke på, hvad kunstneren forsøgte at formidle, og så leger billedet med nye farver.

Andre værker af Mikhail Vasilyevich

Som tidligere nævnt, "rette fejl" efter at have skrevet "Hellige Rusland"blev til værket "Folkets sjæl". Denne skabelse skildrer en procession og korrigerede alt, hvad der forårsagede en bølge af indignation blandt kritikere i det forrige værk - dette er fraværet af Kristus i form af en mand og helgener, og en større indtrængning af plottet. Billedet blev malet i 1916, dets landskab svarer til det rigtige sted nær Volga-floden. Som i "Hellige Rusland" er mange af dens karakterer baseret på rigtige mennesker - berygtede forfattere - Solovyov, Tolstoj og Dostojevskij er afbildet blandt de gudsøgende. Det er bemærkelsesværdigt, at disse genier af ordet også var dybt religiøse mennesker, og af denne grund ændrede kunstneren mening om at afbilde Maxim Gorky på det - hans hjerte var optaget af tanken om revolution, ikke tro.

Ud over maleri relateret til temaet ortodoksi, maler Nesterov entusiastisk det indre af kirker. Det første monumentale arbejde med vægmaleri blev udført i Vladimir-katedralens kirke i Kiev. Kunstneren var så fascineret af denne kunstform, at han fortsatte med at arbejde i templer i 22 år af sit liv.

Så malede han Alexander Nevskijs paladskirke i Georgien, hvor mere end 50 værker blev skabt af hans hånd, derefter - Marfo-Mariinsky klosteret, hvor et af hans bedste værker var "Vejen til Kristus". ", derefter Transfiguration Cathedral og Solovetsky Monastery. For al den tid, han arbejdede i kirker, skabte Mikhail Vasilyevich et volumen af værker, der er uforlignelig med antallet af malerier af enhver anden muralist. Desuden har hanbegyndte at skrive helt nye plot for den tid - ingen før ham skildrede helgener på baggrund af naturen.

Det er umuligt at overvurdere Mikhail Nesterovs bidrag til russisk kunst. Kunstneren skabte originale værker fuld af kærlighed til den russiske tro og natur og fremmede bedst oprigtig respekt for det enorme fædreland - Rusland.