Konstantin Korovin: impressionistisk maler

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Kunstneren Korovins arbejde er slående i sin munterhed, farverige tumult, uhyre. Skaberen viste sit talent i at male, skabe teatralske kostumer og kulisser, litteratur.

Kort biografi

Konstantin Korovin er en kunstner, hvis værk anses for deres arv af Rusland og Frankrig. Han blev født i Moskva i 1861. Han kommer fra en gammeltroende familie med ædle rødder. Efter hans bedstefars død går familien konkurs og flytter til landsbyen Bolshiye Mytishchi nær Moskva. Lille Kostya voksede op i en kreativ atmosfære: hans mor spillede harpe, var glad for akvareller og var velbevandret i litteratur. Korovin absorberede alt dette. Kunstneren begyndte sin karriere på Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur, hvor han kom ind efter sin ældre bror i 1875. To år i træk modtager han sølvmedaljer for elevarbejde, men det redder ikke situationen. Kunstneren Korovins værker blev latterliggjort for deres originalitet, farvernes lysstyrke og "overdreven plasticitet af former."

I 1884 mødte Konstantin Savva Ivanovich Mamontov og sluttede sig til hans kreds. Korovin forsøger at færdiggøre sin uddannelse på St. Petersburgs kunstakademi, men forlader snart uddannelsesinstitutionen, fordi der også akademisksindede lærere accepterer ikke hans innovationer inden for maleri.

I slutningen af 80'erne og begyndelsen af 90'erne besøgte kunstneren Paris tre gange og var gennemsyret af impressionismens ånd. Begyndelsen af det 20. århundrede var præget af aktivt arbejde i teatret og undervisning på hans fødeskole.

I post-revolutionære tider er Korovin engageret i bevarelse af kunstmonumenter, afholder auktioner, fortsætter med at samarbejde med teatre. Og i 1922 flyttede han til Frankrig, hvor han efter at have levet i 17 år ville afslutte sin jordiske rejse.

Lærere

Lærerne Alexei Savrasov og Vasily Polenov havde en betydelig indflydelse på dannelsen af den unikke stil, som skæbnen bragte Konstantin med på Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur. Naturen afslørede sin lyriske hypostase for ham, livet blev tydeligt manifesteret i følelsesmæssigt maleri. Favorittemaerne for hans lærer Savrasov spilles dygtigt af eleven Korovin. Kunstneren skaber malerierne "Early Spring" og "Last Snow", og udmærker sig i mentorens teknik.

Polenov var den første person, Konstantin hørte om impressionisme fra. Under indflydelse af en lærer skaber Korovin et af de første malerier i Rusland, skrevet i impressionismens ånd, "Portræt af en korpige". Værket forårsager indignation og fuldstændig misforståelse af mester Repin. Mange samtidige var forargede over kunstnerens teknik - skødesløse, ru og vovede strøg, lyse farver og glemte motiver af russiske skønheder.

Arbejde i teatret

Korovin er en kunstner med stort talentkun ved at lave billeder. I 80'erne begyndte han at samarbejde med teatre som dekoratør. Hans værker var kendetegnet ved luftighed, harmoni af farver og indtryk dygtigt formidlet gennem farve og maling. Betinget landskab havde usædvanligt vitale, lyse, ekstraordinære, følelsesladede toner.

Konstantin Korovin skaber kulisser og kostumedesign til operaer som "Aida", "Lakme", "Carmen", til forestillingerne "Faust", "Den lille pukkelryggede hest", "Sadko", "Den gyldne hane". ". Uanset hvilket værk kunstneren ville skabe skitser, formidlede han altid klart den nationale ånd. For at gøre dette dykkede han dybt ned i landets historiske farve, national kunst.

Kunstneren designer de store scener i Bolshoi- og Mariinsky-teatrene, den russiske private opera samt La Scala i Italien. Han afslørede også sit talent som dekoratør i at skabe dekorative paneler til den nordlige pavillon af den all-russiske udstilling og verdensudstillingen i Paris.

Berømte malerier

Korovin er en kunstner, hvis fotografier og reproduktioner af malerier har været meget populære i et århundrede nu. Hemmeligheden bag ekstraordinær tiltrækningskraft ligger i værkernes originale stil og følelsesmæssige rigdom. Selv i de tidligste værker arbejder kunstneren dygtigt med lys og nuancer af nuancer. Så for eksempel "Northern Idyll" er fyldt med overløb af grønt, rødt og hvidt. Aftennaturens skønhed er lyrisk og samtidig klar. En scene fra livet på landet virker næsten fabelagtig, episk.

Temaet for den russiske landsby Korovin fortsætter ihans værk "Vinter". Billedet ser enkelt, lyrisk, oprigtigt ud. Blødheden af farver rører uvægerligt sjælens strenge og får dig til at huske din oprindelse.

Nord har altid fascineret kunstneren. Dette understreges af sådanne værker af Korovin som "Murmansk Shore", "Havn of Norway", "St. Tikhon's Stream in Pecheneg" og en række malerier om det nordlige Dvina. Bly truende skyer, uventet nordlig grønt, vidde af vand. Det kolde, uindtagelige nord, så tæt på og så langt…