2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Ja, hvis du tager arbejdet med skaberens biografi alvorligt uden at komme ind i det personlige, intime, private liv, som et anstændigt menneske selv beskytter mod ubeskedenlige synspunkter, så viser det sig, at hans liv er indeholdt i hans værker. Denne tjekhoviske tanke gælder for alle uden undtagelse, inklusive sådan en person som Konstantin Alekseevich Korovin.
Barndom
Den fremtidige kunstner blev født i Moskva i 1861. Familien til bedstefar Mikhail Emelyanovich var gammel troende, det vil sige, at alle antikkens skikke blev strengt overholdt. Min bedstefar havde en forretning, der brød hele familien - "pit cart". Det skal forklares, at jernbanenettet vil udvikle sig meget senere, om 25-30 år, men indtil videre transporteres breve og pakker til hest med kuske, for det meste statsejede. Men private kunne også godt lide at drive denne forretning, som samtidig ikke brød ud af familien i lang tid. De mest succesrige af dem akkumulerede gradvist kapital og vægt i samfundet. Bedstefar blev købmand i det første laug. Dette var en mand, der havde kapital,hjalp den kommende landskabsmaler Kamenev med at få en kunstuddannelse. Han hjalp også Wandereren I. M. Pryanishnikov. Han gav sin søn en universitetsuddannelse. Men efter hans død gik familien konkurs, da den kommende malers far ikke havde forretningssans. Lille Konstantin Korovin flytter til Bolshie Mytishchi med sin familie. Og moderen, der malede med akvareller og spillede på harpe, indpodede sine børn en kærlighed til kunst.
Undersøgelse
I en alder af 14 går en teenager ind på Moskvas Maler- og Skulpturskole. På dette tidspunkt er familien nærmest tiggere. Konstantin Korovin lærer dog af fremragende lærere. Først A. K. Savrasov og derefter V. D. Polenov. De havde en afgørende indflydelse på ham, selvom den unge mand så nøje på værket og I. M. Pryanishnikov og V. G. Perova.
Poetik og lyrik, som altid er til stede i A. K. Savrasov, hans evne til at finde iøjnefaldende hjørner af naturen, blev afspejlet i Korovins værker "Late Snow" og "Early Spring".
Mod impressionisme
V. D. Polenov var den første af lærerne, der fort alte sine elever om impressionisternes værker. Under fortryllelsen af en ny retning maler Konstantin Korovin "Portræt af en korpige", som blev en milepæl i russisk maleri.
Han formidlede forbindelsen mellem pigen og naturen ved hjælp af maleri (farve, hans reflekser, lys). Han er kun 22 år på nuværende tidspunkt, og han føler en naturlig stolthed over dette arbejde. Men samtidige forstod langt fra alle meningen med dette billede, følte det ikke i Rusland imaleri åbner en ny milepæl.
Årene på skolen gav ham ikke titler, ligesom I. I. Levitan, men opdragede i ham en professionel kunstner, en stor kolorist og digter.
Mød Savva Morozov
I kredsen af S. I. Mamontov som dekoratør begyndte Konstantin Korovin sin aktivitet. Kunstneren skaber kulisser til "Aida", "Lakma", "Carmen", som desværre ikke er blevet bevaret. Her udviklede han sine egne principper, som han senere ville bruge i sit arbejde, for eksempel på Mariinsky Theatre til produktioner af "Prins Igor", "Khovanshchina": farverne på kunstnerens arbejde, deres "lethed", skulle hjælpe performer ind i billedet.
Works at the Mariinsky and the Bolshoi Theatre placerede ham blandt scenereformatorerne, såsom A. N. Benois, L. S. Bakst, A. Ya. Golovin.
Impressionismens indflydelse
I 80'erne begyndte Konstantin Korovin at rejse til udlandet regelmæssigt. Studerede impressionisternes værker. Han begyndte at tegne kvindefigurer og placerede dem mod lyset. I 90'ernes værker dukkede nye interessante malerier op, for eksempel "Papirlanterner", med klare farver og virtuos præstation.
Paris havde en særlig charme, som kunstneren formidlet i sine lærreder. Dette er opvågnen af byen ("Paris om morgenen"), og udstrålingen af lys om aftenen ("Capuchin Boulevard") og "Paris efter regnen" og "Paris cafe".
En særlig plads i hans arbejde er optaget af Krim, hvor han kom for at besøge den syge Tjekhov. I detperiode blev maleriet "Balkon på Krim" gennemboret af lys malet. Senere - "Gurzuf".
Efter revolutionen mistede kunstneren sit værksted, lærreder, malinger. Det lykkedes mig dog at erobre Bolshoy Moskvoretsky-broen.
Dette billede er interessant at sammenligne med den nuværende bro.
Efter at have flyttet fra hovedstaden til Tver-regionen fortsætter han med at arbejde. Derefter oprettes "Portræt af Vakhtangov" og "Portræt af Chaliapin".
I 1922 rejser kunstneren først til Tyskland og derefter til Frankrig. Han døde i 1939. På dette tidspunkt havde han mistet synet og kunne ikke længere arbejde som maler. Jagten på et nyt sprog, nye og nye malerier - det er Konstantin Korovin. Biografien er indeholdt i hans værker.
Konstantin Korovins kunst er en stor talentfuld mesters kunst med storslået farvelægning og et poetisk syn på livet. Ikke forgæves levede maleren Konstantin Korovin et langt liv. Kunstnerens malerier er hver gang en åbenbaring, et uventet blik, fulde af kærlighed og glæde før livet.
Anbefalede:
Film med Vitaly Solomin: en ægte kunstners kreative vej
Artiklen fortæller om skuespilleren Vitaly Solomin, der slet ikke ligner sin bror, skuespilleren Yuri Solomin. Ud over biografien forsøger artiklen at finde ud af, hvad det vil sige at være en rigtig kunstner. Kunstnerens arbejde som teater- og filmskuespiller, instruktør, manuskriptforfatter, herunder arbejde med eftersynkronisering af film og deltagelse i radioforestillinger, overvejes
Janna Modigliani - den store kunstners muse
Parret Jeanne og Amadeo Modigliani nippede til en masse sorg, før de indtog en ære i maleriets historie. Lad os kaste os ud i historien om deres uselviske kærlighed
"Tersk Front": Boris Gromov, hans værk
Forfatteren fik ideen til at skrive "Terek Front", mens han eskorterede en klumme i Tjetjenien. Ideen kom ud af ingenting. Dette er en historie om en granatchokeret fenrik fra uropolitiet, der kom ind i fremtiden. Romanens handling foregår i bjergene i Kaukasus, hvis geografi Boris Gromov kender godt
Turgenevs værker er en ægte kunstners værk
En ægte kunstners værk er kendetegnet ved enhed, som er mættet med en rig indre mening, afspejlet i de enkelte elementer i helheden. Grundlaget for denne integritet er de synlige tendenser, der adskiller Turgenevs værker - universalismen af forfatterens emotionalitet og den kunstneriske tankes elegisme
Sådan tegner man bogstaver smukt uden at have en kunstners færdigheder
Denne artikel taler om, hvordan man lærer, hvordan man tegner bogstaverne i alfabetet smukt, hvilke værktøjer der kan være nødvendige for dette, og nævner også nogle øvelser, der hjælper med at forbedre utilstrækkeligt læselig håndskrift
