2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Bato Dugarzhapov, hvis malerier forbløffer med deres lethed og æteriskhed, er en populær russisk kunstner. Hans malerier kan ses på de bedste indenlandske og udenlandske udstillinger.
Hvem er han? Hvordan fandt du dig selv i kunsten? Og hvorfor er hans kreationer så bemærkelsesværdige? Lad os finde ud af det.
Barndom
Den fremtidige impressionistiske kunstner Bato Dugarzhapov blev født i vinteren 1966 i den store velstående landsby Duldurga, beliggende i bassinet til den maleriske flod i Chita-regionen.
Med tiden flyttede familien til Moskva, hvor drengen studerede på hovedstadens kunstskole. Malerens talent var iboende i barnet fra barndommen. Under hans lette begavede hånd kom levende billeder til live på et ark hvidt papir.
Den unge kunstners dygtighed gik ikke ubemærket hen. I en alder af sytten modtog Bato Dugarzhapov, hvis malerier tiltrak øjet med deres friskhed og originalitet, et opmuntrende diplom for den bedste komposition. Konkurrencen blev afholdt mellem alle kunstskoler i Sovjetunionen.
Kreativ ungdom
Efter at have afsluttet sin ungdomsuddannelse, unge Batokom ind i monumentalafdelingen på Akademisk Institut. Surikov er et af de førende kunstuniversiteter i Rusland.
Malering og udsmykning af bygninger appellerede dog ikke til den talentfulde Dugarzhapov. Han kunne ikke lide at blive spærret inde og skrive efter kundens ordre og mening. Bato ønskede at skabe på egen hånd, fange personlige tanker og synspunkter på lærredet, formidle sin egen vision om skønhed og stil.
Derfor, mens den stadig modtager uddannelse på instituttet, deltager den unge mand i All-Union Exhibition of Young Artists, der afholdes i Moskva. Og senere, efter at have dimitteret fra en højere uddannelsesinstitution, underskriver Bato Dugarzhapov, hvis malerier allerede har opnået en vis berømmelse, en kontrakt for fem år og tager til Frankrig.
Kreativitet i udlandet
Der falder han sammen med andre uerfarne kunstnere i en slags slavisk underordning til deres arbejdsgivere, som tvinger nybegyndere malere til at male for slid, og betalingen for arbejdet var sparsom og svarede ikke til den reelle værdi. I Paris var mange af Batos malerier meget efterspurgte og udstillet i Drouot-auktionslokalet.
Dugarzhapov gjorde oprør i tide og beslutter sig for at forlade sine uærlige arbejdsgivere og vender i al hemmelighed tilbage til Moskva, hvor han hellige sig en fri form for aktivitet og tager aktiv del i hovedstadens udstillinger og gallerier.
Tid brugt i udlandet, Bato evaluerer på to måder. På den ene side solgte han sit bedste værk for næsten ingenting, og modtog hverken respekt ellertak. På den anden side belønnede arbejdet ham med stor erfaring og hidtil uset dygtighed. Dugarzhapov havde mulighed for uophørligt at skabe og overgive sig til kreative impulser af hele sin sjæl.+ Han lærte at skrive hurtigt og med høj kvalitet, så nu kan han skabe halvtreds til tres malerier om måneden!
Kunstneren står i gæld til den franske periode for at have skrevet mange talentfulde populære malerier, såsom "Versailles" (malet i 2006).
For maleren er i første omgang ikke billedet af storheden og imponerendeheden af Versailles arkitektur, men overførslen af en venlig, blid stemning, som er mættet med hver streg, hvert træk ved lærredet. Luft og natur giver frihed og lethed, en vis uindtagelighed og begejstring, så det er umuligt at fjerne øjnene fra billedet.
Kreative vaner
Mange mennesker har et spørgsmål om, hvor kunstneren Bato Dugarzhapov skaber sine mesterværker. Malerens malerier er skabt i den friske luft. Maleren kan godt lide at male fra naturen, fortynde farver på stedet og udarbejde små detaljer. Derfor er kunstnerens malerier ikke omfangsrige i størrelse.
Hvilke malinger bruger kunstneren Bato Dugarzhapov? Mesterens malerier er malet i olie. Maleren blander personligt farver og skaber de nødvendige toner og nuancer, så hans kreationer ånder vægtløshed, lethed og renhed.
I nogle interviews indrømmer Dugarzhapov, at hans værksted ikke er beregnet til kreativ aktivitet. Hun er fyldt med malerier og skitser,ufærdige lærreder og andre kunstartikler. Derfor er det ikke overraskende, at en maler, der elsker frihed og frisk luft, foretrækker at arbejde uden for atelierets vægge.
Egne udstillinger
I midten af 1990'erne modtog Bato Dugarzhapov, hvis malerier begyndte at vinde al-russisk popularitet, adskillige invitationer til soloudstillinger. Dette påvirker kunstnerens kreative søgning positivt. Først udstiller han sine værker flere gange i Chita, derefter i Moskva (i Kunstnernes Centralhus).
Et af de mest populære malerier til stede på Dugarzhapovs soloudstillinger er Wisteria. Lærredet tilhører Krim-serien af malerier af maleren, og overraskende nok viser forgrunden ikke havet eller stranden, men blomstringen af et smukt sydligt træ.
Sarte lyse farver hersker i billedet, som fokuserer øjet på det vigtigste og smukkeste, som Dugarzhapov ønskede at formidle - på dannelsen af nyt liv, ny blomstring, ny pragt.
Takket være dette tiltrækker Dugarzhapov opmærksomhed ikke kun herhjemme, men også i udlandet. Den russiske impressionistiske kunstner er begyndt at blive inviteret til udenlandske udstillinger. Her er det nødvendigt at nævne Batos deltagelse i Milano-udstillingen "The World of Flowers" (Italien) og London-udstillingen "Amadeus Gallery" (England).
Monumental aktivitet
I en alder af treogtredive blev kunstneren inviteret til Maximovs kreative gruppe for at male en kultbygning. OmBato brugte sine evner som mestervægmaler flere gange i løbet af sit liv.
De enorme fresker, der skulle males, gjorde et stort indtryk på Dugarzhapovs fantasi. For eksempel skulle han male serafernes seksten meter vinger med en rulle. Sådan kreativ aktivitet inspirerede og fascinerede.
Maleren indrømmer imidlertid, at deltagelse i maleriet af kirker ikke gjorde ham til en mere religiøs person. Han har ringe tro, men han håber før eller siden at komme til Gud med hele sin sjæl.
Specific Creativity
Malerier af Bato Dugarzhapov adskiller sig fra mange moderne kreationer i deres blide, lysende maleri og renhed. Når du ser på kunstnerens værker, bliver sjælen let og glad. Lærrederne knuser ikke tung realisme eller barsk virkelighed. Skrivestilen er luftig og sjælfuld.
For eksempel maleriet "Lagunen", malet af kunstneren i 2011. Lærredet formidler ikke bølgernes kraft og de omgivende vidders pragt, men havets blide blå, dets stille overflade og kølige, forfriskende ånde.
Omgivende landskaber gengivet i hyppige stærke streger hjælper med at realisere havlandskabets bløde, kærtegnende højtidelighed.
Den lette dis i hvert billede giver de afbildede genstande poetisk romantik, indre fred, stille munterhed. Lyse farver bringer ro, livlighed og ophøjethed til de afbildede billeder.
Kunstner Bato Dugarzhapov. Malerier. Pris
Billeder af den populære maler kan købes på regelmæssige udstillinger af Moscow Union of Artists, på Art Manege og Art Salon-udstillingerne samt i private online gallerier.
Priser (i rubler) for lærreder varierer fra hundrede til seks hundrede tusinde eller mere pr. lærred, afhængigt af værkets størrelse og det anvendte materiale.
Kunstner Bato Dugarzhapov. Malerier. Anmeldelser
Mange, selv lidt rørende ved en talentfuld mesters arbejde, bemærker, at hans lærreder er solrige og luftige, bærer et godt humør og tro på skønhed. Der er en opfattelse af, at billedets måde at være så lys og strålende på, at det er umuligt at se på billederne uden at skele, som fra blændende sollys.
Et af de lyseste eksempler på dette er billedet "White Dreams", som ånder med havets energi, solens udtryk og uforståelig overnaturlig lyksalighed.
Det er dog ikke alle, der deler denne positive holdning. Nogle forstår slet ikke impressionistisk kunst, eller de ser kun undermaling og sløring i Dugarzhapovs malerier.
Tja, til hver sin egen.
Anbefalede:
Kunstner Fragonard: interessante fakta, malerier med navne
Jean-Honoré Fragonard (1732-1806) var en maler og gravør af den sensuelle og raffinerede, epikuræiske rokokoperiode i dens atmosfære. Han er frem for alt en mester i den pastorale og galante genre i alle dens utallige manifestationer. Vi vil forsøge at præsentere hans mest berømte og udtryksfulde værker
Kunstner Oleg Kulik: biografi, malerier, interessante fakta fra livet, fotos
Navnet på denne person betyder sandsynligvis ikke noget for lægmanden. Men alle har sikkert i deres levetid hørt eller set performancekunstneres handlinger, der protesterede mod regeringen eller religionen. En af de første repræsentanter for denne trend i kunst var Oleg Borisovich Kulik. Temaet om integration af dyr og mennesker var fremherskende i hans arbejde
Signac Paul, fransk neo-impressionistisk kunstner: biografi, kreativitet
Signac Paul - fransk maler, forfatter til adskillige bøger om kunst og lystsejler - var kendt som en alsidig personlighed. Allerede i løbet af sin levetid blev denne mand en anerkendt klassiker og den vigtigste repræsentant for neo-impressionismen
Den amerikanske kunstner Edward Hopper: biografi, kreativitet, malerier og interessante fakta
Edward Hopper er en af de mest betydningsfulde mestre i amerikansk maleris historie. Hans idiosynkratiske stil og realistiske plot skaber dybe psykologiske billeder, takket være hvilke Hoppers arbejde er så højt værdsat over hele verden
Kunstner Perov: biografi, leveår, kreativitet, navne på malerier, interessante fakta fra livet
Næsten alle indbyggere i vores land kender malerierne "Jægere i hvile", "Trojka" og "Te drikker i Mytishchi", men sandsynligvis meget mindre end dem, der ved, at de tilhører den omrejsende pensel kunstner Vasily Perov. Hans oprindelige naturlige talent efterlod os et uforglemmeligt bevis på det sociale liv i det 19. århundrede