Romantisk og realistisk maleri fra det 19. århundrede

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Dette århundrede er præget af en ændring, ikke kun i synet på kunst og kultur. Kultur er som bekendt i høj grad påvirket af den politiske og økonomiske situation i verden. Afhængigt af hvilke emner der er relevante i samfundet, skabes kunstværker.

Maleri fra det 19. århundrede blev dannet på asken af internationale begivenheder. I slutningen af det 18. århundrede begyndte feudalismen at trække sig tilbage i fortiden, og den blev erstattet af et progressivt soci alt system - borgerskabet. Og følgelig bragte han en ny kaste af befolkningen med sig - de borgerlige. Deres lighed i den moderne verden er private iværksættere. Det var under sådanne forhold, at det europæiske maleri fra det 19. århundrede blev dannet.

Genrer og førende motiver i europæisk maleri fra det 19. århundrede

Som et resultat af ændringen i det sociale system har synet på kunst også ændret sig markant. Maleri fra det 19. århundrede er mere tilbøjeligt til romantik. Billeder af børn, der legede skødesløst på græsplænen eller glade spiser godter, blev de vigtigste afbilledet i de daværende maleres malerier. Verden blev opfattet som en ideel skabelse, og barndommen som en ubekymret tid. Rolige og muntre børn i repræsentationen af malerelig med det smukkeste i verden. Deres sjove, glade smil og eventyrlige lege blev oftest afbildet i malerierne. En væsentlig plads i malernes tanker blev optaget af processen med at opdrage børn.

Kunstnere opfattede opdragelsesprocessen som den ædleste ting på jorden, da en ny person var forberedt på livet, indpodede ham ædle kvaliteter, lærte idéen om skønhed, at skelne mellem begreberne smuk og grim. Det var i et så optimistisk, ubekymret og harmonisk lys, at fransk maleri fra det 19. århundrede levede. Men tættere på det 20. århundrede begyndte mere realistiske motiver at dukke op i kunstnernes arbejde. Den uvirkelige verden af skønhed, kærlighed og harmoni hører fortiden til, billedet af ægte børns hverdag fra fattige familier er blevet relevant. Skræmmende billeder af barndommens lidelser på grund af mangler, underernæring blev de førende motiver i europæiske og franske kunstneres arbejde. I denne periode blev for det meste portrætter afbildet, hvis hovedformål var at formidle ikke kun en persons ydre træk, men også at vise hans karakter, at skildre den portrætterede person uadskilleligt fra den æra, hvor han lever. Repræsentanter: Louis David, Madaras, Brozic, Matejka, Francisco Goya, Dominique Ingres, Eugene Delacroix, Honore Daumier, Francois Millet.

Russisk maleri fra det 19. århundrede

Maleriet fra det 19. århundrede i Rusland holdt trit med det europæiske. Romantikken sejrede i billedkunsten. Trangen til perfektion, som et resultat af skuffelsen fra den franske revolution i slutningen af det 18. århundrede, bragte romantiske og ideelle motiver ind iRussisk maleri.

Urealistiske ideer om den ideelle verden, dens forbedring, blev afbildet i datidens malerier. I løbet af udviklingen af temaet om den ideelle verden blev dets sandhed ofte skildret. Hårdtarbejdende mennesker, hverdagsproblemer, beskidte og sultne børn har gentagne gange besøgt kunstneres lærreder. Repræsentanter: V. A. Tropinin, K. P. Bryullov, A. A. Ivanov, A. G. Venetsianov, P. A. Fedotov, G. G. Myasoedov, V. G. Perov. Maleri af det 19. århundrede blev genopfyldt med et andet mesterværk fra statskassen af russiske kunstnere. Sikkert kender alle K. P. Bryullovs arbejde om den begravede by under vulkanudbruddet i 79 f. Kr. e. "Den sidste dag i Pompeji".