2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
James Tissot blev en af de mest berømte franske kunstnere, husket for sin bemærkelsesværdigt beherskede og lidt primitive engelske arbejdsstil. Mesteren skildrede livet i det høje sekulære samfund, fritiden for damer og herrer, hverdags- og vandrescener i et elitesamfunds ubekymrede liv, hvilket gjorde ham til en usædvanlig "bohemekunstner". I de sidste år af sit liv vendte mesteren sig til religiøse temaer og skabte et stort antal unikke illustrationer til Det Gamle og Nye Testamente.
James Tissot
Jacques-Joseph Tissot trådte hurtigt ind i verdens kunstneriske kulturs historie. Dette skyldtes dels et medfødt talent for at tegne, dels på grund af en ordentligt opbygget politik for at præsentere deres arbejde. Den driftige franskmand indså, at moden var domineret af den engelske stil. Desuden dominerede han alt - lige fra tegnemåden, temaer, modeindustrien og op tilalle områder af litteratur.
Det var det, der fik den vidunderlige kunstner til at lave hovedkonceptet i sit værk til "boheme engelsk stil". Tissot skiftede også navn og gjorde franskmanden Jacques-Joseph til den engelske James, hvilket også i høj grad bidrog til kunstnerens popularitet udelukkende på grund af briternes medfødte fjendtlighed over for repræsentanter for andre nationer.
Biografi
Kunstneren James Tissot blev født i 1836 i den lille provinsby Nantes i det sydlige Frankrig, ind i en velhavende familie af en købmand, der byggede sin virksomhed med at sælge tekstiler. Faren til den fremtidige kunstner, Marcel Tissot, var kendt som en mand med stor intelligens og bemærkede straks sin søns talent for at tegne. James' mor, Marie Durand, arbejdede som modedesigner og skabte forskellige stilarter af damehatte og var også involveret i familievirksomheden, som havde stor indflydelse på Tissots fremtidige kreative koncept.
Drengen voksede op i en atmosfære af high fashion og dyre stoffer, og han var fra en tidlig alder udelukkende vant til den bohemiske omgangskreds, da hans fars butiksbesøgende og mors kunder var langt fra de sidste personer i den franske elite. kreativ cirkel.
Træning
Efter at have afsluttet skolen og nået voksenalderen besluttede James Tissot at flytte til Paris og begynde sine studier på School of Fine Arts. Vedligeholdelsen, der blev bet alt årligt af hans far, var nok til et behageligt liv i hovedstaden og indkøb af dyre kunstartikler og bøger om kunsthistorie og modekultur.
I hovedstaden, en ung kunstnersluttede sig straks til elitekredsen af kreative unge, som også omfattede så fremtrædende personer som Edouard Manet, Edgar Degas og James Whistler.
Til dels efter deres forslag tog Jacques-Joseph et klangfuldt pseudonym - James Tissot, som straks fik visse dele af det høje samfund til at være opmærksomme på ham.
Tidlige år
Tissot spildte ingen tid under sin træning. I 1859 deltog han i Paris Salon, hvor han præsenterede for offentligheden fem værker dedikeret til den berømte "Faust" af Goethe. Den unge mester var heldig - et af hans malerier blev erhvervet af Musee d'Orsay.
Snart vendte Tissot sig til netop den stil, der senere skulle gøre ham berømt. Han begyndte at tegne billeder fra livet i et sekulært samfund, og skildrede hovedsageligt sekulære damer og herrer, der nyder deres fritid.
Voldne år
I midten af 70'erne af det 19. århundrede var Tissot blevet en berømt kunstner i Frankrig. Salget af hans malerier var mere end vellykket, hvilket gjorde det muligt for mesteren at rejse meget og lave forskellige kreative rejser til forskellige lande.
I 1870 flyttede kunstneren til England, hvor James Tissots værker øjeblikkeligt opnåede nøjagtig samme popularitet som i mesterens hjemland, men tilførte skaberen en betydelig del af kritikken. Mange kendte kunstkendere kaldte franskmandens værker for "farvede fotografier", "sladdersp alter" og forudsagde ikke langsigtet popularitet eller verdensomspændende berømmelse for malerierne og sagde, at "moden vil passere, Tissot vil også passere."
Privatliv
I 1870 mødte kunstneren Kathleen Newton, som for nylig havde forladt sin første mand. En affære begyndte mellem Tissot og Kathleen, og kunstneren gjorde hende til sin muse. Det er også kendt, at Kathleen poserede for mange af mesterens værker.
I 1882 døde fru Newton af akut tuberkulose, som kastede Tissot ned i en dyb depression.
Religiøs kreativitet
Hårdt over døden af den kvinde, han elskede, besluttede James Tissot at vende tilbage til Paris. Rehabilitering tog kunstneren næsten et år, og så indså Tissot, at han ville vie resten af sit liv til at arbejde med religiøse temaer. Valget af kunstneren faldt på Det Nye Testamente, og i 1886 tog James til Palæstina. Hans hovedmål var at studere de steder, hvor Kristus nåede at besøge i løbet af hans liv. Der lavede kunstneren tusindvis af skitser og skitser for trofast at formidle udsigten over det omkringliggende område og atmosfæren i dette sydlige land i fremtidige illustrationer.
I 1895 vendte den aldrende kunstner tilbage til sit hjemland, hvor han arbejdede længe og hårdt på en række malerier dedikeret til begivenheder beskrevet i Det Nye Testamente.
Samme år blev James Tissots Life of Christ-serie, som omfatter præcis 365 illustrationer, præsenteret af mesteren i Paris og bragte straks skaberen stor popularitet i seriøse kredse af kendere af maleri. Året efter blev en række tegninger udstillet i London.
Kritikere bemærkede udarbejdelsen af billederne,den historiske nøjagtighed af illustrationerne, samt den særlige atmosfære fra disse år, som kunstneren formåede at formidle på sine lærreder.
Det mest berømte værk i serien var "Christmas" af James Tissot. Dette maleri er blevet brugt mange gange som illustration til forskellige religiøse publikationer.
I 1891 begyndte mesteren arbejdet på en række illustrationer til begivenhederne i Det Gamle Testamente, men på grund af døden kunne han ikke færdiggøre sin plan og lavede kun omkring halvfems tegninger og et stort antal skitser.
Militær karriere
Kunstneren deltog aktivt i den fransk-preussiske krig, hvorefter han blev tvunget til at forlade Frankrig, da han var mistænkt for at hjælpe kommunardernes tropper. Efter at have flyttet til London førte mesteren en politisk kamp i nogen tid og tegnede karikaturer om militære emner. Senere forlod kunstneren denne besættelse og sagde for altid farvel til det militære tema, selv inden for kunst.
Anbefalede:
Popova Lyubov Sergeevna: biografi om kunstneren, værker og fotos
I begyndelsen af 20'erne af forrige århundrede var malerierne af kunstneren Lyubov Sergeevna Popova næsten umulige at sælge - det kreative samfund værdsatte mesterens unikke talent så lavt. Over tid begyndte prisen på hendes arbejde at vokse eksponentielt, ledsaget af en stigning i publikationer af undersøgelser, analyser af hendes arbejde
Hvordan boede og arbejdede Paul Gauguin? Billeder af kunstneren, der ikke er genkendt af hans samtidige
Han døde i fattigdom, ikke værdsat og ikke anerkendt af sine samtidige. Kunstneren, der glorificerede maleriet fra post-impressionismens æra sammen med Van Gogh og Cezanne, er Paul Gauguin, hvis malerier i dag er på listen over de dyreste malerier, der sælges på åbne auktioner og lukkede auktioner
Kustodievs maleri "Maslenitsa", andre berømte værker og biografi om kunstneren
At stifte bekendtskab med Kustodievs malerier betyder ikke kun at lære mere om russisk kunst, men også at røre ved statens historie
Rembrandts raderinger: en kort biografi om kunstneren, berømte værker
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (født 15. juli 1606, Leiden, Holland – død 4. oktober 1669, Amsterdam) var en hollandsk barokmaler og grafiker, en af de største mestre i kunsthistorien, med en enestående evne til at repræsentere mennesker i deres forskellige stemninger og dramatiske afskygninger. I begyndelsen af sin karriere foretrak kunstneren portrætter
Paulus Potter. Biografi og værker af kunstneren
Paulus Potter er en af de lyseste repræsentanter for hollandsk maleri i det 17. århundrede. Hans realistiske værker blev på en eller anden måde innovative og trådte uden tvivl ind i verdensmaleriets historie