Kubisme i det tyvende århundredes maleri

Kubisme i det tyvende århundredes maleri
Kubisme i det tyvende århundredes maleri

Video: Kubisme i det tyvende århundredes maleri

Video: Kubisme i det tyvende århundredes maleri
Video: How I painted On the coast in Deauville oil on canvas painting 2024, Juni
Anonim

Denne retning er blevet en organisk fortsættelse af den tidligere udvikling af det tyvende århundredes kunst i almindelighed og maleri i særdeleshed.

kubisme i maleriet
kubisme i maleriet

Oprindelsen til denne proces bør søges i de franske impressionisters arbejde et halvt århundrede tidligere, men kubismen udfoldede sig i fuld kraft og bredde i maleriet fra det tyvende århundrede.

Hvad gik forud for dette

Kubismens stil opstod som en logisk konklusion på søgen efter nye former i billedkunsten. Dens første manifestationer kan observeres i den franske post-impressionist Paul Cezannes værker. Nøglepunktet i hans maleri er vægten på volumen af de afbildede genstande. De impressionistiske malere, der gik forud for ham, tænkte i store pletter af farver og farveharmonier.

kubisme stil
kubisme stil

Cezanne var den første, der satte foden på denne vej med et overdrevet tredimensionelt billede af genstandes former. Dette var begyndelsen til kubismen i maleriet. De plastiske metoder til at overføre former opdaget af Cezanne blev opfanget af andre forfattere. En ny tilgang til at skildre den synlige verden åbnede nye, tidligere utilgængelige udtryksmuligheder. Mange var meget på vagt over for de nye tendenser i kunsten og anklagede kubisterne for at bryde med realistiske traditioner, der var blevet etableret i mange århundreder. Men nye kunstneremindst af alt var de interesserede i den realistiske fremvisning af den objektive verden, de viste i deres maleri først og fremmest deres egne tanker og følelser, der opstår i sjælen, når de ser på naturen. Kubisme i maleriet åbnede denne mulighed for dem mere bredt end nogensinde før.

kubistiske kunstnere
kubistiske kunstnere

Varieties of Cubism

Den nye retning inden for kunst vandt hurtigt popularitet. Allerede i begyndelsen af det tyvende århundrede blev kubismen i maleriet moderne. Kubistiske malerier prydede fashionable aristokratiske saloner og solgte dyrt i førende kommercielle gallerier. Kubistiske kunstnere blev allerede anerkendt som klassikere i løbet af deres levetid. Den mest fremtrædende repræsentant for denne stil er den berømte Pablo Picasso. Kubisme i maleri studeres bedst gennem eksemplet på hans arbejde. Denne stil har gennemgået flere logiske udviklingsstadier. Desuden ophæver sidstnævnte stort set den oprindelige.

Dette handler om analytisk og syntetisk kubisme. I kubismens første fase blev den synlige verdens tredimensionelle former udsat for analytisk nedbrydning i strukturelle elementer og de enkleste geometriske figurer. Og på det sidste, syntetiske udviklingstrin, blev der skabt noget helt nyt af elementære strukturelle elementer, noget som ingen havde set før. Efterfølgende voksede mange nye tendenser i det tyvende århundredes kunst på grundlag af kubismen. Først og fremmest gælder det ekspressionisme og surrealisme. Arkitektur og skulptur kunne ikke holde sig væk fra kubismen. Søgningen efter kunstnere af den kubistiske retning fik en livlig respons både i den offentlige bevidsthed ogpå mange andre kunstområder: i litteratur, teaterscenografi og film. Kubismen efterlod de klareste spor i mange typer brugskunst, i alle typer design op til modeindustrien.

Anbefalede: