2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Mange billeder af mennesker i dag er kendt over hele verden. De er beundret, beundret for deres uovertrufne skønhed og originalitet i plottet. Ægte kunstkendere vil helst have nogle af dem derhjemme for at kunne beundre ægte mesterværker hver dag. Faktisk er det mest slående og mindeværdige portrætter af mennesker. Billeder bliver ikke kun genkendelige, men elsket af mange generationer. Dette skyldes, at vi i blikket på den person, der er afbildet på lærredet, har mulighed for at læse hans indre essens. Nogle kunsthistorikere siger, at de forsøger at læse den afbildede karakters sjæl. Det er meget underholdende at stifte bekendtskab med en anden persons indre verden og sammenligne den med sin egen virkelighedsopfattelse. Lad os overveje mere detaljeret de mest berømte malerier af kunstnere med mennesker. Hver af dem er unikke og uforlignelige på sin egen måde.
Peach Girl
Et fremragende værk af V. A. Serov, som han skylder sin berømmelse. Den blev skrevet i 1865. Grunden til at skabe billedet varen almindelig lejlighed: et besøg på en adelig ejendom. Pigen afbildet på lærredet er Vera Mamontova, datter af en berømt filantrop, i hvis hus kunstneren besøgte. På tidspunktet for oprettelsen af lærredet var pigen kun tolv år gammel. Detaljerne i hendes billede, der er fanget på lærredet, formidler barnets karakter, og interiørets træk understreger den atmosfære, hun vokser op i. Det er behageligt at beundre billedet: dets diskrete farver beroliger, giver en følelse af klarhed og fred.
"Girl with Peaches" henviser til den tidlige periode med kreativitet V. A. Serov. Ser man nøje på billedet, kan man se, at det omkringliggende rum afspejler den orden, der hersker i huset. Og kun pigen selv syntes at sætte sig ved bordet i et minut for at posere. Pjusket hår, et rødt ansigt - alle disse træk indikerer, at livet for hende er et mysterium, som jeg ønsker at forstå. Det ser ud til, at hun når som helst kan bryde væk og løbe væk for at spille videre. Barnets ansigt viser lethed og skødesløshed. Hun holder en fersken i hænderne, som er skrevet så naturalistisk ud, at man vil spise den med det samme. Faktisk er kunstnerens store fortjeneste at kunne vise sådan en afslappet atmosfære, at afsløre karakteren af et barn, der er tilfreds med sig selv og den omgivende virkelighed.
Portræt af Maria Lopukhina
Forfatteren til dette vidunderlige portræt er Vladimir Borovikovsky. Han fangede en ung kvindes uforglemmelige skønhed på lærred. På tidspunktet for skrivning af billedet var Mary kun atten år gammel. Hvornårser man på dette portræt, får man det indtryk, at kunstneren havde til hensigt at bevare sin åndelige renhed og uophørlige ynde. Faktisk er dette et billede, hvor en person vises indefra. Kigger man godt efter, kan man høre forfatteren uden ord sige: "Bliv så længe som muligt, falm ikke." Det er kendt, at Maria Lopukhina kun levede treogtyve år og døde af forbrug.
Den unge kvinde er afbildet i en let og delikat påklædning. Raffinerede ansigtstræk, bleghed og aristokrati aflæses i dette mystiske look! Intet andet billede med mennesker fremkalder så mange ømme følelser! Du kan se på hende i det uendelige, hver gang du beundrer den varige skønhed.
Mona Lisa
Beskrivelse af malerier med mennesker ville være ufuldstændig uden dette fantastiske arbejde. Gioconda kaldes et sandt mesterværk af verdenskunst. En masse kontroverser og diskussioner går omkring Mona Lisa. Nogen beundrer hende, andre undgår at møde hende, føler en ubeskrivelig afvisning. Under alle omstændigheder vil det fange beskueren og efterlade ambivalente følelser i sjælen. Faktisk er billedet ret tvetydigt, men det kan ikke efterlade nogen ligeglade. "Mona Lisa"-smilet er et sandt mysterium.
Hvis du ser på billedet i lang tid, ser det ud til, at øjnene på en levende person kigger på dig, som der føres en hemmelig samtale med. Det ser ud til, at hun nu vil tale eller skifte stilling. Dette billede skræmmer mange, gør dem i en tilstand af langvarigfølelsesløshed.
Dame med en hermelin
Endnu en skabelse af Leonardo da Vinci. Uovertruffen, mesterligt arbejde, der fortjener særlig opmærksomhed. En ung kvinde holder i hænderne et vildt dyr, som i fangenskab også er dårligt tæmmet. En sådan kontrast understreger det faktum, at kunstneren kunne lide at eksperimentere med motiver og skabe unikke og fængslende billeder.
Pigens øjne er vendt - hun ser ikke på beskueren. Ansigtstræk er nøjagtigt udskåret af hvid marmor. Hele hendes udseende understreger ubestridelig femininitet.
I stedet for en konklusion
Sådan er malerier med mennesker altid en afspejling af kunstnerens indre verden. De understreger den ubestridelige betydning af hvert levet øjeblik. Vi kan beundre dem ved at besøge galleriet eller ved at hænge en reproduktion op i vores hjem.
Anbefalede:
Malerier af socialistisk realisme: træk ved maleri, kunstnere, navne på malerier og et galleri med de bedste
Udtrykket "social realisme" dukkede op i 1934 på forfatterkongressen efter rapporten lavet af M. Gorky. I begyndelsen blev konceptet afspejlet i chartret for sovjetiske forfattere. Det var vagt og utydeligt, beskrev den ideologiske uddannelse baseret på socialismens ånd, skitserede de grundlæggende regler for at vise livet på en revolutionær måde. I begyndelsen blev begrebet kun anvendt på litteratur, men spredte sig derefter til hele kulturen i almindelighed og billedkunsten i særdeleshed
Rembrandt - malerier. Rembrandt malerier med titler. Maler Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, hvis malerier kan ses på mange museer rundt om i verden, er i dag kendt af alle mennesker på Jorden. Frygt og glæde, overraskelse og indignation afspejles i hans værker så naturligt, at det er umuligt ikke at tro på dem. Vanvittig popularitet, tragisk skæbne og livets triste forfald er stadig en anledning til sladder og filosofiske ræsonnementer
Tretyakov Gallery: malerier med titler. De mest berømte malerier af Tretyakov Gallery
I denne artikel vil Tretyakov-galleriet blive præsenteret for dig. Malerier med navnene "Heroes", "Morgen i en fyrreskov", "Rooks er ankommet" er kendt ikke kun i Rusland, men også i mange andre stater. I dag tager vi en kort rundtur på museet og ser på syv af de mest berømte malerier fra denne udstilling
Malerier af Rubens med titler. Peter Paul Rubens: de mest berømte værker
Peter Paul Rubens betragtes med rette som en af de største flamske kunstnere i det 17. århundrede. Hans malerier opbevares i de bedste gallerier i verden, og mange af malerens værker er visuelt kendte selv for dem, der aldrig har hørt hans navn. De mest kendte malerier af Rubens med navne og beskrivelser - senere i denne artikel
De mest berømte abstrakte kunstnere: definition, retning i kunsten, træk ved billedet og de mest berømte malerier
Abstrakt kunst, som er blevet et symbol på en ny æra, er en retning, der har forladt former, der er så tæt på virkeligheden som muligt. Ikke alle forstår, det gav skub til udviklingen af kubisme og ekspressionisme. Det vigtigste kendetegn ved abstraktionisme er ikke-objektivitet, det vil sige, at der ikke er nogen genkendelige objekter på lærredet, og publikum ser noget uforståeligt og uden for logikkens kontrol, som er uden for den sædvanlige opfattelse