2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Barokke stilen er en af de mest interessante tendenser i kunsten i Europa i det 16.-18. århundrede, såvel som Latinamerika.
Barokken er interessant for sin kontrast, dynamik, drama og på samme tid - nye ideer om harmoni, enhed og mangfoldighed i verden omkring.
Dette ord er portugisisk for "grimme perle". Oversat fra italiensk betyder "barok" "bizart, mærkeligt".
Desuden er udtrykket "barok" en af typerne af skolastisk ræsonnement. Derfor blev denne stil betragtet som absurd og grim, og alt, hvad han skildrede, var overdrevet og unaturligt. Italien betragtes som sin forfader.
Alle typer kunst, såsom arkitektur, musik, poesi og barokmaleri, blev kendetegnet ved pomp, glimt, storhed og højtidelighed af kreationer, opsigt og dyb sensualitet i de afbildede billeder, deres idealisering, en kombination af virkelighed og fantasi. Barokmaleri forherligede magten og kirken, adelens rigdom og skønhed. Højdepunktet i denne stil er propagandaen om det absolutte monarki.
De mest almindelige temaer i barok (maleri) var religiøse temaer: Madonna med svævende engle på baggrund af krølledeskyer, helliges ansigter taget fra religiøse scener og afbildet i usædvanlige positurer.
Ny kunst, herunder maleri (barok), har erstattet den italienske renæssance. Når alt kommer til alt, er fremkomsten af enhver strømning i kunsten forbundet med visse historiske begivenheder, og det nye opstår altid som et resultat af kampen med det gamle.
Målet med barokmaleri er at bevæge sig væk fra alt syndigt, jordisk og komme tættere på det ujordiske, idealistiske, syndfrie. Man troede, at kunst og natur er sande på forskellige måder, hver på sin egen måde. Kunstens formål er at overraske og forbløffe. Og for dette er det værd at pynte på de skabte billeder for at fremkalde sublime følelser hos mennesker: forbløffelse, overraskelse, glæde og endda eufori.
Fornuft og askese er erstattet af sensualitet, op til ekstase og luksus. Det var under udviklingen af barokstilen, at muligheden opstod for at kombinere forskellige typer kunstarter - rumlige og tidsmæssige. For eksempel førte syntesen af musik med poesi til fremkomsten af opera. Der har været forsøg på at kombinere skulptur med maleri.
Fremtrædende repræsentanter for denne trend inden for maleri er: L. Bernini (Italien), P. Rubens (Flandern), Rembrandt (Holland), Charles Labrun, Jacent Rigaud (Frankrig), Velazquez, El Greco, Jusepe Riber (Spanien).
I det 17. og 18. århundrede spredte barokstilen sig hurtigt i Latinamerika (dette er den frodige og chokerende "ultrabarok") og derefter i Østeuropa.
Senere - i begyndelsen af det 18. århundrede - vil det blive erstattet af stilrokoko (Frankrig), og dernæst klassicismen, som udsatte barokmaleriet for hård kritik og kaldte skabelserne af denne stil prætentiøse og smagløse, op til grimhed, og barokperioden - en tid med tilbagegang, forsvinden af den gode smag og en følelse af skønhed.
For vores tid - usikker, vag og hyperdynamisk, på jagt efter orden og stabilitet - barokmaleri er meget tæt på i ånden.
Anbefalede:
Udstillinger af degenereret kunst og musik. Degenereret kunst er
Det nazistiske udtryk for avantgardekunst er "degenereret kunst". Adolf Hitler anså sådan kunst for at være bolsjevikisk, jødisk, asocial og derfor meget farlig for arierne
Den seneste kunst. Nye teknologier i kunsten. Moderne kunst
Hvad er samtidskunst? Hvordan ser det ud, hvilke principper lever det efter, hvilke regler bruger nutidige kunstnere til at skabe deres mesterværker?
Moderne kinetisk kunst: beskrivelse, funktioner, repræsentanter. Kinetisk kunst i anden halvdel af det tyvende århundrede
Kinetisk kunst er en moderne trend, der først dukkede op i det tyvende århundrede, da skaberne af forskellige felter ledte efter noget nyt til sig selv, og til sidst fandt de det. Det manifesterede sig i skulpturens og arkitekturens plasticitet
Genreportræt i kunst. Portræt som en genre af kunst
Portræt - et ord af fransk oprindelse (portræt), der betyder "afbilde". Portrætgenren er en form for kunst, der er dedikeret til at formidle billedet af en person såvel som en gruppe på to eller tre personer på lærred eller papir
Rumlig kunst. Arkitektur som kunstform. Typer af kunst og deres klassificering
Kunst er en kreativ proces med at skabe kunstneriske billeder, der afspejler den virkelige verden i al dens mangfoldighed. Det er opdelt i separate typer i overensstemmelse med detaljerne i den materielle udførelsesform. Forskellige typer kunst udfører faktisk én ædel opgave - de tjener samfundet
