Det største maleri i verden: fra Veronese til Aivazovsky

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Kunst har intet materiale koordinatsystem. En lille kasse er ofte mere værdifuld end en kæmpe skulptur. Den gennemsnitlige betragter af det smukke tænker sjældent over meningen. Samtidig er størrelsen en indikator, der er svær at ignorere. I udstillingslokaler ser store lærreder altid mere fordelagtige ud. Fantastiske detaljer lader dig ikke gå forbi. Og efter at have besøgt galleriet opstår spørgsmålet ofte, hvilket maleri er det største i verden?

Ægteskab i Cana i Galilæa

Maleriet blev bestilt af katolske præster til refektoriet i klostret San Giorgio Maggiore i Venedig. Maleren Paolo Veronese arbejdede på lærredet i et år. På tidspunktet for dets tilblivelse var det det største maleri i verden, der målte 666 × 990 cm. Det forestiller en bibelsk historie, der beskriver Kristus, der forvandlede vand til vin, da det pludselig sluttede kl.fest.

Under Napoleons erobringskrige blev et kæmpe lærred taget af den franske hær til Paris. For at gøre dette var jeg nødt til at skære billedet i halve. Restaurering blev udført på stedet, og nu pryder Veroneses værk en af Louvres sale. Det er bemærkelsesværdigt, at "Marriage at Cana of Galilee" hænger over for "Mona Lisa". Men besøgende er så optaget af at fotografere mesterværket af den store Leonardo, at de passerer det grundlæggende lærred. Nogle gange vil mængden bare ikke lade dig bevæge dig langt nok væk til at se maleriet, der fylder hele væggen.

Det skal også bemærkes Theodore Géricaults værk "The Raft of the Medusa". Maleriet, der måler 491 × 716 cm, er det næststørste i Louvre.

"Paradise": det største maleri i verden på lærred

Efter branden i 1577 i Dogepaladset på Piazza San Marco i Venedig, skulle interiøret restaureres. I første omgang fik Paolo Veronese, forfatteren af Ægteskabet i Cana i Galilæa, til opgave at fuldføre ordren, men kunstneren døde, før han kunne begynde at arbejde. Så henvendte de venetianske doger sig til Tintoretto (det rigtige navn Jacopo Robusti), som på det tidspunkt var ret berømt og malede mange malerier til byen.

Planerne var så storslåede, at maleren måtte involvere sine elever. Arbejdet med maleriet varede mere end 12 år og blev afsluttet, da Tintoretto fyldte 70. Lærredets skala er fantastisk: billedet af paradis baseret på Dantes guddommelige komedie i størrelse 7× 22 m optager en hel væg i den store rådssal.

“Kristi tilsynekomst for folket”

Den russiske maler Alexander Ivanov tog til Italien for at male hovedbilledet af sit liv. Han skulle skabe et kunstværk for hele menneskeheden. Handlingen er baseret på dåbsscenen fra evangeliet. Men kunstneren udvider kronologien i Den Hellige Skrift. På tidspunktet for dåben var der mange, der ikke anerkendte Jesus som Messias. Her dækker Ivanov hele vejen tilbage. Kristus viser sig for folket som Guds søn. Jesu skikkelse er bevidst afbildet med færre mennesker i forgrunden. Kun de, der virkelig ønsker det, kan se Kristus.

Den planlagte korte tur varede i 20 år, men Ivanov havde ikke tid til at færdiggøre billedet. Kunstnerens syn er faldet kraftigt, som følge heraf forblev den gamle mand i nederste venstre hjørne næsten nøgen, selvom refleksionen i vandet tyder på, at han skulle have rødt tøj på. Det ufærdige maleri sendes til Petersborg, og et år senere dør Ivanov.

For at rumme det majestætiske lærred, der måler 540 × 750 cm, blev der bygget en separat pavillon i Tretyakov-galleriet. En mindre version af maleriet er udstillet på det russiske museum i Skt. Petersborg i samme rum som Aivazovskys Den niende bølge og Bryullovs Pompejis sidste dag.

"Minins appel til Nizhny Novgorod-beboerne": det største maleri i Rusland

I næsten et halvt århundrede forblev Ivanovs "The Appearance of Christ to the People" det største eksempel på russisk maleri, indtil Konstantin Makovsky præsenterede sit epokelige lærred påpatriotisk tema. Billedet beskriver det historiske øjeblik med at indsamle donationer til folkets milits mod udenlandske angribere. Kunstneren formåede at skildre repræsentanter for alle klasser, klar til at komme til fædrelandets hjælp i en enkelt impuls. Hvert ansigt er origin alt, med sin egen karakter. Dette er en kriger og en hellig tåbe, og en ung dame, der tager en ørering ud af sit øre. Når man ser på billedet, forsvinder følelsen af nærvær ikke.

Makovsky brugte 6 år på at skrive sit storslåede lærred. Han besøgte gentagne gange Nizhny Novgorod for nøjagtigt at formidle landskabet på Torgovaya-pladsen under Kremls mure. Der blev lavet mange skitser, som er opbevaret i gallerier i Rusland. Maleriet, der måler 698 × 594 cm, er udstillet på Nizhny Novgorod State Art Museum og indtager et separat rum.

Aivazovsky: "Blandt bølgerne"

En gennemgang af de største malerier ville være ufuldstændig uden den russiske marinemalers værker. Og selvom Ivan Aivazovskys lærreder er ringere end de store venetianeres grandiose lærreder i størrelse, er disse de største billeder af havelementet.

"Among the Waves" er opbevaret i kunstnerens hjemland i museet i byen Feodosia, som indeholder den rigeste samling af hans værker. Billedet viser to elementer: havet og himlen. De ser ud til at smelte sammen til en enkelt helhed, kun solens stråler, der bryder gennem skyerne, farver akvamarinmassen i tusindvis af nuancer. Aivazovsky malede sit bedste maleri på 10 dage. Dens dimensioner er imponerende: næsten tre meter i højden og mere end fire i bredden. Maleriet var resultatet af hans hårde arbejde.

Chasing a record

Hvert år i pressen er der dristige udtalelser fra samtidskunstnere om deres hensigt om at skabe det største maleri i verden. Kunstgenstande optræder på facaderne af bygninger, mange kilometer hegn, i ørkener og endda på projektioner af kloden. Guinness Rekordbog bliver konstant opdateret med nye poster.

Den brasilianske kunstner Jose Roberto Aguilar skabte en 740 kvm. m. Som lærred blev brugt plastskjolde, hvorpå der blev påført 3700 liter maling. Kroatiske Djuro Shir brugte et 6 km langt hegn til at male. Hans maleri, med titlen Bølgen, blev solgt på auktion. For at gøre dette skulle det skæres i stykker. Amerikaneren Jim Denevan hævdede at have skabt det største maleri i verden. Billeder kunne kun tages ved hjælp af luftfotografering. Maleriet var koncentriske cirkler i sandet i Nevada-ørkenen. Men den svenske studerende Erik Nordenankar overgik alle. Han hævdede at have skabt det største selvportræt i verden. For at gøre dette sendte Nordenankar angiveligt en GPS-enhed på en tur rundt i verden og registrerede dens bevægelse på et kort. Senere indrømmede Eric selv, at det bare var en fup.

Enhver kunstner drømmer om at skabe noget fantastisk. Men kun en ægte mester er i stand til at komme til en stor form, samtidig med at originaliteten bevares og ikke glider ind i megalomani. Uanset hvor hårdt avantgardens apologeter prøver at udgive deres kreationer som mesterværker, vil de give efter for klassikerne uden dagligarbejde med teknik og en dyb forståelse af kunstnerens højere formål.