2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Kunstneren med det klangfulde efternavn Bogdanov-Belsky kom helt fra bunden af samfundet. Det ser ud til, at det miljø, han voksede op i, var nødt til at slibe ham ned og absorbere ham, men nej. Kunstneren modtog uddannelse og berømmelse. Hans biografi er et eksempel på ikke kun et lykkeligt tilfælde, men også et utrætteligt hårdt arbejde. Billedet af en landskole, dens elever og lærere blev et af de vigtigste i hans arbejde.
Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky: biografi
På en frostdag den 8. december 1868 blev en uægte søn født af en Smolensk landarbejder. Alle ved, hvordan samfundet behandlede sådanne børn, og endda fra bunden. En mor med et barn "af barmhjertighed" blev beskyttet af sin ældre bror. Mange strabadser faldt på lille Nikolajs lod. Ved fødslen fik han efternavnet Bogdanov - givet af Gud. "Belsky" tilføjede kunstneren senere selv, til ære for det amt, hvor han voksede op.
Drengen modtog sine første to års uddannelse på en landlig kirkeskole i Shopotov. Takket være protektion af sin lærer-præst endte han i professor Rachinskys skole. Her, det samme som Nikolai, enkeltbondedrenge. Denne mand spillede en afgørende rolle i kunstnerens liv. Bogdanov-Belsky sagde selv altid, at han skyldte ham alt.
Da han så drengens talent for at male, hjalp Rachinsky ham først på tegneskolen ved Trinity-Sergius Lavra og derefter Moskvas maler-, skulptur- og arkitekturskole. Patronen hjalp drengen økonomisk, idet han hver måned bevilgede penge til vedligeholdelse. På skolen gik Nikolai ind i landskabsklassen, hvor han arbejdede med stor succes, ofte som den første blandt klassekammerater. Den unge mand var meget heldig med lærerne, de var vidunderlige russiske kunstnere: Vasily Polenov, Vladimir Makovsky, Illarion Pryanishnikov. Nikolai tænkte over temaet for afgangsbilledet i lang tid, og Rachinsky foreslog det. Resultatet af kunstnerens entusiastiske arbejde var lærredet "The Future Monk".
Efter endt uddannelse fra Moskva-skolen fortsætter Bogdanov-Belsky sine studier på St. Petersburgs Kunstakademi i Ilya Repins klasse. I slutningen af 1895 gik kandidaten til Europa: til Paris, München og derefter til Italien. Farven på kunstnerens malerier er beriget, hans beherskelse af maleteknikker er forbedret.
Herlighed i Rusland til Bogdanov-Belsky bringes af malerierne "Ved skolens døre" og "Psykisk beretning". Ordrer regnede ned over kunstneren: portrætter, stilleben, landskaber. Han malede de mest berømte og indflydelsesrige mennesker i sin tid. Han malede portrætter af kejser Nicholas II, storhertugerne, Fjodor Chaliapin. Men hans yndlingsmodeller er bondebørn, livlige, oprigtige ogdirekte.
Kunstnerens værker blev erhvervet af Tretyakov-galleriet, han deltager i udstillinger fra foreningen af Vandrerne. Hans malerier rejser rundt i Rusland og bliver derefter ført til Paris og Rom. I en alder af 35 blev Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky akademiker i maleri og 10 år senere - medlem af Kunstakademiet.
Efter en revolutionært sindet regering kommer til magten, bliver "venstre" officiel kunst. Forfølgelsen af realistiske kunstnere begynder, klassisk kunst visner og udryddes. Korovin, Polenov, Vasnetsov, Nesterov - alle oplevede strabadserne i den post-revolutionære periode. På invitation af sin ven Bogdanov-Belsky flyttede til Riga. Her går kunstneren i gang med fornyet handlekraft og deltager aktivt i udenlandske udstillinger af russisk kunst. Hans malerier er en succes og sælges i private samlinger. Indtil nu er mange lærreder af Bogdanov-Belsky spredt over hele Vesteuropa.
I 1941 stod den 73-årige kunstner over for en ny udfordring: krig. Men der var ikke flere kræfter tilbage til at kæmpe, for meget var blevet passeret og lidt. Kunstneren bliver syg, kreative kræfter forlader ham. Nikolai Petrovich fik en operation i Tyskland, men det hjalp ikke. I 1945, under bombningen, dør kunstneren. Han blev begravet på den russiske kirkegård i Berlin. Billeder af Bogdanov-Belsky og forbliver nu meget populære. Nogle af dem kan ses i Tretyakov-galleriet og det russiske museum, mange er i private samlinger.
"The Future Monk" (1889)
På idéendette billede af Bogdanov-Belsky blev foranlediget af hans ven og værge Rachinsky. Det blev skrevet i 1889.
I hyttens trange rum sidder to personer: en ældre vandrer-munk og en drømmende bondedreng. Munken fortæller ham noget, og drengen lyttede. For hans øjne er billeder af en from fredelig fremtid. Han lytter til vandreren, men hans tanker er ikke længere i rummet, men et sted i ukendte afstande. En dag vil han også gå med en rygsæk bag ryggen for at forherlige Guds navn.
Billedet blev malet til den afsluttende eksamen på skolen. Med stor angst forventede kunstneren sit resultat: han studerede trods alt i en landskabsklasse, og lærredet præsenterede en genre. På trods af frygt var maleriet en succes og blev købt af en stor samler og endte derefter i det kejserlige palads.
"Virtuoso" (1891)
Dette er et af de første malerier med bondebørn, som blev malet af Bogdanov-Belsky. Virtuosen, viser det sig, er en simpel dreng. Simpelt, men ikke rigtig. Hans spil med balalajka samlede sig omkring en kreds af børn. Der er to børn, en pige og en ældre dreng. De lytter alle til musikken, ligesom ved en koncert med en stor kunstner, de fanger enhver lyd. Virtuosen selv er fokuseret på sit spil. Kunstneren placerede dem i en malerisk lysning i en birkeskov. Landskabet, som er ethvert hjerte kært, indrammer harmonisk en gruppe børn, og det ser ud til, at lytter til et ungt talents leg.
"Psykisk konto" (1896)
I 1896 malede Bogdanov-Belsky dette billede. Essay om det indtil videreSiden da er de ofte blevet bedt om at skrive til børn i skolen. I rollen som lærer portrætterede kunstneren sin egen mentor Rachinsky. klasse i en landskole. Der er en mundtlig optælling. Billedet er fyldt med spændinger, hårdt arbejde mærkes i alt. Den dominerende plads er optaget af en sort skiferplade med et matematisk eksempel. Børn i forskellige aldre stimlede rundt på tavlen. Eksemplet er ikke let, men prøv at regne det med i dit sind! Hvert ansigt viser det intense tankearbejde. I forgrunden gnider en dreng eftertænksomt sin hage. Han er korthåret, frækt hår, der stritter i et crew klip. Sammenlignet med andre fyre er han klædt meget dårligt: en beskidt skjorte med en laset albue er omgjort med en snøre, ru bukser har set bedre dage. Hans ansigt er anspændt: her er det, svaret er allerede tæt på, nu vil det knække fra tungen!
Vi ved ikke, hvem alle disse drenge vil være i fremtiden. Måske vil de fortsætte deres bedstefædres og fædres arbejde og blive for at pløje jorden i landsbyen. Måske rejser de til byen og "kommer ud i folket", og nogen bliver endda lærer selv. Én ting er sikker: ingen af dem bliver til en parasit og en loafer, alle vil være gode.
I 1897 købte Pavel Tretyakov den mundtlige konto til sit galleri. Maleriet er stadig populært, mange stopper foran det for at se nærmere.
"Ved skoledøren" (1897)
Mange malerier af Bogdanov-Belsky, der skildrer børn på landet, er selvbiografiske. "Ved døren til skolen" - bare sådan. På billedet ser vi et rent lyst klasseværelse på en landskole. Skiferbræt med jævnt foretlinjer, pæne rækker af skriveborde, flittigt bøjede hoveder over bøger. Og den nye discipel ser på al denne nåde. Drengen er meget dårligt klædt. Jakken, syet af klude, ser ud til at smuldre lige på ham, store huller gaber i bukserne, bastskoene er lurvede og beskidte. Han står med ryggen til beskueren og ser skjult bag døren på al denne pragt, uden at vover at gå ind. Måske stod den unge hyrde Nikolai engang på samme måde og turde ikke krydse tærsklen til sin velgører Rachinskys skole.
Besøgende
To børn, en dreng og en pige, kom ind i herregården. Måske var det kunstnerens unge venner, der kom for at posere for ham. Tynde børn har kort hår og klædt på en festlig måde. Pigen er iført en lys rød kjole med prikker, drengen er iført en skjorte med et elegant mønster. Det farverige tøj afspejler det maleriske draperi bag børnenes ryg. De sidder på en efter deres standard luksuriøs lænestol med udskårne håndtag og drikker højtideligt te fra underkopper. På bordet foran dem står en kop og et glas, bagels og sukkerklumper. At besøge herregården er ikke en nem begivenhed. Bevidstheden om øjeblikkets højtidelighed aflæses i børnenes ansigter, de spændte figurer fremkalder følelser.
Billederne af Bogdanov-Belsky fascinerer altid med deres oprigtighed og spontanitet. Det er en skam, at meget af kunstnerens kreative arv er gået tabt for os: den er blevet i udlandet og er gået til private samlinger.
Anbefalede:
William Hogarths malerier med beskrivelser og titler
Hogarth, William (1697-1764) - en fremragende engelsk gravør, maler og kunstteoretiker. Malerierne af William Hogarth, lavet i en livlig realistisk stil, afslørede det nutidige samfunds laster
Rembrandt - malerier. Rembrandt malerier med titler. Maler Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, hvis malerier kan ses på mange museer rundt om i verden, er i dag kendt af alle mennesker på Jorden. Frygt og glæde, overraskelse og indignation afspejles i hans værker så naturligt, at det er umuligt ikke at tro på dem. Vanvittig popularitet, tragisk skæbne og livets triste forfald er stadig en anledning til sladder og filosofiske ræsonnementer
Tretyakov Gallery: malerier med titler. De mest berømte malerier af Tretyakov Gallery
I denne artikel vil Tretyakov-galleriet blive præsenteret for dig. Malerier med navnene "Heroes", "Morgen i en fyrreskov", "Rooks er ankommet" er kendt ikke kun i Rusland, men også i mange andre stater. I dag tager vi en kort rundtur på museet og ser på syv af de mest berømte malerier fra denne udstilling
Malerier af Alexander Shilov med titler, beskrivelse af malerier
Hvis du vil beundre portrætterne af berømte og almindelige mennesker, skal du være opmærksom på malerierne af Alexander Shilov. Ved at skabe et andet værk formidler han en persons individualitet, karakter, stemning i det
Paul Gauguin, malerier: beskrivelse, skabelseshistorie. Utrolige malerier af Gauguin
Paul Gauguin, en fremragende fransk maler, blev født den 7. juni 1848. Han er en vigtig repræsentant for post-impressionismen i malerkunsten. Han betragtes som en uovertruffen mester i fin dekorativ stilisering, med elementer af den såkaldte "ø"-stil i kunstnerisk tegning