2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Paul Gauguin, en fremragende fransk maler, blev født den 7. juni 1848. Han er en vigtig repræsentant for post-impressionismen i malerkunsten. Han betragtes som en uovertruffen mester i fin dekorativ stilisering, med elementer af den såkaldte "ø"-måde for kunstnerisk tegning. Stilen på kunstnerens arbejde blev bestemt af hans integration i samfundet af aboriginerne, der bor på Tahiti. Gauguin boede på øen de sidste par år af sit liv i fuldstændig fred og ro. Menneskene omkring ham repræsenterede en uudtømmelig kilde til plots til at skabe malerier, og kunstneren arbejdede utrætteligt. I løbet af sit liv på Tahiti malede Paul Gauguin mere end hundrede malerier, men kun en lille del har overlevet den dag i dag.
Afgang til Peru
Paul Gauguin voksede op i familien til en politisk journalist, førende klummeskribent for magasinet Nacional. Mor prædikede sammen med sine talrige slægtninge utopisk socialisme. Faderens republikanske radikale ideer og moderens fanatiske tro på ikke-eksisterende værdier gav anledning tilusund atmosfære i familien, og unge Gauguin forsøgte ikke at dykke ned i den komplekse sammenvævning af forhold mellem forældre. Under forværringen af den politiske situation i Frankrig gik Gauguin-familien i fuld styrke ombord på et skib, der sejlede til Latinamerika. På vejen døde Pauls far, dødsårsagen var et hjerteanfald. Ved ankomsten til Peru blev den fremtidige kunstner adopteret af en familie af slægtninge på modersiden, hvor han fandt trøst og mulighed for kreativ udvikling. Et nyt land, eksotisk og usædvanligt, erobrede Fields, dets smag lagde grundlaget for Gauguins kærlighed til troperne.
Retur til Frankrig
Men skæbnen bestemte, at Paul Gauguin i en alder af otte tog tilbage til Frankrig med sin mor for at modtage rettighederne til arven efter sin onkels død, sin fars bror. Mor og søn, efter at have udfyldt alle de nødvendige dokumenter under testamentet, besluttede ikke at vende tilbage til Peru og blive i Frankrig. Paul begyndte at studere, og hans mor begyndte at sy. I en alder af 17 blev unge Gauguin ansat som kahytsdreng på et skib og begav sig ud på en lang rejse. I løbet af de næste seks år sejlede Paul på havene og oceanerne, stiftede bekendtskab med nye lande, fik en slags livserfaring. Lige før han vender tilbage til Frankrig, får han at vide om sin mors død, som i et brev overlader sin søn til sin ven Gustav Arosa, en forretningsmand og kunstsamler. Gustav byder Gauguin hjerteligt velkommen, de skilles ikke længere før Pauls afrejse til Tahiti.
Privatliv
Efter lidt hvile fra sørejser får Gauguin et job på børsen isom mægler har han succes: Paul begynder at tjene ordentlige penge. Der sker også ændringer i hans personlige liv, ved en af festerne i vennen Gustav Gauguins familie møder han den charmerende dansker Sophie Gadot og gifter sig efter nogen tid med hende. I samme periode begynder Paul at prøve sig inden for billedkunst, hans første malerier er ærligt t alt amatøragtige, og skuffet Gauguin holder op med at male. Et barns udseende i nogen tid distraherer den fremtidige kunstner fra kreative forsøg, men snart vender han tilbage til staffeliet, og denne tilbagevenden bliver skæbnesvanger, nu vil maleren Paul Gauguin ikke skille sig af med penslen før slutningen af sit liv.
Første udstillinger
Begynderkunstnerens værker vakte straks kritikernes interesse, men de var forvirrede, fordi Gauguins stil var uforudsigelig, hans udtryk passede ikke ind i maleriets kanoner, og kombinationen af farver var simpelthen utænkelig. De begyndte at tale om en usædvanlig kunstner, han begyndte at modtage invitationer til at deltage i impressionisternes udstillinger. Ethvert maleri af den franske kunstner Paul Gauguin kunne deltage i disse udstillinger. Hele 1879, tidspunktet for dannelsen af Gauguin som kunstner, gik under tegnet af uophørlig interesse for hans arbejde. Med sin unikke måde at ude af proportioner på kvindekroppen præsenterede Paul Gauguin, hvis malerier norm alt vakte tvetydige domme, i de fleste tilfælde storslåede eksempler på eksklusivitet for offentligheden.
Gaugin Style
På det tidspunkt herskede impressionismen i billedkunsten, og den unge kunstner sluttede sig hurtigt til denne udsøgte malerstil. Han formåede at realisere sin vision af den omgivende verden på en særlig "Gaugin" måde. Under hans pensel kom vidunderlige lærreder frem, lyse og originale, hvor autenticitet og fantasi blev kombineret på en uforståelig måde, konventionalitet vekslede med virkelighed, og karaktererne dominerede aldrig, forblev en del af billedets plot. Et par år senere fik Paul Gauguin, hvis malerier blev anerkendt af det kunstneriske samfund i Frankrig, muligheden for at deltage i forskellige udstillinger af impressionisterne, som rent ud sagt var boheme.
Behov
Gauguins succes var jævn, hans arbejde vakte interesse, men der var ingen begejstring omkring hans arbejde. Kunstneren fik ros, men ingen købte værket. Efterhånden blev Gauguins malerier, som kunstnere fra hele Frankrig kom for at se, for ham simple unødvendige skitser, han mistede troen på sine kreative forhåbninger, selvom han fortsatte med at skrive. Han fik ingen fordel af arbejdet, han levede i nød, han skulle arbejde meget for på en eller anden måde at brødføde sig selv. I kunsten er sådanne tilfælde ikke ualmindelige, når talentfulde mestre i løbet af deres levetid knap nok får enderne til at mødes, og efter døden modtager deres arbejde universel anerkendelse. Gauguins malerier begyndte også at blive solgt og købt for store penge efter hans død.
To venner af Gauguin
Camille Pissarro, en ven af Gauguin, havde en afgørende indflydelse på hans arbejde. Som deltager i alle impressionisternes udstillinger, og der var præcis otte af dem, delte Pissarro sin oplevelse med sin yngre kollega og afslørede for ham malerkunstens forviklinger. Paul Gauguin (hans malerier var på et tidspunkt et forsøg på at efterligne Pissarro) udviklede til sidst sin egen skrivestil. I 1885 mødte Paul Gauguin den allerede dygtige kunstner Edgar Degas, en mangeårig beundrer af hans arbejde. Og da Gauguins malerier blev beundret, men ikke købt, blev bekendtskab med Degas på en eller anden måde sparende for ham, da den ærværdige impressionistiske kunstner begyndte at erhverve sig Paul Gauguins værker til en god pris og derved fastholdt hans eksistens på et anstændigt niveau.
Livet på Tahiti
I 1884 flyttede Gauguinerne med hele familien til København, hvor Paul fortsatte med at arbejde som mægler på børsen. Maleriet er dog allerede blevet meningen med livet for ham. Et år senere vendte Gauguin, efterladt sin kone og fem børn, tilbage til Paris. Hans malerier blev dog stadig ikke købt, og til sidst tog kunstneren afsted til Tahiti, hvor han ifølge ham "smeltede sammen med naturen" og helt skiltes med civilisationen. På øen Gauguin, hvis malerier forblev i Frankrig, oplevede han et hidtil uset kreativt opsving, alene i 1892 malede han firs lærreder. Kunstneren giftede sig med en ung Tahitiansk kvinde og levede relativt lykkeligt, malede og journalistik. Men hans helbred begyndte at ændre sig, hans helbred forværredes, og snart døde Paul Gauguin af en tropisk sygdom. Et par år senere, Gauguins malerier mednavne, der afspejlede hans tid på Tahiti, begyndte at dukke op på auktioner.
Anbefalede:
Maleri "Morgen i en fyrreskov": beskrivelse og skabelseshistorie
Ifølge sociologisk forskning betragter russerne maleriet "Morgen i en fyrreskov" som et af de mest populære i landet. Hun er anerkendt som et sandt symbol på russisk kunst
Malerier af store russiske kunstnere: liste, skabelseshistorie, anmeldelser af kritikere
Landskaber som selvstændig genre i malerier af store russiske kunstnere dukkede op i midten af det 18. århundrede. Tidligere tjente hans billede kun som baggrund for kompositioner, for det meste ikonmalerier. Men indtil midten af det 19. århundrede var det ikke sædvanligt at male russiske landskaber, som blev betragtet som kedelige, uudtrykkelige
Malerier af Alexander Shilov med titler, beskrivelse af malerier
Hvis du vil beundre portrætterne af berømte og almindelige mennesker, skal du være opmærksom på malerierne af Alexander Shilov. Ved at skabe et andet værk formidler han en persons individualitet, karakter, stemning i det
Utrolige kropsanomalier i den nye eponyme dokumentarserie fra Discovery
Ikke alt i vores verden er perfekt. Der er mange afvigelser fra almindeligt anerkendte normer og standarder. Tv-programmet fra Discovery-kanalen kaldet "Anomalies of the body" vil fortælle om de mest ekstraordinære mennesker i verden, de mest forfærdelige sygdomme, deformiteter og afvigelser genereret af naturen
Tretyakov Gallery: besøgendes anmeldelser, skabelseshistorie, udstillinger, kunstnere og deres malerier
Anmeldelser af Statens Tretyakov-galleri på Krymsky Val forsikrer enstemmigt: denne samling af kunstværker er både tid og kræfter værd. Måske vil du ikke finde en person, der har været her og fortrudt det. Ikke underligt: Tretyakov-galleriet er en ægte skattekiste, en af de mest berømte og rigeste ikke kun i vores land, men også i verden som helhed