Typer af skulptur. Skulptur som en form for kunst

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Hvad er skulptur? Dette er en slags kunst, der skulpturerer billeder af tredimensionel form, skaber billeder ved hjælp af specifikke materialer (fast eller plastik, afhængigt af formålet). Ler, træ, voks, ben, metal kan bruges. Der er sorter af skulpturer af offentlig karakter, placeret i parker, pladser, pladser. Der er kreationer, der er mere betydningsfulde med hensyn til kunstnerisk værdi. Disse er mesterværker i museumskvalitet skabt af store mestre som Michelangelo, Raphael eller Benvenuto Cellini.

Skulptur, dens typer og funktioner

Som det er tilfældet i enhver anden kunst, bærer omfangsrige kunstneriske billeder tegn på eksklusivitet. Skulpturen kan kopieres, men det er ikke nødvendigt at forvente et fuldstændigt match med originalen. Præcise kopier er kun mulige ved brug af støbemetoden, når legeringen hældes i samme form.

Hvad er skulptur fra en kunstners synspunkt? Først og fremmest er det en mulighed for at udtrykke sig selv, at legemliggøre i billedet ens vision af dette eller hint billede. Eksisterende skulpturtyper gør det muligt at reflektere fuldt udethvert plot, det hele afhænger af billedhuggerens dygtighed. I dette tilfælde er det korrekte materialevalg af ikke ringe betydning. Ofte i praksis med at skabe skulpturelle billeder bliver uoverensstemmelsen mellem den påtænkte skabelse og kvaliteten af råmaterialet tydelig. Ler erstattes af marmor eller omvendt, hårde sten giver plads til lermasse, efterfulgt af brænding af det færdige produkt.

Billedhuggeren vælger omhyggeligt materialet, når han laver miniaturer.

David og Galatea

Og endelig, hvad er skulptur i forståelsen af almindelige mennesker, der er tiltrukket af kunst og ivrige efter at stifte bekendtskab med dens dybe indhold? Selvfølgelig er disse mesterværker af verdensbetydning - en marmorskulptur af David, som blev skulptureret af Michelangelo Buonarroti, eller Pygmalions Galatea, som idoliserede skabelsen af sine egne hænder. Han blev forelsket i en smuk statue, som en mand kan elske en kvinde. Er dette ikke sand kunst?

Der er mange svar på spørgsmålet om, hvad skulptur er, men det mest korrekte ligger på overfladen - det skulpturelle billede skal afspejle virkeligheden. Surrealisme er heller ikke fremmed for denne type kunst, men dens specificitet tillader ikke ideen at blive fuldt ud realiseret, beskueren må formode.

Statue of Nefertiti

Skulptur som en form for kunst har ældgamle rødder. På et tidspunkt blev der fundet billeder af den egyptiske dronning Nefertiti dateret til det 14. århundrede f. Kr. Statuens kunstneriske fordele svarede dog ikke altid til de klassiske kanoner,det faktum, at der i oldtiden var håndværkere, der skulpturerede tredimensionelle billeder, taler meget.

Skulpturtyper og -genrer kunne selv dengang være ret forskellige. Tilgængelige materialer fra oldtiden er ler, marmor og sandsten. Takket være de mange tilgængelige materialer har skulptur som en form for kunst eksisteret i mere end femten århundreder. Mere end én generation af mestre har ændret sig, og i dag minder de kunstneriske skulpturer os om fortiden.

Sorts af billeder

Overvej hovedtyperne af skulptur. Listen omfatter følgende typer:

- Rund eller voluminøs er den mest almindelige type. Det betragtes fra alle sider, cirkulær adgang er påkrævet. Der er ingen baggrund i flyet. Kategorien af rund skulptur omfatter statuer, figurer og buster. En separat position indtager træskulpturen, som ofte er et sandt kunstværk. Et eksempel er den permiske kunstneriske skulptur lavet af træ.

- Skulpturen er monumental. Det adskiller sig primært i størrelse. Den kan nå flere titusmeter i højden. For eksempel den amerikanske Frihedsgudinde, installeret i Hudson-strædet (seksogfyrre meter højt), den argentinske statue af Kristus i Rio de Janeiro (38 meter), "Moderlandet" i Volgograd (85 meter), "Moderlandet" " monument i Kiev (toogtres meter). I de fleste tilfælde er sådanne statuer af heroisk karakter. Mindre statuer har et andet formål, oftest dekorative.

Skulpturer på piedestaler er monumenter dedikeret tilfantastiske mennesker eller begivenheder.

- Tondo er en rund skulptur i form af et bas-relief. Michelangelo Buonarroti arbejdede på denne måde. To af hans mest berømte værker er Doni Madonna og Tadeis Tondo. Raphael brugte også denne teknik - han skabte "Madonna Alba" og "Madonna in the Chair".

- Effigia er en skulpturel gravsten. Det blev brugt ved begravelser af adelige adelsmænd. Oftest gentog billedet den afdødes udseende. Også billedkunst blev brugt til den symbolske henrettelse af en dømt kriminel, hvis det lykkedes ham at flygte. I dette tilfælde blev hans skulpturelle billede udført.

Populære arter

- Sneskulpturer. Den mest almindelige er en snemand eller en snemand. Der er eksempler på at bygge kæmpe snemænd. Så i 1992 blev en kvinde 37 meter høj støbt i USA, som var inkluderet i Guinness Book of Records. Hvert år afholdes konkurrencer i forskellige dele af verden for den bedste snemand og skulpturelle grupper af sne og is.

- Små plastik - skulpturelle billeder, der ikke er mere end 15 centimeter høje. Det omfatter en række tematiske områder: Chukchi udskåret knogle, Bogorodsk udskæring, tin miniature, glyptisk (sten udskæring), miniature billeder af dyr. Den mest tidskrævende metode er kunstneriske produkter på samme måde som gyptiske. Knogleudskæring er også værdsat. Materialet til denne handel er hvalros stødtand - ret plastisk, godt polerbar. Mest små skulpturerer designet til indretning og inkarnerer kunst og kunsthåndværk.

sjældne arter

- Netsuke - skulpturelle miniaturebilleder, den yderst kunstneriske kunst at udskære knogler, et nation alt japansk håndværk. Det anvendte materiale er hugtænder fra havdyr eller elfenben (det vil sige stødtænder fra almindelige landelefanter). Plots af miniaturer i stil med netsuke kan være meget forskellige. Det er alle slags figurer om bibelske temaer, figurer af guder, dyr og fisk. Den japanske knogleudskæringskunst er berømt over hele verden. Antikke netsuke, som er over hundrede år gamle, er højt værdsat. Sådanne produkter betragtes som sjældenheder og er ret dyre. Mestere fra den gamle skole går til en anden verden, og netsuke-kunsten degenererer gradvist. Skoler, der underviser i knogleudskæringsteknikker, er ikke i stand til at videregive alle håndværkets finesser til den nye generation.

- Medaljekunst - skulpturelle billeder på flyet, som er lavet efter princippet om basrelief. I nogle tilfælde, når billedet skal være mere konveks, som ved fremstilling af ordrer, anvendes højrelieffets egenskaber.

- Mascaron - et grotesk skulpturelt billede af hovedet på et dyr eller et menneskeansigt. Ofte brugt til at illustrere mytiske plot, personificerer ondskab og fare. Mange skulpturer lavet i mascaron-stilen bruges til at dekorere templer, store hellige bygninger eller storslåede arkitektoniske strukturer.

Steliskulptur

Forudsætter opfattelse på nært hold. Den betingede forbindelse med en persons indre verden understreges, mens et narrativt plot er synligt, samt en absolut mangel på forhold til det subjekts miljø, og især med indre detaljer.

Ikke alle typer skulpturer er opført, men vi har forsøgt at præsentere læseren for hovedretningerne i dette virkelig fantastiske værk.

Skabelsens integritet

En skulpturs udtryksevne afhænger af, hvordan de grundlæggende planer, volumener, lysplaner og rytmiske forhold er bygget op. Der er mange konstruktionskriterier, og det endelige resultat opnås netop på grund af deres overholdelse. Skulpturkunst er en videnskab med mange ukendte, men hovedbetingelsen for succes er silhuettens integritet og klare konturer af billedet. Samtidig skal mesteren introducere flere og flere elementer af kunstnerskab i processen med sin kreativitet. Dette er den eneste måde at opnå et højt resultat på.

Skulpturteknologier er forbundet med stort fysisk arbejde, de er også forbundet med mange tekniske processer: prægning, smedning, støbning, svejsning, udskæring, alle former for snit. Det er ikke muligt for en enkelt billedhugger at fremstille et produkt fra start til slut, så mesterassistenter er involveret i arbejdet, som skærer stenen, danner afstøbninger og præger de indledende faser af billedet.

Et stærkt tiders bånd

Der har til enhver tid været talentfulde mestre i deres håndværk. Nogle billedhuggere skulpturerede fra et enkelt stykkemarmor, andre foretrak et mere formbart materiale, men i begge tilfælde kom der unikke mesterværker ud under kutteren.

Historisk og moderne skulptur er ret identiske, de er forenet af et tematisk fællestræk - mestrenes ønske om at skildre den virkelighed, de lever i og er engageret i kreativitet. Materialerne, der bruges i dette, kan også bidrage til konvergensen af epoker.

Historie og typer af skulptur er tæt forbundet. Så i oldtiden var der retninger af volumetrisk skulptur, som finder sted i dag. Således er de sidste århundreders billedkunst organisk forbundet med vor tids kulturelle værdier. Næsten alle europæiske typer skulptur dominerede kulturelle formationer takket være mestrene, der levede i det femtende - nittende århundrede, blandt dem var Auguste Rodin, Giovanni Bernini, Betto Bardi Donatello, Jean-Antoine Houdon, Michelangelo Buonarotti, Fedot Shubin. Disse mestres uovertrufne talent gjorde det muligt at samle et betydeligt antal mesterværker inden for skulpturkunst på museer rundt om i verden.

Modernity

Det 20. århundrede gav også menneskeheden en galakse af talentfulde mestre inden for kunstnerisk skulptur, såsom Vera Mukhina, Sergei Konenkov, Aristide Maillol, Henry Moore, Emile Antoine Bourdelle. På grund af disse genier af deres arbejde - en masse mindesmærkeensembler, gruppe- og individuelle skulpturer, parkkomplekser i det fri. Alle typer skulpturer, orienteret mod installation på offentlige steder, skulle opretholdes i en vis ideologiskstil, og forfatterne gjorde et godt stykke arbejde med denne opgave.

Sådan gætter man typen af skulptur

Og i slutningen af denne artikel vil vi gerne dele nogle observationer. I mange krydsord, kædeord eller krydsord foreslås det at gætte følgende ord: "billede af skulptur, 8 bogstaver." Dette indikerer skulpturkunstens popularitet. Hvad angår svaret på det stillede spørgsmål, kan der fra de otte bogstaver findes mange ord relateret til det angivne emne. Dette er både et "bas-relief" og et "højrelief" og et "monument".