Churchills malerier: en historie om skønhed

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Sir Winston Churchill (1874-1965) var ikke kun en fremragende politisk skikkelse, men også en journalist og forfatter, der modtog Nobelprisen i litteratur i 1953, men også en begavet autodidakt kunstner. Han efterlod en enorm arv på dette område: mere end fem hundrede værker. Han arbejdede hovedsageligt i det fri, og i atelieret skabte han portrætter og begyndte straks kun at male i olier. Nu vil vi se på nogle af malerierne af Winston Churchill, hvis maleri ikke kun er af historisk, men også af kunstnerisk interesse.

Uddrag fra biografien om en efterkommer af slægten fra hertugerne af Marlborough (en gren af Spencer-familien)

Han blev født før sin tid. Moderen var i det øjeblik til bal og, da hun ikke havde tid til at komme til værelset, fødte hun et barn på gangen, fyldt med kvinders overtøj. Han studerede i Brighton, på Thompson-søstrenes skole, godt, men i adfærd fik han de laveste karakterer.

Allerede som en velkendt politiker og medlem af ministerkabinettet gennemførte Admiralitetets førsteherre W. Churchill i 1915, i et forsøg på at fremskynde krigens afslutning, en mislykket operation i Dardanellerne. De allierede tropper blev besejret og led enorme tab. Herefter gik statsmanden på pension. Han slog sig ned med sin familie på Howe Farm ejendom. Det var en tid med dyb depression. Familien Churchill fik besøg af den yngre bror og hans kone, som var glad for akvarel og tilbragte timer i parken. Efter at have observeret sin svigerinde i nogen tid, begyndte Sir Winston maling og pensel i en alder af 40.

Ovenfor på billedet er Churchills maleri "House and Garden at Howe Farm". Der malede han entusiastisk landskaber og portrætter i timevis, og glemte alt om problemer og bitter skuffelse. Så Churchill kom ud af depression. Senere, da han vendte tilbage til politik, forlod han ikke længere maleriet, hvilket gav hende en masse tid. Hun, der fulgte med resten af hans liv, bragte ham ro i sindet.

Holdning til maleri

Alle venner og familie beundrede det uventet opdagede talent. Men kunstneren selv behandlede tegning blot som en hobby. I 1921 overt alte venner ham til at sende Churchills malerier til en international udstilling i Paris på det prestigefyldte Drouet Gallery under pseudonymet Charles Morin. Blandt andre værker blev hans selvportræt udstillet der.

Juryen bemærkede fremkomsten af en ny original kunstner. Alle disse malerier blev udsolgt. I 1925 fandt en udstilling af ikke-professionelle kunstnere sted i London. Churchills malerier blev også vist på det under et påtaget navn. Et af hans malerier vandt førstepladsen! Senere, i sommeren 1947, engageret i storpolitik, en amatørkunstneren sendte sit værk under navnet David Winter til Royal Academy of Arts i London, og til hans store overraskelse blev to lærreder modtaget. En af dem, "Vintersol. Chartull" er stadig i hans hus, en anden, "River Loop. Alpes-Maritimes" ejes af Tate National Gallery i London. Kunstneren selv tog med sin sædvanlige skepsis ikke roserne alvorligt. Churchill gav nemt malerier til venner, og nu er hans værker på auktion vurderet til millioner af dollars. Dette er en revurdering af Churchills sande værdi som kunstner.

Seriøs og smart maler

Selv om politikeren aldrig studerede i professionelle institutioner, stod hans ven Sir John Lavery, en berømt irsk kunstner, i begyndelsen af hans arbejde. Han var også meget påvirket af impressionisternes værker, som han mødte i Paris, og hans venskab med den store britiske kunstner i det 20. århundrede, William Nicholson, var også meget vigtigt for ham, om hvem han sagde, at denne mand lærte ham maler mest. Churchills malerier viser os en mand, der så skønhed i hele verden omkring sig. De afslører ham som en kunstner, der stillede sig selv komplekse tekniske udfordringer. Dette er ikke længere en amatør, men en professionel. Lad os illustrere dette med ét eksempel: Churchills maleri "Goldfish Pond".

Den er domineret af gennemsigtige krøller af vand og en blid sværm af guldfisk. Denne pragt er indrammet af udskårne blade af planter på kysten med deres refleksioner omhyggeligt skrevet i vandet. Kunstneren klarer med succes konstruktionen af komposition og perspektiv, forstår og formidler alle kompleksiteten af bladformen, beundrer hemmelighederne om lys og skygge, nyder farve. At eje grønne nuancer er en stor udfordring, og i dette arbejde præsenteres de mesterligt. Ikke underligt, at alle hans professionelle venner var enige om at beundre hans arbejde.

Churchills kunstdagbog

Hvor end en politiker skulle hen, og han rejste den halve verden, over alt tog han med sig et staffeli, lærreder, pensler og maling. Derfor kan vi i Churchills malerier nu ikke kun se landlige udsigter over England, hans slægtninge og venners huse og godser, men også de italienske alper, egyptiske pyramider, udsigt over Marokko, Den Franske Riviera, Miami.

Fra et kompositionssynspunkt er værket Hippodrome in Nice. Udsigt fra under jernbanebroen. Dets buede halvcirkelformede loft giver maleriet en atmosfære af den italienske renæssance. Himlen med de letteste skyer reflekteres i det klare vands blå, hvis bredder er overstrøet med små småsten. I det fjerne skinner hippodromebygningen i disen af en varm dag på den gyldne kyst, som er placeret på linjen af det gyldne snit, og falder derfor meget harmonisk ind i landskabet.

Kærlighedsliv

Alle Churchills malerier viser hans kærlighed til livet. Næsten alle hans værker er domineret af lyse, varme farver. De har en god opfattelse af verden af kunstneren, som overføres til hans seer.

Sir Winston, ligesommange englændere var meget glade for dyr. Blandt hans kæledyr var katten Nelson, pudlen først Rufus I, derefter Rufus II, undulaten Toby. Han behandlede kærligt fårene, som han fangede på lærredet Chartwell. Landskab med får”, og grise, hvorom han sagde, at de ser på os som ligeværdige. Til tider blev han angrebet af en uimodståelig længsel. Hun var ikke kun forårsaget af overbelastning, men også af den internationale situation.

At overvinde kompleksiteten ved at være

Selv før Anden Verdenskrig malede Churchill i 1938 maleriet "The Beach at Valmer". Denne scene var et svar på den forræderiske politik med at overdrage en del af Tjekkoslovakiet til nazisterne. Churchills hænder var bundet. Han blev fjernet fra aktivt arbejde i regeringen. Derfor blev der på den ene side skrevet en fredfyldt rolig scene, hvor en familie spiller på en gylden strand, men en kæmpe kanon fra kontinentet peger mod Storbritannien.

Under krigen med Hitler dukkede Churchills "sorte hund" op. Er dette et billede? Nej, denne metafor betyder sort depression, symboliserer melankoli, sygdom, mørke og hunden på grund af dens tætte forbindelse med mennesket. Den sorte hund var med ham over alt og sad på hans skød. Det var tyngden og spændingen, der fulgte med landets ledelse midt i krigen. I forventning om nazisternes skumle mål t alte Churchill i juni 1940 i Underhuset noget som dette: "Hvis vi fejler, så vil hele verden styrte ned i den mørke tidsalders afgrund." Churchill overvandt sin pessimisme og brugte alt sit potentiale og sine styrker og klarede den sorte hund.

Efterkrige

Churchill blev igen fjernet fra storpolitik. Han kom til USA, hvor han malede landskaber og præsenterede dem for H. Truman og F. Roosevelt. I Amerika blev et meget varmt og muntert landskab "Valley of Oriki and the Atlas Mountains" malet. Senere begyndte hans helbred at svigte, og Churchill trak sig tilbage, men fortsatte med at male. Han døde i en alder af 91 efter endnu et slagtilfælde i sit hjem i London i 1965.