2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Den kunstneriske stil i Europas kunst i det 17. - 19. århundrede, hvis vigtigste træk var en dyb appel til antikkens kunst som et ideal, en standard, er klassicismen. Inden for maleri såvel som inden for skulptur, arkitektur og andre former for kreativitet fortsatte renæssancens traditioner - tro på det menneskelige sinds kraft, beundring for idealerne om proportioner og harmoni i den antikke verden.
Tendenser inden for klassicisme dukkede op i Italien i slutningen af det 16. århundrede. Den paneuropæiske stil begyndte at tage form i skødet af den kunstneriske kultur i Frankrig. Den æstetiske værdi af denne æra har kun tidløs, varig. Kunstens opdragende og sociale funktion blev tillagt stor betydning. Derfor fremsætter klassicismen i maleriet de nyeste etiske standarder, som danner billederne af dens helte: underkastelse til det fælles personlige, lidenskaber - til fornuft, pligt, offentlighedens højeste interesser, universets love, modstand mod omskiftelser af livet og skæbnens grusomhed. Orientering til det evigebilleder, på et rimeligt grundlag, bestemte reguleringen af kunstneriske love, de normative krav til klassisk æstetik, det strenge hierarki af eksisterende genrer - fra "lav" (portræt, landskab, stilleben) til "høj" (mytologisk, historisk, religiøs). Hver genre fremsatte meningsfulde strenge grænser og formelle klare tegn.
Den første klassicisme i maleriet blev introduceret af franskmanden N. Poussin, han er dens grundlægger. Kunstnerens malerier - "Germanicus død", "Rinaldo og Armida", "De arkadiske hyrder", "Fundet af Moses" osv. Alle af dem er præget af harmonisk rytmisk farve og struktur, etisk og filosofisk indholds ophøjethed.
Klassicisme i russisk maleri blev udtrykt ved påstanden om skønheden i individet, unikt, usædvanligt. Den højeste præstation i denne æra i maleri er ikke et historisk tema, men et portræt (A. Antropov, A. Agrunov, F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky, O. Kiprensky). Russisk klassicisme i maleriet fra det 19. århundrede indtager et æressted, da det har sine egne opdagelser og funktioner. O. Kiprensky opdagede for eksempel ikke kun nye menneskelige egenskaber, men også maleriets nyeste muligheder. Alle hans portrætter er forskellige: hver har sin egen originale billedstruktur. Nogle er bygget på den maleriske kontrast af skygge og lys. I andre vises en subtil graduering af lignende, tætte farver.
Russisk klassicisme i maleri er nødvendigvis forbundet med Bryullovs uvurderlige lærreder. De er kendetegnet ved en legering af akademisk klassicisme og romantik, nyhed af plots,teatralsk effekt af plasticitet og belysning, kompleksiteten af sammensætningen. A. Ivanov formåede at overvinde mange mønstre iboende i akademisk teknik og gav sine værker karakter af opofrende bedømmelse af ideer.
Klassicisme i russisk maleri blev også fremmet af sådanne berømte kunstnere: I. Repin, I. Surikov, V. Serov, I. Shishkin, A. Savrasov, I. Levitan. Alle hver for sig gjorde meget for deres lands kunst, og sammen gjorde de meget for kulturen i hele verden.
Anbefalede:
Hvilke kunstnere malede historiske malerier? Historiske og daglige malerier i arbejdet af russiske kunstnere fra det XIX århundrede
Historiske malerier kender ingen grænser i al mangfoldigheden af deres genre. Kunstnerens hovedopgave er at formidle til kunstkendere troen på realismen i selv mytiske historier
Russiske kunstnere fra det 18. århundrede. De bedste malerier fra det 18. århundrede af russiske kunstnere
Begyndelsen af det 18. århundrede er perioden med udvikling af russisk maleri. Ikonografi falder i baggrunden, og russiske kunstnere fra det 18. århundrede begynder at mestre forskellige stilarter. I denne artikel vil vi tale om berømte kunstnere og deres værker
Kunstnere fra det 20. århundrede. Kunstnere i Rusland. Russiske kunstnere fra det 20. århundrede
Kunstnere fra det 20. århundrede er tvetydige og interessante. Deres lærreder får stadig folk til at stille spørgsmål, som endnu ikke er blevet besvaret. Det sidste århundrede gav verdenskunsten en masse tvetydige personligheder. Og de er alle interessante på hver deres måde
Tegn på klassicisme i litteraturen. Et eksempel på russisk klassicisme i komedien "Undergrowth"
Klassicismen i Rusland begynder at tage form i slutningen af det 17. århundrede og fortsætter gamle traditioner. Peter den Store spredte høje humanistiske ideer, og digtere og forfattere identificerede de karakteristiske træk ved denne tendens, som vil blive diskuteret i artiklen
Klassicisme: definition. Klassicisme i litteraturen
Klassicismen dukkede op i europæisk kunst i det 17. århundrede. Det eksisterede, i konstant udvikling, indtil det 19. århundrede. Definitionen af klassicisme vedrørte oprindeligt arkitektur, men påvirkede senere også sfærerne litteratur, maleri, skulptur og andre kunstområder
