Kunstner Shishkin: malerier med navne

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Navnet på Ivan Ivanovich Shishkin er kendt for alle siden barndommen: det er hans billede, der er afbildet på indpakningen af Bears in the Forest-slik. Ud over dette enestående arbejde har maleren dusinvis af andre, der hænger på væggene i de bedste museer i verden.

Ivan Ivanovich Shishkin: malerier med titler placeret i Tretyakov Gallery

"Fyrreskov. Mastskov i Vyatka-provinsen", "Løvfældende skov", "Granskov", "Ege. Aften", "Fyrretræer oplyst af solen", "Egetræer", "I grevinde Mordvinovas skov. Peterhof", "Dammen i den gamle park", "Rug", "Morgen i en fyrreskov", "Middag. I udkanten af Moskva er "En tur i skoven" kun en lille, men værdig samling af værker af den store russiske realistiske kunstner. Sådan er Ivan Ivanovich Shishkin. Malerier med titler - i mængden af tolv malerier - er placeret i lokalerne til Tretyakov-galleriet, som turister fra hele verden søger at besøge, og muskovitter - sande kunstkendere.

Morning in the Pine Forest

I 80-90'erne af det XIX århundrede blev de mest berømte malerier af Shishkin malet. Med navnene var kunstneren enkel, men samtidig original: han valgte ikke epitet og metaforer, fordihvilken betydningen af lærredet ville være dobbelt. "Morgen i en fyrreskov" er en klassiker af russisk realistisk landskab. Når man ser på lærredet, er det svært at forstå, at dette ikke er et fotografi, men et maleri - Shishkin formidlede så dygtigt spillet af lys og skygger, såvel som hans hovedpersoners aktiviteter - en hun-bjørn med tre unger. I skovens mørke vildnis er en tilfældig solstråle, der bryder gennem de tunge trækroner, en indikator for tidspunktet på dagen, i dette tilfælde morgenen.

Arbejdet på maleriet fandt sted i 1889. Shishkin blev assisteret af kunstneren Savitsky, som oprindeligt insisterede på hans forfatterskab af bjørnefigurer. Samleren Tretyakov slettede imidlertid sin underskrift og beordrede, at maleriet skulle blive et fuldgyldigt idékind af Ivan Shishkin. Kunsthistorikere har bevist, at "Morgen i en fyrreskov" blev skrevet ud fra livet. Maleren valgte i lang tid et dyr, der kunne blive et symbol på den russiske skov: et vildsvin, en elg eller en bjørn. Shishkin kunne dog mindst lide de to første. På jagt efter ideelle bjørne og en passende skov rejste han over hele Vyatka-provinsen, og efter at have mødt en brun familie færdiggjorde han det efter hukommelsen. Fire år gik fra idéens øjeblik til den fuldstændige færdiggørelse af arbejdet på lærredet, og i dag praler "Morning in a Pine Forest" i Tretyakov Gallery, ligesom andre malerier af kunstneren Shishkin (der er ingen problemer med navnene, alle værker er signerede).

I det vilde nord

Når man ser på dette mest berømte maleri, genkalder man sig ufrivilligt stroferne fra Lermontovs digt, som er en fortsættelse af dette landskab af Shishkin: “… Et fyrretræ står alene på en bar top,Og døser, svajer og med løs sne Hun er klædt ud som en kappe. Værket blev forberedt til halvtredsårsdagen for Mikhail Yurievichs død og blev en værdig illustration af en samling af hans digte. Nogle andre malerier af Ivan Shishkin (med titler) er også inkluderet i skønlitterære bøger, hvilket beviser malerens uvurderlige bidrag til udviklingen af russisk kunst i det 19. århundrede.

Kunstneren Byalynitsky-Birulya satte stor pris på maleriet "I det vilde nord" og kommenterede, at Lermontov ville være glad for at se en så værdig illustration til sit digt. Som digter med ord, så med en pensel med maling, formidler maleren stemningen, i dette tilfælde - betænksom og lidt trist. Motivet til ensomheden er indlysende: Ved kanten af klinten står et fyrretræ, fjernt fra resten af skoven, hvis grene er tunge fra den stablede sne. Forude er en blå afgrund, over er en klar, men trist himmel af samme farve. Ren hvid sne, som fylder en tredjedel af billedet, skinner i solens stråler, men den er ikke bestemt til at smelte snart, fordi vejrforholdene i det vilde nord er meget strenge.

Rye

Dette mesterværk, kendt af mange kendere af maleri siden barndommen, blev malet i 1878. Maleriet "Rye" formidler bredden af det russiske land og en russisk persons sjæl: to tredjedele af lærredet er besat. ved en blå himmel med lave snehvide skyer, og resten af pladsen er reserveret rugmark, nogle steder hvor høje fyrretræer spirer. Dette træ er for altid blevet et symbol på det russiske land. Ledertil maleriet "Rug" mindes man ufrivilligt linjer fra O. Mandelstams poesi: "Og fyrretræet når stjernen …". Hvis digteren havde levet, mens billedet blev malet, ville Shishkin helt sikkert have lånt denne strofe. Billeder med navnene på denne maler formidler enkeltheden, venligheden og dybden af hans sjæl, men konceptet for værket bliver klart efter en lang og nøje undersøgelse. Der er ikke noget majestætisk og spændende i titlen "Rug", som det ser ud ved første øjekast, men når man ser på de majestætiske fyrretræer, der står som helte, får man indtryk af, at disse træer er en slags beskytter af rugmarker og hele det russiske land.

italiensk dreng

Ivan Shishkin var den russiske realismes mest oplyste kunstner, så han anså det for sin pligt at afbilde på lærred ikke kun landskaber, men også portrætter, som der ikke er så mange af i malerens samling. Forfatterens talent bliver dog ikke mindre på grund af dette - det er værd at tage et kig på værket "Italian Boy". Året portrættet blev malet er ukendt, men Ivan Ivanovich skabte det sandsynligvis i den sene periode af sit arbejde. Lignende træk kan spores med et selvportræt, som Shishkin selv arbejdede på i 1856. Malerier (med titler), hvoraf de fleste er landskaber, er placeret i Tretyakovgalleriet og andre autoritative statsinstitutioner, men den "italienske drengs" skæbne er stadig ukendt.

Skovrydning

Nedfaldne træer - en hyppig forekomst, der afbildedeShishkin Ivan Ivanovich Malerier med navnene "Pine Forest", "Logs. Landsbyen Konstantinovka nær Krasnoe Selo" og "Cutting the Forest" demonstrerer dette på den bedst mulige måde. Forfatterens sidste værk er det mest berømte. Shishkin arbejdede på "The Cutting of the Forest" i 1867 under en rejse til Valaam. Skønheden i fyrreskoven, majestætisk og forsvarsløs, blev ofte afbildet af Ivan Ivanovich på lærred, og det øjeblik, hvor han demonstrerer konsekvenserne af menneskets invasion af jomfruelige lande, er særligt tragisk. Hvad der venter resten af træerne, der står i baggrunden, ved Shishkin selv, men stubbene afskåret ved roden fremkalder melankoli og vidner om menneskets overlegenhed over naturen.