2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Blandt de mange navne på berømte malere, der er på alles læber (Matisse, Picasso, Van Gogh og andre), er der navnet på en kvinde, som måske ikke er så populær nu, men som efterlod en rig arv fra hendes lærreder. Og i løbet af hendes liv og kreativitetens storhedstid var hun endda hofkunstner! Elisabeth Vigée-Lebrun er den, vi taler om.
Tidlige år
Marie Elisabeth Louise Vigée-Lebrun (dengang stadig blot Vigée) blev født i 1755 i Paris, i kunstnerens familie. Familien var kreativ - Elizabeths bror, Etienne, blev senere forfatter, og en lignende atmosfære af fest, kreativitet og underholdning herskede i deres hus gennem hele lille Lizzys barndom. Far Louis kom fra en simpel arbejderfamilie, selvlavet, venlig og munter person (i modsætning til hans kone Jeanne - gnaven og hårdt temperament), og deres hus var altid fyldt med gæster. Hvilken slags mennesker besøgte dem ikke! Elisabeth og Etienne havde kendt Voltaire, Diderot, Greuze siden barndommen… Mor deltog aldrig i at kommunikere med gæster - hun kunne slet ikke lide sin mands livsstil, og hun ville gerne have, at børnene opførte sig på samme måde, som hun gjorde. Dog at den ældste datter, at den yngste søn gik til faderen.
Fra hun var seks år blev Elisabeth Vigee elev på en katolsk kostskole efter insisteren fra sin mor. Pigen kedede sig der, og i stedet for at lytte til mentorerne tegnede hun en notesbog. Både hendes mor og lærere skældte hende ud, kun hendes far glædede sig, da han erfarede, at hans elskede datter var fulgt i hans fodspor. Siden da besluttede han at lære hende at male, hvilket han gjorde, og tog hende væk fra pensionatet.
Karrierestart
Fra hun var otte år studerede den unge Lizzie flittigt tegning under streng vejledning af sin far og gjorde fremskridt. Men i en alder af tolv brød alt sammen: hans far døde pludseligt. Mor fandt meget hurtigt en ny mand, en hofjuveler. Han var meget rig, men ligesom sin kone opmuntrede han slet ikke sin steddatters hobbyer. Elizabeth havde en hård tid, men hun var heldig: to venner af hendes far gik med til at give hende gratis lektioner, og efter at have set et utvivlsomt talent i pigen, begyndte hun at bekymre sig om udstillinger af hendes værker. Snart t alte kulturelle Paris om en ny stigende stjerne - den unge Elisabeth Vigee.
Fra hun var femten år begyndte Elizabeth at tjene så meget med sine evner, at hun fuldt ud kunne støtte familiens velbefindende. Dette ændrede holdningen til hendes valg af både mor og stedfar - sidstnævnte blev meget venligere og gik ikke glip af muligheden for at kærtegne Lizzy. Hun drømte om at "flyve ud af reden" så hurtigt som muligt.
Kreativ stil
Elisabeth Vigee-Lebruns malerier fra en ung alder var kendetegnet ved et interessant træk: hun indså tidligt,at de rige elsker smiger, var hun intensivt beskæftiget med at male netop i dette. Hendes arbejde er noget teatralsk, overdrevet, idealiseret. De mennesker, hun fangede i malerierne, fremstår i det mest fordelagtige lys. Selvfølgelig kunne de ikke lade være med at blive forelsket i hende for dette, og som teenager fik hun titlen "talentfuld portrætmaler." På denne måde fortsatte Elisabeth Vigee-Lebrun med at skrive hele sit liv.
Ægteskab
Elizabeths drøm om at forlade sin fars hus gik i opfyldelse, da hun var tyve: i 1775 giftede hun sig med Jean-Baptiste Lebrun. Han var en forretningsmand - han handlede malerier og malede dem selv, men han blev aldrig så populær som sin kone. Det kan ikke siges, at Elizabeth elskede sin mand - hun giftede sig med ham efter beregning, vel vidende, at dette var hendes chance, for det første at flygte hjemmefra, hvor hun ikke kunne udholde chikanen fra sin stedfar, og for det andet at få rentable forbindelser, fordi Lebrun kendte mange indflydelsesrige mennesker.
Derfor, på trods af at mange bekendte (herunder i øvrigt hendes stedfar) frarådte hende dette ægteskab og fort alte en masse ikke særlig gode ting om Lebrun (at han er en drukkenbolt, elsker kvinder og gambling, som han ikke har viljestyrke), giftede hun sig med ham. Og Lebrun var under alle omstændigheder glad for at have sådan en smuk kone - i en alder af tyve blomstrede Elizabeth fuldstændig og blev til en ung charmerende kvinde (hendes skønhed er perfekt synlig i selvportrætter, som hun malede meget af)
Manden og konen bevarede et mere partnerskab: han introducerede hende i den aristokratiske kreds af de højesteelite”, hvor hun fandt nye kunder. Kunstneren malede flittigt og tjente mere end sin mand, hvis forretning, for at være ærlig, ikke gik for meget op ad bakke. Malerierne af Elisabeth Louise Vigée-Lebrun blev mere og mere populære, hun blev tilgroet med kunder, og parret åbnede et privat galleri, hvor de udstillede deres værker. Ud over indbringende kunder fandt portrætmaleren også indbringende lånere - hun var patroniseret af de fornemmeste huse.
Jeanne-Julie
Efter fem års ægteskab fik lebrunerne deres første og eneste barn, en datter, Jeanne-Julie Louis. Elizabeth, som elskede babyen mere end noget andet i verden, kaldte hende simpelthen Julie og lod hende ikke gå et sekund. Hendes datter var en rigtig stråle for hende i et ikke særlig lykkeligt ægteskab - Elizabeths forhold til sin mand gik ikke godt og blev mere og mere køligt dag for dag (efter nogen tid begyndte de endda at leve hver for sig).
Og selv om det på det tidspunkt var sædvane at ansætte guvernanter, brugte Elizabeth al sin tid med barnet og tegnede meget af sig selv og sin datter. Pigen lignede i øvrigt overraskende sin mor og var hende ikke ringere i skønhed, og efter at være blevet moden overgik hun hende endda.
Marie Antoinette
To år før fødslen af hendes datter i Elisabeth Vigée-Lebruns liv, indtraf en fantastisk begivenhed, der fuldstændig vendte hendes liv - hendes bekendtskab med dronning Marie Antoinette. Rygtet om en talentfuld portrætmaler nåede hoffet, og i 1778 blev Elizabeth inviteret til Versailles for at male et portræt af den kongelige person. Fra det allerførste øjeblik, jeg mødte to pigerblev tæt på hinanden - Marie Antoinette, bragt til Frankrig fra Østrig, følte sig som en fremmed i Paris og bukkede villigt under for Elizabeths smiger og komplimenter, for hvem den kronedes protektion naturligvis var ret nyttig.
Sådan begyndte et fantastisk eventyr i Elisabeth Vigée-Lebruns liv. Hun blev dronningens nye forlystelse, hendes underholdning, ledsager, favorit - du kan kalde det, hvad du vil, essensen forbliver den samme. Et år senere udnævnte Marie Antoinette pigen til den officielle hofkunstner, men Elizabeths pligter var ikke begrænset til at tegne: hun gik med dronningen, spillede cembalo, sang en duet, rejste - i det hele taget var hun med hende næsten uadskilleligt.
I mere end ti års tæt venskab med dronning Elisabeth malede Vigée-Lebrun mere end tredive portrætter af hende. Hun portrætterede Marie Antoinette alene, med børn, i forskellige haller og outfits, og selvfølgelig lidt mere ideelt, end det egentlig var. Dronningen tog begejstret imod hvert eneste værk af kunstneren og bidrog i 1783 til, at Elisabeth Vigée-Lebrun blev medlem af Det Kongelige Kunstakademi. Denne begivenhed skabte et uhørt offentligt ramaskrig - på det tidspunkt var det trods alt ikke sædvanligt at optage kvinder i sådanne institutioner (da de blev lært at tegne en person fra en nøgen mandlig natur). Ikke desto mindre lykkedes det for Elizabeth med hjælp fra Marie Antoinette, og misundelsen på hende, der allerede var stor, steg markant. Udover portrætter af dronningen malede Elizabeth også andre adelige mennesker tæt på hoffet - mest kvinder,som hun følte sig mere tryg ved.
Det sidste portræt af Marie Antoinette af Elisabeth Vigée-Lebrun dukkede op i 1789, og samme år kølede dronningen mod sin favorit. Det skete gennem en indsats fra en af Elizabeths kolleger, som mente, at hun havde taget sin plads ved retten. Hun spredte sladder rundt i Paris om Vigée-Lebruns affære med finansministeren, samt deres falske korrespondance, hvor de angiveligt hånede dronningen. Marie Antoinettes stolthed var såret, og hun ville ikke se Elisabeth igen. Det vides ikke, hvad der ville være sket derefter, hvis ikke de velkendte historiske begivenheder - den store franske revolution nærmede sig.
Den franske revolution
Efter at have skilt sig af med Marie Antoinette i 1789, så Elizabeth hende aldrig igen - dronningen døde på skafottet, ligesom nogle af hofdamerne. Den samme skæbne ville have ventet kunstneren selv, fordi hun var dronningens favorit, men Elizabeth mærkede faren i tide, og da hun ville redde sin datter og sig selv, forlod hun hastigt Frankrig. Da hun forlod Paris, kunne hun ikke engang tro, at hendes "rejse" ville trække ud i hele elleve år.
Det første land, Elisabeth og Julie besøgte, var Italien. Efter at have besøgt Rom og Napoli efter at have malet portrætter af adskillige adelige personer dér, var Elisabeth Vigée-Lebrun ved at vende hjem i den tro, at alt allerede var faldet til ro. Der ventede hende dog en overraskelse derhjemme: Kunstnerens navn var med på listen over kontrarevolutionære, der skulle arresteres og stilles for retten, hvilket i sidste ende ville betyde døden. Derforretur måtte forsinkes. Så med et besøg i Østrig endte Elizabeth og Julie i Rusland.
Rusland
Den franske kunstner boede i St. Petersborg i næsten seks år - fra 1795 til 1801. Og landet og byen og det russiske folk gjorde det gunstigste indtryk på hende, som hun, der var tro mod sig selv, vidnede i sine dagbøger. Men hun blev ikke modtaget særlig godt - for at være mere præcis modtog kejserinde Catherine II hende sådan.
Fame Elizabeth rullede foran hende, og efter at have ankommet til Skt. Petersborg fik kunstneren hurtigt ordrer. Kunder, der dystede med hinanden, beundrede hende, og Catherine ville også vide, hvorfor den franske kvinde er så smuk. Hun bestilte Vigée-Lebrun til et portræt af sine barnebarn Helena og Alexandra. Arbejdet blev udført til tiden, men den eminente kunde kunne slet ikke lide det. Opdraget i en anden ånd end europæere, der beundrer rokokoens idealiserede teatralske karakter, foretrak Catherine barokken og ønskede at se sandheden, ikke et "kæmmet" billede. I portrættet af pigerne af Elisabeth Vigée-Lebrun fandt kejserinden efter eget udsagn ingen lighed med originalen, "hverken smag eller adel". I fremtiden t alte Catherine med foragt og indignation om den franske kunstner, men det generede hende ikke rigtig - hun havde allerede masser af ordrer.
Under sit ophold i Rusland blev Elizabeths datter, Jeanne-Julie, gift og løb væk fra sin mor og gentog derved sin egen vej. Da Elizabeth var ved at forlade Rusland, var Julie og hendes mand der stadig.
Retur til Frankrig
WowFrankrig, i mellemtiden, "bold regerer" Napoleon. Han var mere end cool med Elisabeth Vigee-Lebrun, og højsamfundet havde allerede formået at glemme hende i den tid, hun var fraværende. Der var ingen penge, der var ingen steder at bo - eksmanden (de blev skilt fra Jean-Baptiste kort efter Elizabeth og Julie rejste til Italien) tog huset for sig selv. Derfor tog kunstneren den eneste rigtige beslutning for sig selv - at tage afsted igen. Denne gang var målet England, som Elizabeth blev så forelsket i, at hun boede der i syv år.
Hun vendte tilbage til Frankrig (denne gang for altid) på personlig invitation fra Napoleon, som pludselig huskede Elizabeths tidligere herlighed. På det tidspunkt var hun allerede over halvtreds, og hun kunne ikke arbejde så hurtigt som før. Og Frankrig var ikke længere, hvad hun huskede - ifølge Elizabeths senere tilståelse formåede hun aldrig at acceptere og elske sit nye land.
Kort efter hjemkomsten til Frankrig ankom Julie dertil med sin mand. Hun begyndte at bo hos sin mor, men døde på tragisk vis i 1813. Med sin afgang mistede Elizabeth meningen med livet. Værker af Elisabeth Vigée-Lebrun begyndte at dukke mindre og mindre op, indtil kunstneren til sidst helt holdt op med at skrive - først selvportrætter, så elsket af hende før, så alt andet.
I 1842 døde Elisabeth Vigée-Lebrun i en alder af 86. Kun få mennesker så hende afsted på hendes sidste rejse - alle, der var tilbage fra de tidligere beundrere af portrætmaleren.
Interessante fakta
- Jeg hadede parykker til at ryste, jeg havde dem ikke selv på og på et tidspunkt enddanægtede at gifte sig med en mand, der bar paryk.
- Kaldede sig selv lykkelig, bare hun stod ved staffeliet.
- Opnåede en sådan perfektion, at hun kunne male et smukt portræt på to eller tre timer. Som et resultat var priserne på hendes malerier endnu højere end priserne for mange berømte kunstnere fra den æra.
- Nogle af hendes malerier er fejlagtigt tilskrevet andre malers pensler.
- Hun førte dagbog hele sit liv, hvor hun sang lovprisninger til næsten alle, som hun t alte med.
- Hun var på samme alder som Marie Antoinette.
- Elisabeth Vigée-Lebruns erindringer blev udgivet i 1835 og gennemgik senere flere genoptryk.
- Ifølge kunstneren selv malede hun mere end 660 portrætter og 15 landskaber og historiske motiver hver i sit liv - omkring 700 værker i alt.
- Hun var medlem af otte kunstakademier fra forskellige lande.
Elisabeth Vigée-Lebruns liv er et eksempel på skæbnen for mange talentfulde mennesker, som først opnåede stor berømmelse og storhed, og derefter langsomt forsvandt alene. Heldigvis for kunstneren efterlod hun, i modsætning til en lang række af sine uheldige kolleger, en masse værker, som er udstillet og værdsat af kunstelskere verden over den dag i dag. Og det er allerede meget.
Anbefalede:
Kunstneren Gavrilova Svetlana og hendes arbejde
Svetlana Yurievna Gavrilova er født i 1956, bor i Moskva. I MGOLPI modtog hun specialiteten som grafiker. Siden 1984 har hun arbejdet på børnebogsforlag. Svetlana Yurievna er medlem af Moscow Union of Graphic Artists. Deltog gentagne gange og modtog priser på russiske og internationale kunstudstillinger
Tyutchevs liv og arbejde. Temaer for Tyutchevs arbejde
Tyutchev er en af de fremragende digtere i det nittende århundrede. Hans poesi er legemliggørelsen af patriotisme og stor oprigtig kærlighed til fædrelandet. Tyutchevs liv og arbejde er Ruslands nationale skat, det slaviske lands stolthed og en integreret del af statens historie
Kunstneren Courbet Gustave: liv og arbejde
Courbet Gustave (1819-1877) - en kunstner udstyret med et betydeligt talent, nærmest selvlært. Han opgav bevidst den akademiske stil i maleriet og blev grundlæggeren af realismen, som senere blev til direkte naturalisme
Konstantin Gorbunov. Biografi og arbejde af kunstneren
Lette skyer, en subtil susen af blade, et pust af vind. Kan alle høre naturens vidunderlige skønhed? Kan nogen skelne følsomhed, adel eller medfølelse hos en stolt, uindtagelig person? Måske. Men ikke alle kan overføre stilhed, melodi, vejrtrækning eller menneskelige følelser til lærredet. Konstantin Gorbunovs værker er et glimrende eksempel på, hvor subtilt en talentfuld kunstner føler menneskets og naturens sjæl
Konashevich Vladimir Mikhailovich: biografi om kunstneren, familie og uddannelse, arbejde
Artiklen fortæller om den mest berømte illustrator i Sovjetunionen - Vladimir Mikhailovich Konashevich. Det vil blive fort alt om hans barndomsår såvel som de vigtigste milepæle i hans dannelse som kunstner og de mest interessante værker