Romantikkens hovedtræk. Tegn på romantikken i litteraturen

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

En person, der er uerfaren i litteratur, der taler om denne æra, reducerer dens betydning til en sådan velkendt romantik, som, det skal bemærkes, er grundlæggende forkert. Antagelsen om, at æstetikken i denne tidsperiode er reduceret til kærlighedskulten, vil være den samme. Faktisk har ethvert litteratur-, maleri- eller filmværk dybest set denne vidunderlige lysfølelse i de mange forskellige manifestationer, men dette er langt fra det eneste grundlæggende træk.

Denne artikel vil forsøge at afgøre, hvad der er hovedtrækkene i romantikkens æstetik. For at gøre dette, lad os vende os til menneskehedens historiske og kulturelle erindring, dens arv inden for kunst.

Tidsramme

Før man definerer romantikkens hovedtræk, bør man forstå, hvornår det var hovedtendensen i kunsten. Den for denne periode karakteristiske æstetik opstod som en reaktion på den strengt normerede klassicisme. Taler vi om tidsrammen, opstod romantikkens stil og etablerede sig i anden halvdel af 1700-tallet. Synes godt omde andre retninger, vi overvejer, begyndte at tage form i Europa, nemlig i Tyskland, hvorfra det bredte sig til England, Frankrig, Italien og efterhånden Amerika. Efter at romantikkens æstetik endelig blev dannet, spredte retningen sig næsten over hele verden.

Protestreaktion mod normativitet

Som tidligere nævnt skrev repræsentanter for romantikken deres værker for at være uenige i klassicismens æstetik, som kunsten var underlagt på det tidspunkt.

Sagen er, at hele den tidligere æra (fra et kulturelt synspunkt) i verden var der en klar tendens til normalisering, reduktion til modellen. Med hensyn til genresystemet handlede yderst strenge kanoner, og værkernes indhold var udelukkende bestemt af problemet med at vælge mellem hjerte og pligt. Denne form for rammer begrænsede markant både kreativitet og problematik. Derudover tog samfundet i denne periode et betydeligt spring fremad, hvilket krævede globale ændringer i det æstetiske system og dannede romantikkens særpræg.

Menneskeheden indså pludselig sin skrøbelighed, forsvarsløshed over for universet og reagerede øjeblikkeligt på denne opdagelse med en helt ny, revolutionær kreativitet. Romantikkens hovedtræk består i netop denne protest mod livsstilen, normativiteten og den fuldstændige undertrykkelse af en forfatters, digter, kunstner eller komponists personlighed.

Relation til forfatterskab

Hvis forfatteren i renæssancen blev sat på en piedestal og ophøjet til status som skaber, så er klassicisme ikkeanerkendt. Teksterne blev nådesløst henvist til baggrunden og gav plads til episke og dramatiske værker. Hovedtræk ved romantikken er, at denne æra sikkert kan kaldes individuelt forfatter. Tekster vender tilbage til litteraturen, følelse og udtryk vender tilbage til musik, og dynamik, følelser, en vis nerve vender tilbage til maleriet.

Derudover har temaet for kunstværker også ændret sig dramatisk, men det skal siges lidt senere.

Filosofisk grundlag

Som ethvert fænomen i verdenskulturen, var romantikken afhængig af visse synspunkter i filosofien. I Tyskland, hvorfra trenden spredte sig over hele kloden, fungerede Gottlieb Fichtes og Immanuel Kants værker som et sådant grundlag. I spidsen for hovedlæren i denne periode var problemet med sindets kreative muligheder. På trods af at ovenstående værker dannede grundlaget for æstetikken, var de konstant polemiske, takket være hvilken romantisk kunst åbnede flere og flere muligheder for sig selv.

Begreberne fra Benedict Spinoza, John Locke og Rene Descartes, som tidligere havde ledende stillinger, faldt næsten øjeblikkeligt i baggrunden og blev udsat for hård kritik. Altopslugende rationalisme og guddommeliggørelsen af mennesket som et rationelt væsen blev uacceptabelt for udviklingstendensen og gav plads til sangen af et følende menneske.

En sådan vellykket tysk retning blev bemærket af Coleridge, takket være hvilken romantikkens stil trængte ind i England og videre til Frankrig.

Manifestationer af karakteristikahelvede i kunst

Selvfølgelig kunne ændringer i det filosofiske koncept ikke andet end at føre til ændringer direkte i kreativiteten. Kunstværker begyndte at få en helt ny karakter: nye genrer trådte ind i litteraturen, nye stilfigurer begyndte at blive foretrukket.

Romantikkens hovedtræk i maleriet begyndte at manifestere sig i form af en ændring i værkernes emne. Kunstnere begyndte at blive tiltrukket af temaet om det mystiske, det ukendte, om det, der ligger hinsides horisonten. Nattelandskaber begyndte at dukke op oftere og oftere på lærrederne. En ufravigelig egenskab ved romantisk maleri var vejens motiv, rejser. Som regel er der meget mindre opmærksomhed på den første plan af malerierne fra denne æra end på den anden, som fører til uendelighed.

Romantikkens musik genvandt udtryk, følelsesmæssig belastning. Desuden er værkernes komposition blevet mere udvisket, og genregrænserne er blevet spøgelsesagtige.

Praktisk t alt inden for alle former for kunst blev den strenge opdeling i høj-, mellem- og lavgenrer, som fik mest opmærksomhed i klassicismens æra, opgivet.

Romantikkens litteratur

Når vi taler om denne retning i kunsten, bør der måske lægges størst vægt på litteraturen, eftersom det var i den, romantikkens traditionelle æstetik manifesterede sig mest fuldstændigt og mangfoldigt.

Det er gentagne gange blevet sagt, at denne retning er karakteriseret ved et vist ønske om det ukendte, at finde sig selv i en helt anden inkarnation,søge frihed fra konventioner og hverdagsliv. Hvis du ser på de mest berømte, kan man sige kanoniske, litterære værker, kan denne funktion let opdages.

Striving for the unknown

Tegn på romantik i litteraturen optræder i flere aspekter. Først og fremmest bør det understreges den konstante modstand fra sande skabere, frie, ophøjede naturer og de såkaldte filister.

Kunsten i denne periode ophøjer kreativiteten og sætter den over enhver anden realitet i livet. Det er det, der bestemmer den klassiske helt af værkerne fra romantikkens æra. Det er altid en person, der er i konflikt med resten af verden, fremmed for den, og som stræber efter at flygte fra hverdagens grå og begrænsede hverdags kløer.

Konfrontation mellem to verdener

Romantikkens hovedtræk i litteraturen er også bestemt af tilstedeværelsen af et obligatorisk mystisk, mystisk element, virkelighedens andet plan. Hvis den udtrykkes i filologisk terminologi, kan denne komponent af æstetik kaldes en dobbeltverden. Den romantiske helt er altid præget af en vis eskapisme. Det magiske og det verdslige sameksisterer på siderne af litterære værker på samme tid og er i permanent konflikt med hinanden.

genkendeligt sted og tid

Romantikkens karakteristiske træk i litteraturen kommer også til udtryk i den såkaldte lokale farve. Forfatterne af denne periode henvendte sig meget aktivt til folklore, studiet af historie, kultur, hvilket blev afspejlet i litterært arbejde. Byer, gader, æra altid tydelig, håndgribelig i denne periodes litteratur.

Det er bemærkelsesværdigt, at forfatterne ofte tyede til at beskrive begivenhederne i tidligere epoker, snarere end til nutiden. Næsten altid i værkerne er der en vis tidsafstand mellem værkets skrivning og begivenhederne beskrevet i det. Selv fuldstændig fiktive historielinjer afspejler oftest virkeligheden, fordyb sig i den.

Hvordan dette afspejledes i russisk litteratur

Naturligvis kunne romantisk æstetik ikke omgå den modtagelige russiske litteratur. Forfattere og digtere tog villigt det europæiske fænomen op og tilpassede det til deres egen virkelighed. Hvis man ser nærmere på russisk litteratur, der eksisterede i disse tidsrammer, kan man se, at hovedtrækkene i russisk romantik først og fremmest afspejlede sig i dens ønske om det magiske, mystiske og nogle gange endda dæmoniske. Hvis dette øjeblik i europæiske forfatteres værker kun var til stede som en af komponenterne, er det i russisk litteratur blevet en absolut dominerende rolle.

I modsætning til engelsk eller tysk litteratur, var russisk litteratur, selvom den absorberede romantikkens karakteristiske træk, mere opmærksomhed på lyriske værker: ballader, digte, digte frem for romaner og værker af kort form. Poesi blev den afgørende form for kreativitet i denne periode.

Trækkene ved russisk romantik har i mange henseender noget til fælles med europæisk, men de adskiller sig væsentligt fra det, hvilket skyldes den historiske situationgiven tidsperiode.

Representatives in Literature

Selvfølgelig skal vi starte med de tyske romantikere, da det var dem, der gav verden denne litterære tendens. Selvfølgelig er det først og fremmest brødrene Schlegel og Novalis, som var de første til at erklære sig repræsentanter for den nye kunst. Romantikkens hovedtræk - ønsket om at flygte fra virkeligheden - manifesterede sig tidligt og ret kraftigt i deres værker. En af hovedrepræsentanterne for denne tendens er naturligvis Heinrich Heine og Johann Wolfgang Goethe.

I England er romantikkens vigtigste repræsentanter George Gordon Byron, William Blake og Robert Burns. Blandt de franske forfattere af denne tendens kan man ikke undgå at nævne Victor Hugo, Chateaubriand, Adelbert Musset.

Russiske repræsentanter for romantikken er først og fremmest Zhukovsky, Batyushkov, Odoevtsev. Nogle af Pushkins værker (Ruslan og Lyudmila anses af mange forskere for at være et udelukkende romantisk værk) passer perfekt ind i rammerne for denne æstetik.

Et af de kanoniske eksempler på romantisk poesi er Lermontovs digt "Sejl".