Bibelstemaer i kunst. Bibelske scener i maleri

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Næsten siden menneskehedens fremkomst er det blevet opdraget om de lignelser og sange, der er givet i Bibelen. I vores tid er Bibelen kommet gennem mange århundreder og har overvundet mange vanskeligheder. Hun fik forbud mod at læse, ødelagt, brændt i ilden, men hun er stadig intakt. Det tog atten århundreder at skabe det, omkring 30 af de mest geniale forfattere, der levede i forskellige år og epoker, var engageret i det, i alt 66 bøger i Bibelen blev skrevet på forskellige sprog.

Ifølge skolens læseplan skal børn fortælles om bibelske temaer i billedkunsten. Kunst i skolen introducerer således eleverne til de bibelske karakterer og historier, der er beskrevet i bogen.

Bibelscener i maleri. Den store kunstner Rembrandt

Store kunstnere i verden har brugt bibelske temaer i kunst. Måske satte den geniale kunstner Rembrandt sine spor tydeligere. Han var i stand til meget sandfærdigt og virkelig oprigtigt at vise den uudtømmelige rigdom af en persons indre verden gennem bibelske scener i maleriet. Hans karakterer er som almindelige mennesker, samtidige, blandt hvem kunstneren levede.

BI en simpel person kunne Rembrandt se indre integritet, adel og åndelig storhed. Han formåede at formidle en persons smukkeste kvaliteter på billedet. Hans lærreder er fyldt med ægte menneskelige lidenskaber, en levende bekræftelse på dette er maleriet "Descent from the Cross" (1634). Et berømt maleri er "Assur, Haman og Esther", skrevet efter den bibelske myte, som fortæller, hvordan Haman bagt alte jøderne før kong Assur, der ønskede deres dødsstraf, og det lykkedes dronning Esther at afsløre den lumske løgn.

Mystisk Brueghel

I kunsthistorien er det svært at finde en mere mystisk og kontroversiel maler end Brueghel. Han efterlod sig ingen noter, afhandlinger eller artikler om sit liv, han tegnede ikke selvportrætter eller portrætter af sine kære. På hans lærreder er bibelske temaer i billedkunsten indhyllet i mystik, karaktererne har ikke mindeværdige ansigter, og alle figurerne er blottet for individualitet. I hans malerier kan du se Herren og den salige Maria, Kristus og Johannes Døberen. Lærredet "The Adoration of the Magi" er så at sige dækket af et snehvidt slør. Derfor er billederne så attraktive. Når jeg ser på dem, vil jeg opklare mysteriet.

Brueghels bibelske helte er afbildet blandt samtidige, de fører deres hverdag på de flamske bygader og på landet. For eksempel er Frelseren, tynget af sit kors, tabt blandt de mange almindelige mennesker, som ikke engang har mistanke om, at de gør deres moralskevalg ved at se på Gud.

Malerier af Caravaggio

De store Caravaggio malede lærreder, der forbløffer med deres usædvanlige karakter; den dag i dag forårsager de heftig debat mellem kunstkendere. På trods af at i renæssancen var det foretrukne tema for maleri feriescener, forblev Caravaggio tro mod sig selv, hans tragiske tema. På hans lærreder oplever folk frygtelige pine og umenneskelig lidelse. Bibelske temaer i kunstnerens billedkunst kan spores på lærrederne "Korsfæstelsen af Sankt Peter", der skildrer henrettelsen af apostlen, korsfæstet på hovedet på korset, og "Begravelsen", der forestiller et folkedrama.

I hans malerier er der altid hverdagsliv og menneskelivs hverdag. Han foragtede på enhver mulig måde malerier med et fiktivt plot, det vil sige ikke kopieret fra livet; for ham var sådanne lærreder nips og barnlig sjov. Jeg var sikker på, at kun lærreder, der skildrer det virkelige liv, kan betragtes som ægte kunst.

Ikonografi

I Rusland dukkede ikonmaleri op i det X århundrede, efter Rusland i 988 adopterede den byzantinske religion - kristendommen. I Byzans på det tidspunkt blev ikonmaleriet og Det Gamle Testamentes plot i billedkunsten til et strengt, kanonisk billedsystem. Tilbedelse af ikoner er blevet en stor del af doktrinen og tilbedelsen.

I et par århundreder i Rusland var kun ikonografi genstand for maleri, hvorigennem almindelige mennesker blev introduceret til smuk kunst. skildrer øjeblikke fra Kristi liv,Jomfru Maria og apostlene, ikonmalere forsøgte at udtrykke deres individuelle idé om godt og ondt.

Ikonmalere skulle altid overholde strenge regler, de kunne ikke skildre et fiktivt eller fantaseret plot. Men samtidig blev de ikke frataget muligheden for at skabe, det var muligt at fortolke bibelske scener i billedkunsten efter eget skøn ved at vælge en anden kombination af farver. Ikonerne hos nogle ikonmalere adskiller sig blandt andet i deres specielle skrivestil.

Icons of Andrey Rublev

Ofte er emnet for videnskabelige diskussioner de enkelte ikoners tilhørsforhold til Rublevs arbejde. Det eneste værk, som Rublev nøjagtigt skrev, er Treenighedsikonet. Restens forfatterskab er stadig i tvivl.

Treenigheden skildrer den bibelske begivenheds ekstraordinære enkelhed og "lakonicitet". Med den største dygtighed udpegede kunstneren netop de detaljer, der hjælper med at genskabe ideen om den igangværende begivenhed - dette er et bjerg, der symboliserer ørkenen, Abrahams kammer og Mamre-egen. Takket være dette ikon er kunst, der blot illustrerer Bibelen, blevet kendt. Tidligere turde ingen sådan en reinkarnation af den hellige tekst på billedet.

Gamle russiske malerier har altid tydeligt fulgt den bibelske tekst, dens oprindelige opgave var at genskabe billedet, som fortæller Bibelen og evangeliet. Rublev formåede at afsløre den filosofiske betydning af det bibelske skrift.

Plots af Det Nye og Det Gamle Testamente og bibelske temaer i billedetkunst

Plotter fra Det Nye og Det Gamle Testamente indtager en af hovedpladserne i kristen maleri. Ved at afbilde bibelske scener skal kunstneren overføre den hellige tekst til lærredet, bidrage til forståelse, styrke følelsesmæssig opfattelse og styrke troen. Derfor er kunsten og Bibelen tæt forbundet, deres historie har ændret sig sammen.

Kristen kunst var ikke let at gengive bibelske scener. Talentfulde kunstnere har skabt fantastiske malerier, hvert enkelt maleri er unikt, fordi det fortæller en bibelsk historie på en særlig måde.

Oprindeligt opstod kristendommen som en ny lære i jødedommen, så tidlig kristen kunst var domineret af scener fra Det Gamle Testamente. Men så begyndte kristendommen at bevæge sig væk fra jødedommen, og kunstnerne begyndte at skildre scener fra Det Nye Testamente.

Abraham in fine arts

En af de karakterer, der forener flere trosretninger (jødedom, kristendom og islam) er Abraham. Flere ansigter er kombineret i hans billede:

• jødernes forfader og gennem Hagars og Keturas børn - forskellige arabiske stammer;
• grundlæggeren af jødedommen, der personificerer idealet om hengivenhed til troen;
• beskytter af menneskeheden over for Gud og en krigerhelt.

I jødiske og kristne ideer er der begrebet "Abrahams barm" - dette er et særligt overjordisk sted for hvile for de døde retskafne. I maleriet er Abraham afbildet siddende på knæ, i barmen eller i maven sidder de troendes sjæle i form af børn. Dette kan ses på lærrederne "GoldenPort", "Prinsens portal".

Isaks Offer

Men det mest elskede plot forbundet med Abraham er offeret.

Det bibelske skriftsted fortæller, hvordan Gud bad Abraham om at brænde sin søn Isak for at bevise sin hengivenhed. Faderen byggede et alter på Moria-bjerget, og i sidste øjeblik af Isaks ofring, viste en engel sig for dem og stoppede ham. I stedet for et barn blev et lam brændt.

Sådan en dramatisk episode fører til de dybeste refleksioner over Guds retfærdighed.

Bibelstemaer inden for billedkunst har altid tiltrukket kunstnere. På trods af at de bibelske historier for længst er væk, formår malerne at afspejle livets moderne virkelighed gennem dem.