Mac Charles Rennie - skotsk arkitekt, grundlægger af art nouveau-stilen i Skotland: biografi, vigtigste værker

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Charles Rennie Mackintosh - en mand, der ydede et enormt bidrag til udviklingen af design, skaberen af en unik arkitektonisk stil og den mest slående figur i arkitekturen i det 19. århundrede.

Fødsel af en legende

Den fremtidige grundlægger af Art Nouveau-stilen blev født ind i en politimands familie i byen Glasgow den 7. juni 1868. Det er bemærkelsesværdigt, at den fremtidige store arkitekt blev født i en by, der er Skotlands kulturarv, og som ikke er hovedstaden, har en enorm finansiel, forretningsmæssig og kulturel rolle. På tidspunktet for barnets fødsel kunne ingen have forestillet sig, at han om få årtier ville blive endnu en berømt person, der ville være stolt af byen Glasgow. De første forudsætninger for dette opstår i 5-årsalderen, hvor barnet bruger meget tid på at male og i særdeleshed at tegne blomster. Charles' forældre støttede Charles' interesse på alle mulige måder, og takket være dem går han ind på en kunstskole, der har specialiseret sig i hans hobby.

Glasgow Style

Igennem hele studieperioden forsøgte Mackintosh at opfinde et nyt grafisk sprog, unikt, lyst og mindeværdigt. Takket være denne besættelsehan tegner konstant naturlige former, mønstre og alle slags genstande, der fanger hans blik. Efter et stykke tid bemærker han, at hans medstuderende har lignende vaner og hobbyer, de forenes i gruppen "Four", som "Glasgow-stilen" vil blive udviklet med, men den kreative håndskrift for hvert medlem af gruppen forbliver individuel.

Fra dette øjeblik begynder udviklingen af fælles værker, forskellige møbler, plakater og andre interiørartikler. Charles Rennie Mackintosh beriger sin kreative verden, overtager stiltræk fra andre medlemmer af gruppen, og i 1895 finder hans første optræden på en kunstudstilling som plakatkunstner sted. Han er dog stadig tro mod arkitektonisk kreativitet, i modsætning til andre medlemmer af gruppen, som ikke deler hans synspunkter.

Første succeser

I 1900 gifter Mackintosh Charles sig med Margaret MacDonald. I dette ægteskab vil han være indtil slutningen af sit liv, for sin elskedes skyld risikerer han sit arbejde og sine forbindelser. Fagforeningen viste sig at være ret produktiv, for hans kone er glasmosaikkunstner og maler og også har en bred vifte af interesser. Hun bliver Charles' muse, og sammen skaber de hundredvis af interiører.

Samme år besøger Mackintosh Charles en udstilling i Torino, hvor han skaber den skotske pavillon. Hvert medlem af de fire modtager en invitation til at dekorere et værelse på en udstilling i Wien, som på det tidspunkt var avantgardens fremmeste centrum. De udstillede udstillinger er en stor succes og finder hurtigt deres købere. Prins af Rusland Sergei Alexandrovich inviterer Macintosh til Moskva. Glasgow er på fremmarch. München, Dresden, Budapest og mange andre byer anerkender det som en stil, store arkitekter bruger det aktivt i deres arbejde. Charles deltager i Moskvas arkitekturudstilling, hvor han overrasker offentligheden og fremkalder rosende anmeldelser fra alle, fuld af følelser. Datidens store arkitekter forudser en vidunderlig kreativ fremtid for ham.

Blomstrende kreativitet

Charles Mackintosh, hvis biografi er interessant for samtidige, bliver det eneste medlem af de fire, der er seriøst involveret i arkitektur og har ordrer i Glasgow. 1890'erne - byens storhedstid i alle planer. Byen Glasgow bliver landets kommercielle og forretningsmæssige centrum. Dette bestemmer udviklingen af et levende kulturliv og mulighederne for repræsentanter for kunsten. McIntosh skaber sit første projekt, The Lighthouse, som er en særlig kommission fra et lok alt forlag.

Glasgow School of Art

Mackintoshs karriere tog fart efter annonceringen af en konkurrence om design af bygningen til Glasgow School of Art, hvis vinder var Mackintosh Charles. Dette arbejde var enkelt og almindeligt. Mangel på penge spillede en rolle i byggeriet, som blev besluttet opdelt i to dele. Den nordlige del blev åbnet i 1899, og den vestlige del i 1907. Det er denne gang, der bliver den mest produktive for en arkitekt, der også forsøger sig som designer. Efter færdiggørelsen af byggeriet bliver forskellen mellem de to dele af bygningen tydelig,den senere viste sig at være mere progressiv og "prangende". McIntosh får ry som en talentfuld kunstner.

Hill House

Succes følger Charles i hælene, og i 1902 begynder han at designe sit eget hus, Hill House ("Hill House") Mackintosh. Placeringen af huset er ideelt valgt: orientering til kardinalpunkterne, organisk placering på landskabet. Fuldstændig kontrol over projektet, opnået gennem tæt bekendtskab med kunderne, gav mulighed for de mest vovede eksperimenter. Protektion af Catherine Cranston, ejeren af et netværk af te-etablissementer i hele byen, tillod hende ikke at begrænse sig selv i økonomi. Macintosh bliver den første til at bruge stencils i boligindretning. Hill House er arkitektens mest kreative og matematisk gennemtænkte projekt. Den resulterende stil var tidligere kun blevet brugt i Mackintosh-hjemmet, hvor de eksperimenterede med placeringen og farvesammensætningen af "mænds" og "kvinde" værelser.

Ifølge arkitektens idé bør første sal kun bruges af dameværelser, herreværelser og andre værelser beregnet til gæster er placeret ovenover. De Luxe-værelserne er lavet i en unik stil, der organisk passer ind i husets overordnede designkoncept. Rummelige vinduer, en frise lavet af farvet glas malet på hvide vægge, blyglas bruges til at lave dobbeltdøre med sølvdekorationer, lilla lænestole og sofaer med elegant høj ryg.

Forfatterens rationalisme

Charles' talent vari evnen til at tænke over den arkitektoniske plan og designkoncept, sammen med alle de små detaljer om objektets funktion. Det var takket være ønsket om maksimal rationalisme i sine ideer, at Mackintosh Charles var interesseret i moderne teknologier og materialer, som han aktivt brugte i sit arbejde. Takket være dette blev han en innovatør, der ikke var bange for at kombinere beton med brosten, bruge spejl og stål, men hans største bedrift var brugen af plastik i sit arbejde.

Den baronistiske stil, der er iboende i de middelalderlige slotte i Skotland, satte sig fast i Macintoshs hoved, og det var på den, han blev vejledt, da han designede sine værker. Italiens og Grækenlands arkitektur, brugt i Skotland i sin tid, behagede ikke forfatteren, da den efter hans mening var uegnet til det lokale klima. Funktionalisme blev med succes kombineret med de romantiske billeder af bygninger, takket være hvilke de blev så elskede af arkitekten.

Enden på den store mester

1914 bliver et år med depression på grund af tabet af partnerskab med Honeyman. En vanskelig periode begynder, hvilket giver anledning til mange rygter om arkitekten. Nogen siger, at han drikker, nogen - at han ikke kan finde nye kunder på grund af sin karakter. Charles kommunikerede ikke med nogen i denne periode og tænkte på at flytte til Wien, fordi mulighederne i hans hjemland var udtømt, og hans autoritet i Østrig var betydeligt større end i Glasgow. Planerne kollapser sammen med verdenskrigens udbrud. Mackintosh flyttede til Suffolk, hvor han skabte en række akvareller. På grund af hansKreativitet er anholdt på mistanke om spionage. Efter nogen tid lykkes det ham at forsvare sin uskyld, og han er tvunget til at flytte til London.

Jobsøgning mislykkedes på grund af overdrevne ambitioner fra Charles Mackintosh, som søgte et job svarende til status. Den arkitektoniske verden i London anerkender "Glasgow School" som en forældet stil og lægger vægt på klassikerne. Charles Rennie Mackintosh er engageret i design, udvikling af møbler, udfører forskellige ordrer til udvikling af skitser af stoffer. Men sådan kunne det ikke fortsætte, og det var tydeligt, at det var nødvendigt at gøre ting, der kunne give mere indtægt og glæde. Charles skaber en serie af stole, designer ure, lamper, pejse og borde. Hans ting er forud for tiden, de er som linjer, der minder om et piskesmæld, geometriske og funktionelle, som de mest vovede moderne løsninger. Hans produktlinje vinder succes, men han har stadig ikke evnen til at bygge, så han har travlt med at skabe en serie malerier.

Forfattermøbler af Charles Macintosh

Stolemodellen, der er kendt den dag i dag, ophidser mange mennesker, der har købt en Macintosh-stol. Den meget høje ryg, lige ben og trapezformet sæde giver indtryk af noget gammelt og ekstremt stilfuldt. Trods dette er stolen ekstremt enkel: snedkeri med en retlinet konstruktion. Forfining og bearbejdning af de mindste detaljer er nøglen til det færdige produkts sofistikering. At lege med træets farve, materiale og naturlige kvaliteter har sat et uudsletteligt spori historien. Den dag i dag er disse møbler populære.

The Last Years of Charles Rennie Mackintosh

Arkitektens frustrationer vokser, det 20. år bringer udvikling til tysk arkitektur, mens Macintosh-stilen er ved at blive forældet, mesterens vigtigste værker er ikke længere af interesse for offentligheden. Charles flytter til Sydfrankrig, hvor han skal tilbringe de sidste år af sit liv, inden han dør i London i 1928.

Arkitekten Charles Mackintoshs skuffelser var store, og i løbet af hans levetid fik han ikke så meget respons, som han fortjente. Mange af hans værker er stadig aktuelle i dag, nogle bruges, andre er landets kulturarv. Møbler lavet efter hans design har en høj salgsrate, og hans designmetoder bruges aktivt i den moderne verden. Som det ofte sker, fandt berømmelse og anerkendelse sin ejer først efter hans død. Til dato er dette en af de klogeste personligheder i arkitekturens historie.