Zhukovskys værker: liste

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Vasily Andreevich Zhukovsky betragtes som en af grundlæggerne af romantikken i Rusland. Denne digter satte problemerne i menneskets indre verden i centrum for sit arbejde. Som Belinsky sagde om ham, er Zhukovskys fortjeneste uvurderlig - han gav "sjælen og hjertet" af russisk poesi.

Zhukovskys værker fokuserer på heltens indre oplevelser, en almindelig mands følelser og følelser, hvilket førte til, at digteren måtte overvinde den høje stavelse, som klassicisterne, hans forgængere, brugte. Værkernes sprog er blevet mere følelsesladet, livligt og formidler forskellige psykologiske nuancer. Det inkluderer fraseologi og daglig tale.

digterens oprindelse

Digteren blev født den 29. januar 1783 på grænsen til Oryol, Kaluga og Tula provinserne i landsbyen Mishenskoye. Han var den uægte søn af en velhavende godsejer, Afanasy Ivanovich Bunin, og en tyrkisk kvinde, der blev taget til fange af russerne under stormen af Bendery i 1770.

Den fremtidige digter modtog sit efternavn fra sin slægtning, Andrei Ivanovich Zhukovsky, en fattig adelsmand,som boede på Bunins gods, som adopterede drengen. Dermed undslap han status som illegitim.

Zhukovskys værker (liste)

Digteren skrev meget, så det er meget svært at dække sit værk i én artikel. Ikke desto mindre gør vi opmærksom på Zhukovskys hovedværker (listen er arrangeret i kronologisk rækkefølge).

1. "maj morgen" (1797).
2. "Tanker ved graven" (1797).
3. "Rural Cemetery" (1802).
4. "Aften" (1806).
5. "Lyudmila" (1808).
6. "Svetlana" (1812).
7. "En sangerinde i de russiske soldaters lejr" (1812).
8. "Æolisk harpe" (1814).
9. "Uforklarlig" (1819).
10. "Tsarskoye Selo Swan" (1851).
11. "Omvandrende jøde" (1851-1852).

Læs mere om hvert stykke nedenfor.

Unge år og første værker

Selv i sin ungdom, mens han studerede på Noble Boarding School, der ligger ved Moskva Universitet, skabte Zhukovsky Vasily Andreevich, hvis værker vi vil analysere, sine første digte. Hans væsentligste bedrifter på det tidspunkt er: digtet "Maj-morgen" og prosaværket "Tanker ved graven", skrevet i 1797. Digtet "May Morning" begynder i klassicismens ånd: "Dawn stiger for Belorumyan …". naturbilledebeskrevet abstrakt, idealistisk. Højt ordforråd ("ansigt"), mytologismer ("Phoebus"), sammensatte epitetter ("hviderussere") bruges. Men i de følgende linjer vises en følelse af bitterhed og hjertetab. Værket ender i sentimentalismens ånd: "Livet, min ven, er en afgrund af tårer og lidelse…".

Landdistriktskirkegård

Vasily Zhukovsky skrev ofte tidlige værker inden for genren elegi. Karamzin, på det tidspunkt en berømt russisk forfatter, var en ven og lærer af digteren. Det var ham, der blev betroet af Zhukovsky til at vurdere et af hans første seriøse værker - elegien "Rural Cemetery", en oversættelse af elegien fra Thomas Gray, en engelsk digter. Karamzin godkendte dette værk og sikrede, at den reviderede elegi i 1802 blev udgivet i Vestnik Evropy, hvis udgiver han var på det tidspunkt. Værkets hovedtema er meningen med livet, samt menneskets forhold til omverdenen. Elegien er bygget som en afspejling af digteren, forårsaget af kontemplationen af den landlige kirkegård. I digterens sind dukker der spontant spørgsmål op, som han forsøger at besvare. De er forenet af en fælles idé om livets forgængelighed og skæbnens omskiftelser. Digteren foretrækker ikke "lykkens fortrolige", men dem, der arbejder hårdt for jordens bedste.

Aften

Lidt senere dukkede Zhukovskys første originale værker op, for eksempel elegien "Aften", skrevet i 1806. Selvom digterens egen håndskrift endnu ikke er heltdannet, er harmonien og musikaliteten i elegiens sprog slående. Temaet for "Aften" er meningen med livet, formålet med mennesket. De bedste ting i livet, ifølge digteren, er kærlighed og venskab, naturens skønhed. Klassicistiske traditioner kunne stadig ses i denne elegi: mytologismer ("Bacchus", "Zephyr", "Alpin", "Minvana") og slavicisms ("nær kysten", "gyldne", "oratay" osv.) blev brugt.

"Don Quixote", kritiske artikler

Zhukovskys værker for børn åbnes af det første af seks bind af oversættelsen af Cervantes' Don Quixote, som udkom i 1804, som også noterer melodisk tale, livligt russisk sprog.

I 1808 blev Zhukovsky (i en alder af kun 25) chefredaktør for Vestnik Evropy, Karamzins efterfølger. Samtidig oversætter han meget, skriver eventyr, anmeldelser, digte, kritiske artikler. I sidstnævnte taler digteren om romantikken som en ny selvstændig tendens i russisk litteratur. Klassiske normer for romantik er ikke længere anvendelige, den skal vurderes i form af "proportionalitet" og "konformitet" af smag, stilistisk kompatibilitet.

Lyudmila

Genrerne i Zhukovskys værker var ikke begrænset til elegier. I 1808 udkom den første ballade, "Lyudmila", som er en fri oversættelse af værket af G. Burger, en tysk digter. Dette værk tager læseren med ind i en ukendt anden verden, skræmmende og dragende på samme tid. Handlingen fører læseren til middelalderen, periodenLivonian krige i det 16.-17. århundrede. Hovedpersonen, Lyudmila, venter på sin elskede fra slagmarken og begynder uden at vente at brokke sig over skæbnen. Moderen forsøger at berolige hende og siger, at "himlen er en belønning for de ydmyge, helvede er for oprørske hjerter", og opfordrer til at være lydig mod himlen. Lyudmila mister imidlertid troen, og helvede i stedet for den forventede belønning bliver hendes lod.

Svetlana

Værket "Svetlana" (Zhukovsky) er allerede en original ballade, som indeholdt russiske ritualer og overbevisninger.

Stemningen i dette værk er, i modsætning til "Lyudmila", glad, lys. Elementer af russisk folklore er indsat i balladen - observante sange og udtryk ("smed, smed mig guld og en ny krone", "min skønhed", "min ven", "glæde, mine øjnes lys", "rødt lys". ", etc.). Svetlana venter også sin forlovede, men i modsætning til Lyudmila møder hun ham til sidst.

Eolisk harpe

Romantiske værker af Zhukovsky fortsætter skabelsen af "Æolisk harpe" (1814). Den kombinerer organisk ballade og lyriske elementer. En analyse af Zhukovskys arbejde blev tilbudt af Belinsky, efter hans mening, i denne ballade "al betydningen, al den duftende charme af Zhukovskys romantik er koncentreret." Heltinden dør ikke, men går til den anden verden, hvor hun endelig forenes med sin elsker. Motivet om dualitet gennemsyrer mange af Zhukovskys berømte værker og går gennem hele hans værk.

Sanger medbliv…

Den patriotiske krig i 1812 kunne ikke andet end at fremkalde et svar i hjertet af digteren, som var bekendt med den fra første hånd - Zhukovsky tog en aktiv del i fjendtligheder med rang af løjtnant, der kæmpede for moderlandet. Værket "A Singer in the Camp of Russian Warriors" er helliget datidens begivenheder, hvor det patriotiske tema lyder særligt stærkt, fordi alt er forbundet med forfatterens personlige oplevelse. Hovedparten af værket blev skrevet ved fronten, før slaget ved Tarutino. Digteren priser det russiske folks mod og tapperhed, deres heltemod og frygtløshed over for fjenden. Karakteristisk her er odisk højtidelighed, sublimt sprog, brugen af slaviske ord, såsom "hær", "vært", "se", "beholds", "stired" og andre. Værket blev skrevet i en kombination af jambisk trimeter og jambisk tetrameter, hvilket var usædvanligt på det tidspunkt, da oder tidligere udelukkende var skrevet med jambisk tetrameter.

Uforklarligt

Efter Masha Protasovas, elskede og muses død, som digteren aldrig forenede sig med i livet, siden pigens mor var imod deres ægteskab, begynder Zhukovsky at tænke mere og mere på den evige, himmelske, mystiske nuance og religiøse motiver optræder i versene. Værkerne bliver lidt strengere, nogle gange nægter digteren sine foretrukne stilistiske udskejelser og endda rim. Han er overvældet af "overskuddet af uforklarlige følelser", som han forsøgte at formidle i digtet "Uforklarlig" (1819):

"Alt uhyre myldrer sammen i et enkelt åndedrag;Og kun stilhed taler tydeligt."

Oversættelser fra 20-30'erne

I 20-30'erne. digteren skaber nye ballader og oversættelser. Han låner plots fra Goethe ("Fiskeren"), Schiller ("Ridderen af Togenburg", "Pokalen"), Scott ("Castle Smeagolm eller Ivans Aften") og andre digtere. Zhukovsky oversætter The Tale of Igor's Campaign, Byron's Prisoner of Chignon (1818-1822), Schillers Maid of Orleans, og er også glad for Goethe, som han nåede at møde personligt i 1821, da digteren foretog sin første udlandsrejse.

Zhukovskys sidste værker

Zhukovskys sidste ballader er oversættelser af digtene "Rustem og Zorab" og "Nal og Damayanti", hvori han tænker på evigheden. Disse ballader lyder meget moderne, fordi de er skrevet på frie vers og berører spændende emner. Zhukovsky Vasily Andreevich, hvis værker ikke var mindre originale, låner ofte motiver og temaer fra udenlandske forfattere.

Først i en alder af 58, i 1841, fandt digteren endelig en familie ved at gifte sig med Elizabeth Reitern. Men nogen tid efter ægteskabet blev Elizabeth syg, og familien tog til Tyskland for at forbedre hendes helbred. Her blev Zhukovsky syg, men fortsatte med at arbejde.

I 1851 skrev Zhukovsky elegien "Tsarskoye Selo Swan", som ender med døden af en svane, der engang levede i Tsarskoye Selo. Arbejdeden er fuldstændig selvbiografisk, allegorisk, men fortæller meget oprigtigt om digterens tragiske skæbne, der overlevede sin æra og sig selv.

Samme år begyndte han at diktere (fordi han ikke længere kunne holde en kuglepen) sit sidste digt "Den vandrende jøde", som var en slags resultat af hele forfatterens arbejde. Desværre forblev det ufærdigt.

12. april 1852 Zhukovsky døde i den tyske by Baden-Baden.

Zhukovskys værker kom ud af klassicismens æra og den litterære bevægelse i den første tredjedel af det 19. århundrede, besvarede en række påtrængende spørgsmål fra datiden og satte skub i litteraturens udvikling i en ny retning - i en romantisk nøgle.