2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Hvis du ser godt efter, kan du se en kat i en skinnende tekande, og kun et af æggene spejler sig i den. Et facetteret glas med frisk te og et smart udseende af en hund. Hvilken historie forsøgte Petrov-Vodkin at formidle i maleriet "Morning Still Life"? Beskrivelse af maleriet vil blive givet nedenfor.
Kort biografi om kunstneren
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin blev født i 1878 i Saratov-provinsen. I en alder af 27 tog han eksamen fra Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur, blandt hvis mentorer var V. A. Serov. Derefter rejste han meget og besøgte kunststudier i Europa.
Hans tidlige værker er udført i symbolismens ånd (f.eks. The Dream, 1911). Maleriet "Bathing the Red Horse" (1912), som bragte kunstneren verdensomspændende berømmelse, er identificeret med Ruslands skæbne. I 1910 skaber forfatteren sit eget kunstneriske og teoretiske system, hvori han forsøger at formidle"live ser" på verden omkring ham. Denne trend forsøger at formidle i hans stilleben "Sild" og "Morning Still Life" Petrov-Vodkin. Beskrivelsen af maleriet "Efter slaget" fra 1923 gør det klart for beskueren, at kunstneren forsøger at idealisere billedet af borgerkrigen. I maleriet "Angst" i 1934 kan man spore "forudanelsen" om Stalins politik om "stor terror", og "Housewarming" i 1937 ser ud til at latterliggøre det tidligere borgerskab. Petrov-Vodkin kunne godt lide at henvende sig til litteraturen i sine senere værker (Euclid's Space, 1933) og skabe "fiktive selvbiografier" i dem.
Kunstneren døde i Leningrad i 1939.
Beskrivelse af maleriet af Kuzma Petrov-Vodkin "Morning Still Life"
I en vis periode af sit arbejde fokuserede Petrov-Vodkin på stilleben. Så "Morgenstilleben" kan beskrives som en slags "digt" om rummet og tingene i det. Kunstneren bruger sarte, lyse farver: blålige klokker i kontrast til gule mælkebøtter, et pinkagtigt træbord på landet. Objekterne på dette bord skaber samtidig perspektiv og er lige så tæt på beskueren. Formen på genstandene er bestemt og klar. Kunstneren skaber med vilje en forkert refleksion i den forniklede kaffekande og forvrænger også skeen bag glasset te. Med dette forsøger Petrov-Vodkin at understrege, at det, vores øjne ser, afhænger af selve genstandenes reelle egenskaber.
Kunstneren introducerer bevidst levende væsener i billedet - en hund, der kigger ud bag bordet og en kat, derafspejles i kaffekanden. Dette symboliserer til gengæld tilstedeværelsen af en person. Du kan også se, at "tilstedeværelse" forstærkes af alle elementer på bordet. Hvem, hvis ikke en mand, bragte friske vilde blomster? Hvem ser hunden på, og hvis tændstikker er på bordet? Kunstneren specialmalede et stilleben fra den side, hvor en person skulle sidde. Beskueren kan således opleve virkningen af nærvær, som blev antydet i hans maleri "Morning Still Life" af Petrov-Vodkin.
Beskrivelse af maleriet "Sild" og sammenligning med "Morning Still Life"
Petrov-Vodkin var vidne til vendepunkter i historien: Første Verdenskrig og Borgerkrigen. I 1918, da begge disse malerier blev malet, boede kunstneren i Skt. Petersborg og underviste på en kunstskole.
På billedet "Sild" kan man se, at der i stedet for et bord er et lærred med kunstnerens initialer. Den er dækket af pink papir (et alternativ til en dug). Der er få genstande: to kartofler, et stykke sort brød og en sild på mørkeblåt papir. I "Morgenstilleben" er bordet mere magert (te, æg), men stemningen i malerierne ligner. De fremkalder begge lyse følelser og afspejler hverdagens enkelhed.
Kunstneren skildrer tidens alvor i disse malerier, mad i de dage var knap og ensformig. Det er derfor, lærrederne forestiller omend magre, men mad, som folk var glade for på den svære tid. Begge malerier er fyldt med let sorg og samtidig glæde.
Sådan skildrerhverdagen, fyldt med simple glæder, i hans maleri "Morgenstilleben" af Petrov-Vodkin. Beskrivelsen af maleriet i artiklen åbner op for et enormt rum for refleksion over, hvordan kunstneren levede, hvordan han så verden omkring sig, og hvordan han forsøgte at formidle den til nutidens seere.
Anbefalede:
Stilleben med frugter i maleriet
Artiklen fortæller, hvordan man tager de første skridt i at male. Hvilke materialer skal købes? Hvordan komponerer man en stillebenkomposition og tegner den?
Maleriet "Vinteraften" af Krymov: beskrivelse, essay om maleriet
Hvor længe har du set på maleriet? Netop på en tegning lavet med pensel og maling? Maleriet "Vinteraften" af landskabsmaler Nikolai Petrovich Krymov er en tilsyneladende enkel ting med et simpelt plot. Men hun får dig til at tænke
Stilleben er Stilleben af berømte kunstnere. Hvordan man tegner et stilleben
Selv folk, der er uerfarne i at male, har en idé om, hvordan stilleben ser ud. Disse er malerier, der skildrer kompositioner fra alle husholdningsartikler eller blomster. Det er dog ikke alle, der ved, hvordan dette ord er oversat - stilleben. Nu vil vi fortælle dig om dette og mange andre ting relateret til denne genre
Maleriet "Morning of the Streltsy Execution". Beskrivelse af maleriet af Vasily Surikov "Morning of the bueskydning execution"
Maleriet "Morning of the Streltsy Execution" af Vasily Surikov forvirrer den uforberedte seer. Hvad vises her? Det er klart, at den nationale tragedie: den generelle intensitet af lidenskaber ikke giver grund til at tvivle på dette. Også på billedet kan du se - og genkende - zar Peter den Store. Det russiske publikum kender formentlig episoden fra russisk historie, hvor Moskvas bueskydningsregimenter, der udnyttede suverænens ophold i udlandet, gjorde oprør. Men hvad skubbede dem til dette oprør? Og hvad ville kunstneren sige
Juliet Guicciardi: biografi og forbindelse med Beethoven
Juliet Guicciardi er kendt over hele verden som Ludwig Beethovens elskede. Denne unge dame er dedikeret til et af den geniale komponists største musikværker - "Moonlight Sonata". Når man lytter til den indtrængende musik af den bedste sonate, forstår man ufrivilligt komponistens følelser. Hvordan skete det hele, og hvem er Juliet? Den, der erobrede og alvorligt knuste den store Beethovens hjerte
