Rollen af skygger, lys og refleksioner i maleri og tegning

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Når du ser et billede, du kan lide, tænker betragteren over, hvad der præcist imponerede ham i værket. Men det mest interessante er, hvordan kunstneren selv var i stand til at henlede opmærksomheden på sit arbejde. Og denne opgave udføres ved hjælp af visuelle teknikker, der bruges til at formidle stemning, atmosfære, realisme og selve ideen. Det vigtigste er evnen til at se dit arbejde som en helhed. Hermed assisteres kunstneren af gradueringer af lys og skygge, som giver ham mulighed for at præsentere alle de afbildede objekter på samme tid og fordele dem i planer og grupper.

Tonalitet i kunst

For at forstå rollen af chiaroscuro-gradationer, som også inkluderer blænding og refleks i maleri og tegning, er det værd at forstå det generelle skema for billedet af volumen. Alle teknikker i skabelsen af billedkunst stammer fra ordet "tone", som på græsk lyder som "spænding". Men oftest er det ikke farvetonen, men lyset. Dette skyldes, hvordan lyset opfører sig, og ændrer den lokale farve på det gengivne motiv afhængigt af selve belysningen og dets omgivelser.

Sammen med en enkel linje, med en række farver, der tillader detkunstneren til at skildre, hvad han havde til hensigt, tone er en af hovedteknikkerne. Det er tonelovene, der hjælper mestre med at formidle genstandes tekstur, form, miljøets og luftrummets påvirkning på dem.

Hvad er valere

De lyse opdelinger af en nuance eller farve i en tone kaldes valers. Deres niveauer starter med hvid og slutter med den mørkeste farvenuance. Ændring af disse niveauer afhænger af, hvor meget hvid eller sort, der føjes til den lokale farve. Men på trods af at dette reducerer effekten af lysstyrke ret meget, er valers meget vigtige i billedkunsten. Takket være niveauerne skabes et punkt, der tiltrækker opmærksomhed, effekten af deep space, integritet og, vigtigst af alt, volumen.

Malerierne lavet i grisaille-teknikken viser vigtigheden af evnen til at forstå valères. I sådanne billeder bruges grå og andre neutrale toner, ved hjælp af hvilke det er lettere for kunstneren at bestemme de vigtigste gradueringer af lys og skygge - højlys, penumbra, skygge, lys, refleks - i maleri og grafik.

Skyggernes rolle i maleri og grafik

Skygger på det afbildede objekt viser dårligt oplyste eller slet ikke oplyste områder. De kan opdeles i egne og faldende. Dårligt oplyste områder på overfladen kaldes egne skygger, og det mørke, som objektet kaster, kaldes faldende. Skyggen, der vises under påvirkning af svagt lys fra flere kilder, kaldes penumbra.

I maleri ændres skyggen afhængig afhvilken belysning. Hvis det er naturligt varmt, så vil skyggerne være kolde, og i kunstigt lys er de varme. Disse gradueringer, når de interagerer med lys, gør det muligt at skildre forholdet mellem lys og skygge - chiaroscuro. Men det adskiller sig fra tonale valers ved, at det kun er underlagt optiske love og ikke for kunstnerens fantasi. Med andre ord, når kunstneren afbilder chiaroscuro på et objekt, er kunstneren afhængig af specifik belysning, og når han skaber et helhedsbillede ved hjælp af toner, opnår han integritet til fordel for komposition, som er lidt anderledes end virkelig vision.

Lysets rolle i maleri og grafik

Det afhænger af lyskilden, hvordan kunstneren vil være i stand til at formidle formen og volumen af de ønskede objekter. Og selve lyset omslutter rummet i sine egne love, som er fordelt i luftrummet og mærkes på fladerne. Lys vises på overfladen af et objekt under direkte stråler. Under dens indflydelse ændres ikke kun de mest almindelige materialer og teksturer, men også blanke overflader. Hvis sidstnævnte er konveks eller flad, dannes der et blænding under en direkte lysstråle. Reflekterende materiale er meget lettere at formidle med flare på grund af den generelle forbindelse mellem objekter i maleri med farvereflektion og andre gradueringer af lys og skygge.

Refleksens rolle

Refleks i maleri og grafik demonstrerer sammenhængen mellem objekter og deres indflydelse på hinanden, hvilket giver værket integritet. Det dannes i skyggen på grund af de stråler, der falder på et nærliggende objekt, og viser detreflekteret lys. Det er refleksen, der komplementerer kunstnerens arbejde.

I naturen er alt ikke altid perfekt og korrekt, fordi objekter kombineres i grupper og planer. Indbyggerne i malerierne er malet med særlig opmærksomhed rettet mod deres omgivelser. Følelsen af luftrum skabes af indtrykket af objekterne i den anden plan, som opstår, når man studerer den første plan. Blandt de nedfaldne efterårsblade kan man se det grønne, der kommer fra græsset, der endnu ikke er visnet. Disse refleksioner i maleriet af naturen tilføjer en særlig farve og atmosfære til billedet.

Reflekser og andre gradueringer af lys og skygge ændrer sig afhængigt af belysningen. Den samme udsigt fra vinduet viser alle dens lyse og kedelige farver for hele dagen, hvilket er som en film, der ændrer stemningen hos seeren.