2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Balletkunst er mangesidet og mangfoldig. Efter at have oplevet både op- og nedture i løbet af sin historie, har den skrevet lyse sider i verdens kulturelle annaler og har fængslet publikum med dansens unikke magi i århundreder. Født i det 14. århundrede, har balletten ikke mistet sin glans den dag i dag. Unge og talentfulde kunstnere fortsætter med at udvikle dansekunsten og vinde anerkendelse på verdensscenen.
Ballet kan kaldes verdens genoplivede krønike. Et uendeligt billede af menneskelige relationer, legemliggjort i dans og beskrevet i kropssprog. Dette er en smuk historie om ideel menneskehed - uden krige og vold, uden tårer og tab. Artyom Ovcharenko, en af de dygtigste repræsentanter for den moderne russiske balletskole, Bolshoi Teaters rektor, viede sit liv til at skabe sådan et billede af verden.
31. december: Dag for æstetiske værdier
Alle biografier starter på samme måde med en datofødsel. Vores helt blev født den 31. december 1986. Måske var det et tegn: en nyfødts liv vil ledsage ferien! Nogle gange bør du tro på skæbnens tegn og tegn. Ikke underligt, at denne dag på tærsklen til det nye år fejres som dagen for æstetiske værdier. Medfødt kunstnerskab, en følelse af skønhed og indre harmoni er kendetegnene i Artem Ovcharenko. På hans fødselsdag løj stjernerne ikke.
Fødested - byen Dnepropetrovsk, Ukraine. Storbyen gav store muligheder. Men hvordan bestemmer du din vej? Svømning, skak, kampsport, der var på mode i de år - min mor forsøgte at gøre Artem til en alsidig person. Noget forhindrede fyren i at blive revet med alvorligt, sportens æstetik faldt ikke på hjertet. Men det første besøg i balletforestillingen vendte sjælen. Kombinationen af skønhed og harmoni kom sammen. En anden naturlig kvalitet forudbestemt af fødselsdatoen virkede - uafhængighed. I en alder af 11 bestemte Artem sin fremtidige skæbne.
Dnepropetrovsk: første scene
Statens koreografiske skole i Dnepropetrovsk adskiller sig ikke meget fra andre lignende uddannelsesinstitutioner. Klassiske ballettrin, mange timers øvelser, en streng livsstil, som allerede er dedikeret til det høje mål - erobringen af balletten Olympus. Den første forestilling fandt sted en måned senere. For at lykønske læreren V. I. Rogachev på dagen for hans jubilæum, tog de strømpebukser og en turban på på Artyom - og den håbefulde kunstner blev forvandlet til Aladdin. Skønt en simpel rolle, men hun var den første.
Og nu går eleven til professionelstilladser. Det er lige meget, hvad der er i mængden, men den unge performer får uvurderlig sceneerfaring. Han opløstes ikke blandt "nyhedsfolkene" i "Den Store Vals". I Don Quixote dansede han en "borger med en tamburin". Dette blev efterfulgt af rollen som Jester i "Svanesøen" og Legetøjssoldaten i "Nøddeknækkeren". Der er ingen små roller, når man har et stort og klart mål foran sig. I en alder af 17 tager Artem Ovcharenko endnu et afgørende skridt op ad trappen på balletstigen - han går ind på Moscow Academy of Choreography.
Moskva: fortsatte studier
Er det nødvendigt at tro på sammenhængen i livets gang? Den russiske kejserinde Catherine II, efter hvem Artyom Ovcharenkos hjemby blev opkaldt fra det øjeblik, den blev grundlagt (Dnepropetrovsk blev kaldt Jekaterinoslav indtil 1926), grundlagde Teaterdansningsklasserne i Moskva (1773). I dag er uddannelsesinstitutionen blevet kendt som Academy of Choreography og er blevet det bedste teateruniversitet i Rusland. I 2003 åbnede Artyom Ovcharenko endnu en dør til den store ballets verden.
Den nytilkomne forvildede sig ikke inden for murene på en ny uddannelsesinstitution. Velforberedt, "dansende", med en følelse af scenen og publikum (Dnipropetrovsk teateroplevelse var ikke forgæves), begyndte han med succes sine studier i Moskva. Held og lykke med læreren. Alexander Ivanovich Bondarenko, professor og leder af afdelingen, blev kaldt en streng og krævende mentor. Men han elskede sine elever og forsøgte at formidle alle finesserne ved den russiske balletskole til dem.
Artyom studerede flittigt. Jeg forstod, at der ikke er småting i faget. Derefter var der solopartier i forestillinger, deltagelse i turnéer for studerende på akademiet i USA, Kina, Grækenland. I 2007 afsluttede han sine studier og blev corps de balletdanser ved Bolshoi Theatre. Skæbnen lod mig ikke gå glip af et eneste trin på trappen, der fører til ballethøjderne.
Bolshoi Theatre: første roller
Hurtighed - sådan kan du karakterisere Artem Ovcharenkos progressive kreative bevægelse. Senest gik en kandidat fra Akademiet ind på teaterscenen i landets hovedteater. Men han blev ikke i mængden. Fordi muserne, kunstens mæcener, ser talent og hårdt arbejde godt. Den første store forestilling var balletten Nøddeknækkeren, hvortil under ledelse af N. M. Tsiskaridze forberedte prinsens rolle. Derefter rollen som Rybak i "Faraos datter" og konkurrencen "Arabesque" (2008), som indbragte prisen "For troskab mod traditionerne fra Moskva-skolen for klassisk dans."
Men samarbejdet mellem de to kreative mennesker, som begyndte så frugtbart, gik hurtigt i stykker. I 2009 flyttede Ovcharenko fra Tsiskaridze til læreren N. B. Fadeechev. Denne beslutning kan forklares på forskellige måder. Men siden man husker skæbnen, er det måske værd at huske fødselsdagen? Når alt kommer til alt falder fødselsdatoen for Nikolai Tsiskaridze også den 31. december. To lyse, målrettede naturer berigede hinanden og afviste som to identiske poler af en magnet.
Den kreative vej: alle ballettens trin
Er det muligt at beskrive kreativitetens præstationeren person ved blot at angive trinene i det teatralske hierarki?
- En corps de ballet-danser og en luminary (den første linje i corps de ballet og optrædende små partier).
- Solist, første- og hovedsolist.
- Siden 2013 - premieren på Bolshoi Theatre (det højeste niveau af færdigheder).
På mindre end 6 år har Artem Ovcharenko overvundet alle trin på karrierestigen for den store ballet. Men hvad ligger bag denne opregning?
En kunstners liv måles på de roller, der spilles, og ikke på de tørre linjer med poster i arbejdsbogen. Bag listen over kreative sejre er noget meget mere betydningsfuldt for Ovcharenko. Artyom lagde mere end 40 balletdele i sin kreative skatkammer af sine præstationer.
Konkurrencer
Deltagelse i internationale konkurrencer er endnu et vigtigt skridt på vejen til succes. Selvom Artem er kritisk over for kreative konkurrencer. Alligevel er kunst ikke en sport. Grand Prix af "Dance Olympus" i Berlin (2006), prisen ved konkurrencen med det udtryksfulde navn "The Soul of Dance" (2009) er en ufuldstændig liste over æres professionelle "trofæer" indsamlet af Ovcharenko. Artem svælger ikke i succes og forsøger at bære tilstrækkeligt høje priser. Det vigtigste er trods alt ikke at blive bedre end nogen. Det vigtigste er at blive bedre selv.
Tours
Og alligevel er en berømt kunstners liv fuld af sin charme. Kamerablink, tog og fly, blomster, klapsalver, en scene. Blindende teatralske spotlights og den spændende atmosfære i det ekkoende auditorium før den tredje klokke.
Udenlandske ture indnoget som en konkurrence. Forskellen er, at den sofistikerede offentlighed ikke vurderer individuelle kunstnere, men forestillinger og nationale balletskoler.
februar 2015. Den tyske presse rapporterer, at Bolshoi-teatrets rektor Artem Ovcharenko på invitation fra den bayerske statsballet kommer til Tyskland. Balletten "The Lady of the Camellia" med hans deltagelse glæder publikum. Aviser hylder ikke kun den storslåede danseteknik, men også den russiske kunstners fantastiske skuespilfærdigheder.
marts 2015. "The Flames of Paris" instrueret af A. Ratmansky vakte Hongkong til sig på kunstfestivalen. Entusiastiske anmeldelser fokuserer på to divertissementsstykker udført af N. Kaptsova og Ovcharenko. Artyom og hans partner har været på forsiden af kinesiske aviser i flere dage.
maj 2016. Galakoncert til Youth Grand Prix i Amerika. En anmeldelse offentliggjort i DanceTabs bemærkede, at Artyom Ovcharenkos upåklagelige teknik giver en lyst til at se sådan kunst så ofte som muligt.
Ikke kun ballet
Hvis der er en prins på balletscenen, betyder det, at en prinsesse skal dukke op i hans liv. Ak, til skuffelse for fansene forblev eventyret denne gang ikke på teaterscenen.
Anna Tikhomirova og Artem Ovcharenko mødtes på Academy of Choreography. Anya studerede der fra hun var 9. Hendes debut var balletten Nøddeknækkeren, hvor den seksårige datter af den litauiske ballets premierminister Nikolai Tikhomirov spillede en lillebitte rolle. I en alder af 11 - den første optræden på den vigtigste balletscene i Rusland. PÅi stykket "Don Quixote" var den unge elev "Amur".
Sart og skrøbelig Anna. Stærk, i stand til at støtte Artem Ovcharenko. Det personlige liv blev ikke en hindring for kreativitet. Unge, målrettede og dygtige – de fandt hinanden og fandt lykken i livet og på scenen. Alligevel dannede stjernerne sig korrekt på Ovcharenkos fødselsdag. Artem bor i centrum af ferien.
Anbefalede:
Russiske kunstnere fra det 18. århundrede. De bedste malerier fra det 18. århundrede af russiske kunstnere
Begyndelsen af det 18. århundrede er perioden med udvikling af russisk maleri. Ikonografi falder i baggrunden, og russiske kunstnere fra det 18. århundrede begynder at mestre forskellige stilarter. I denne artikel vil vi tale om berømte kunstnere og deres værker
Folkeinstrumenter. Russiske folkeinstrumenter. Russiske folkemusikinstrumenter
De første russiske folkemusikinstrumenter opstod for lang tid siden, tilbage i umindelige tider. Du kan lære om, hvad vores forfædre spillede, fra malerier, håndskrevne brochurer og populære tryk. Lad os huske de mest berømte og betydningsfulde folkeinstrumenter
Den russiske skuespiller Daniil Vorobyov: biografi, filmoptagelser og personligt liv
Daniil Vorobyov er en skuespiller, der har skabt mange levende billeder i tv-shows og film ("Bros", "Voices of Fishes"). Kunne du tænke dig at stifte bekendtskab med hans personlige og kreative biografi? De oplysninger, du har brug for, er i artiklen
Den russiske digter Yevgeny Rein: biografi, personligt liv, familie og kreativitet
Evgeny Rein er en populær russisk digter og prosaforfatter, og også en velkendt manuskriptforfatter. Dette er en af de mest betydningsfulde litterære skikkelser i midten af det 20. århundrede, en nær ven af Joseph Brodsky. Tilhørte Anna Akhmatovas vennekreds i de sidste år af hendes liv, hvilket i høj grad påvirkede digterens kreative karriere
Sovjetiske og russiske balletsolist Vyacheslav Gordeev: biografi, personligt liv, kreativitet
Opregningen af Vyacheslav Mikhailovich Gordeevs priser vil fylde et trykt ark, og listen over fester udført af ham og iscenesatte balletminiaturer og -forestillinger vil tage tre mere. Verdensballetstjerne, grundlægger og direktør for det russiske balletteater, lærer og koreograf, han opnåede alle priserne, titlerne, priserne og positionerne selv med sit arbejde og talent