Folkeinstrumenter. Russiske folkeinstrumenter. Russiske folkemusikinstrumenter

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

De første russiske folkemusikinstrumenter opstod for lang tid siden, tilbage i umindelige tider. Du kan lære om, hvad vores forfædre spillede, fra malerier, håndskrevne brochurer og populære tryk.

Der blev fundet en række redskaber under udgravningerne, og nu kan ingen være i tvivl om, at de faktisk var almindelige i Rusland. Vores forfædre kunne ikke leve uden musik. Mange af dem var i stand til selvstændigt at producere de enkleste værktøjer, som så gik i arv. Om aftenen samledes folk og legede og hvilede sig fra en hård dag.

Lad os se nærmere på russiske folkemusikinstrumenter. Enhver indbygger i vores land bør i det mindste have en generel idé om dem.

Gusli

Dette er et instrument med strenge. Han optrådte første gang i Rusland.

Gusli er det ældste strengeinstrument af alle, der er kommet ned til os. De er hjelmformede og pterygoide. Sidstnævnte blev lavet i form af en trekant, det mindste antal strenge, de har, er 5, og det maksimale er14. Teknikken til at spille på pterygoid (klang)harpe er sådan, at en person rører alle strengene med sin højre hånd på én gang. Og venstrefløjen på dette tidspunkt neutraliserer unødvendige lyde. Hvad angår de hjelmformede (de kaldes også ps alterformede), spiller en person dem med begge hænder på én gang. Disse folkemusikinstrumenter er ret svære at mestre, men de er det værd.

Clavier-harpe

Lad os overveje dem. De var almindelige ikke kun i antikken, men også i det tyvende århundrede, de blev ofte spillet af repræsentanter for gejstligheden.

Disse harper lignede salmer, men meget bedre. Grundlaget for dette instrument var en rektangulær kasse udstyret med et låg. På den ene side blev flere golosniks (særlige ovale huller) skåret ud, derefter blev et par træspåner fastgjort til det. Metalpinde blev skruet ind i en af dem, strenge af samme materiale blev viklet på dem. Endnu en skår tjente som vogter. Her kræves ingen særlig forklaring, navnet taler for sig selv. Strenge var fastgjort til den. Dette instrument var iboende i klaversystemet. Det er interessant, at strengene, der ligner de mørke taster, var placeret under de tilsvarende hvide. For at spille klaverlignende harpe skulle man kende tonerne. Ellers ville der ikke være nogen normal melodi. Folkeinstrumenter, hvis billeder du ser foran dig, fortryller enhver, der hører dem.

Kanteles slægtning

Det er umuligt ikke at nævne harpen, der lignede en kantele, et instrument oprindeligt fra Finland. Mest sandsynligt på deresSkabelsen af russerne var inspireret af traditionerne i dette land. Desværre blev sådanne harper helt glemt i det tyvende århundrede.

Nu kender du de mest berømte antikke folkemusik-strengeinstrumenter.

Balalaika

Mange folkemusikere spiller det stadig i dag. Balalajkaen er et plukket instrument udstyret med tre strenge.

Dens størrelser er meget forskellige: Der er modeller, hvis størrelse når 600 mm, men der er også arter med en længde på 1,7 meter. I det første tilfælde taler vi om den såkaldte prima, og i det andet - om balalaika-kontrabas. Dette instrument har en let buet trækrop, men ovale blev også fundet i det 18.-19. århundrede. Hvis du spørger en udlænding, hvad han forbinder Rusland med, så vil han helt sikkert finde på en balalajka. Harmonikaen og medlidenheden er også symboler på vores land, men mindre populære.

Lydfunktioner

Lyden af balalajkaen er høj, men blid. De mest almindelige spilleteknikker er enkelt og dobbelt pizzicato. Ikke den sidste plads er også optaget af raslen, brøker, vibrato, tremolo. Folkeinstrumenter, inklusive balalajkaen, lyder ret blødt, selvom det er højt. Melodierne er meget sjælfulde og ofte triste.

Balalaika-kontrabas

Dette instrument havde ikke tidligere en veletableret, allestedsnærværende stemning.

Hver musiker indstillede den efter deres præferencer, stemningen i de melodier, de spillede, og lokale skikke. Dog i det 19. århundredeV. Andreev ændrede radik alt denne situation, hvorefter balalaikaen blev en uundværlig egenskab ved mange koncerter. Folkeinstrumenter, hvis billeder du ser, bliver stadig brugt af mange musikere i deres optrædener.

Akademisk og populært system

Systemet skabt af Andreev har vundet enorm popularitet blandt kunstnere, der rejser rundt i landet. Det blev kendt som akademisk. Ud over det er der også det såkaldte folkelige system. I dette tilfælde er det lettere at tage treklanger, og vanskeligheden ligger i, at det er ret svært at bruge åbne strenge. Ud over alt det ovenstående er der lokale måder at tune balalajkaen på. Der er tyve af dem.

Vi kan sige, at balalajkaen er et ganske populært folkeinstrument. Mange lærer at spille det på musikskoler i vores land såvel som i Kasakhstan, Ukraine og Hviderusland. Folkeinstrumenter tiltrækker i dag mange unge mennesker, og det er godt.

gammel balalajka

Der er ikke noget enkelt svar på spørgsmålet om, hvornår balalajkaen dukkede op - der er mange versioner. Det vandt popularitet i det 17. århundrede. Det er muligt, at hendes forfader er den kasakhiske dombra. Den gamle balalajka var et ret langt instrument, hvis kropslængde var cirka 27 cm. Og dens bredde nåede 18 cm. Instrumentet var også bemærkelsesværdigt for sin meget aflange hals.

Værktøjsændring

De balalajkaer, der spilles i dag, er ydre anderledes end de gamle. Instrumentet blev modificeret af musikeren V. Andreev sammen med S. Nalimov, F. Paserbsky, samtV. Ivanov. Disse mennesker besluttede, at klangbunden skulle være lavet af gran og bagsiden af bøg. Derudover foreslog Andreev at gøre værktøjet lidt kortere, op til 700 mm. Den bemærkelsesværdige mand F. Paserbsky opfandt en hel gruppe balalajkaer: Jeg vil acceptere, tenor, kontrabas, piccolo, alt, bas. I dag er det umuligt at forestille sig et traditionelt russisk orkester uden dem. Nogen tid senere fik denne mand, som lavede mange russiske folkeinstrumenter, patent på dem.

Balalaika kan ikke kun bruges i orkestre, det spilles også ofte solo.

Accordion

Dette er et reed-instrument, der tilhører den pneumatiske keyboard-familie.

Harmonikaen må ikke forveksles med harmonikaen og knapharmonikaen.

Dette værktøj består af to halve skaller, hvorpå der er paneler med taster og knapper. Venstre side er nødvendig for akkompagnement: Hvis du holder en tangent nede, vil du høre en bas eller en hel akkord, og den højre side er til at spille. I midten er der et pelsrum til at pumpe ilt til mundharmonika-lydbjælkerne.

Hvordan adskiller dette instrument sig fra en harmonika eller knapharmonika:

- på en standard harmonika udtrækker en musiker norm alt udelukkende diatoniske lyde, i nogle tilfælde tilføjes også kromatiske lyde;

- færre oktaver;

- kompakthed.

Hvem opfandt dette værktøj?

Der er ingen nøjagtige oplysninger om, hvor den første harmonika blev lavet. Ifølge en version blev den skabt i Tyskland i det 19. århundrede. Dens opfindermenes at være F. C. Bushman. Men der er andre versioner. I Tyskland er der en opfattelse af, at harmonikaen blev skabt i Rusland, og ifølge videnskabsmanden Mirek blev det første sådant instrument lavet i den nordlige hovedstad i 1783, det blev skabt af Frantisek Kirsnik, en orgelmester oprindeligt fra Tjekkiet. Denne mand fandt på en original måde at producere lyd på - ved hjælp af en jerntunge, som kommer i bevægelse fra eksponering for ilt. Siden slutningen af det 19. århundrede er harmonikaen blevet betragtet som et tatarisk folkeinstrument. Der er andre lige så interessante versioner.

Klassificering af harmonikaer

Disse folkeinstrumenter, der er udbredt i Rusland, er opdelt i to typer alt efter den måde, de producerer lyd på. Den første kategori omfatter harmonikaer, hvor alle tangenter, når de trykkes ned, giver lyde med samme tonehøjde under bælgens bevægelse. Disse værktøjer er ret populære. Og den anden kategori omfatter harmonikaer, hvor lydens tonehøjde afhænger af den retning, som bælgen bevæger sig i. Den første type inkluderer Khromka (den mest populære i dag), den russiske krans og Livenka-instrumenterne. Og "Talyanka", "Tula", "Skull" og "Vyatka" hører til den anden kategori. Det er muligt at klassificere harmonikaer efter typen af det rigtige keyboard, og mere specifikt efter antallet af tangenter. Til dato er "hromka" blevet almindeligt kendt, som har to rækker af knapper, men der er værktøjer med tre, og nogle har endda kun en række. Nu forstår du, at der er mange harmonikaer, og de er alle forskellige.

• Værktøjer med en række knapper: "Tulskaya", "Vyatka","Livenskaya", "Talyanka". Efternavnet er afledt af "italiensk", der er 12/15 taster til højre og 3 til venstre.
• Værktøj med to rækker knapper: Khromka, russisk krans.
• Automatisk harmonika.

skeer

Vore forfædre spillede dem også. Det mindste antal skeer pr. musiker er tre, det maksimale er fem.

Disse russiske folkeinstrumenter kan have forskellige størrelser. Når skeerne rammer hinanden med en konveks del, opnås en karakteristisk lyd. Dens højde kan variere afhængigt af, hvordan den blev opnået.

Spilteknik

En musiker spiller som regel på tre skeer: han holder en i sin højre hånd, og de resterende to er placeret mellem falangerne på hans venstre. Det er nemt at forestille sig. De fleste kunstnere slår på benet eller armen. Dette forklares med, at det er så meget mere bekvemt. Slagene laves med en ske på to, klemt i venstre hånd. I nogle tilfælde er scoops suppleret med små klokker.

Hviderussiske musikere foretrækker at spille med kun to skeer.

Det skal bemærkes, at scoops er udbredt blandt folk-kunstnere fra USA og Storbritannien. Jeff Richardson, medlem af det engelske art-rock-band Caravan, spiller elektriske skeer under koncerter.

ukrainske folkeinstrumenter

Der bør også siges et par ord om dem.

I oldtiden var der i Ukrainebækkener, sækkepiber, torbaner, violiner, ps alteri og andre blæse-, percussion- og strygeinstrumenter er almindelige. I de fleste tilfælde var de lavet af forskellige improviserede materialer (dyreknogler, læder, træ).

Kobza-banduraen har vundet størst popularitet, uden hvilken det er umuligt at forestille sig det ukrainske epos.

Harpen har også vundet stor popularitet. Dette er et gammelt instrument med strenge, der kunne være mange, op til tredive eller fyrre. Ud over ukrainere og russere blev de spillet af tjekkere, hviderussere og mange andre nationaliteter. Dette tyder på, at ps alteriet er virkelig storslået, og i dag bør de ikke glemmes.

Sørg for at lytte til de folkeinstrumenter, hvis navne du nu kender. Smukke melodier vil bestemt ikke efterlade dig ligeglad.