2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
De første kreationer af menneskehænder, som kan kaldes skulptur, dukkede op i forhistorisk tid og var afguder tilbedt af vores forfædre. I løbet af de seneste hundredtusinder af år har skulpturkunsten nået hidtil usete højder, og i dag kan man på museer og på gaderne i mange byer verden over se rigtige mesterværker, der uvægerligt vækker beundring blandt besøgende og forbipasserende. Så hvilken af de berømte russiske og udenlandske mestre fra forskellige epoker kan hævde at have sit navn inkluderet i kategorien "berømte billedhuggere", og hvilke af deres værker er inkluderet i verdenskunstens gyldne fond?
Berømte billedhuggere fra den antikke verden
Som allerede nævnt opstod skulpturkunsten for mange årtusinder siden, hvilket fremgår af adskillige tredimensionelle billeder af sten og ler af mennesker, dyr og mytiske væsner fundet under arkæologiske udgravninger. Selvfølgelig ved ingen, hvem deres forfattere var,dog har historien bevaret navnene på nogle af de store billedhuggere, der arbejdede i perioden fra det 14. århundrede f. Kr. e. og frem til det 1. århundrede e. Kr. e.
For eksempel, når man bliver spurgt, hvem de mest berømte billedhuggere i den antikke verden er, bliver den store gamle egyptiske billedhugger Thutmose den Yngre nødvendigvis nævnt blandt andre. Han arbejdede ved farao Akhenatens hof og skabte et af de mest berømte kunstværker fra Amarna-perioden - busten af dronning Nefertiti. Der er meget mere information om, hvem de mest berømte billedhuggere i Grækenland og Rom i den antikke periode er. Især mestrene Critias og Nesiot skabte i det 5. århundrede f. Kr. e. en storslået komposition af Harmodius og Aristogeiton, som efterfølgende mere end én gang inspirerede en senere tids billedhuggere. Endnu større højder i skulpturens færdigheder blev opnået af den store Phidias, som er forfatteren til statuen af Zeus lavet af guld og elfenben, anerkendt som et af den antikke verdens vidundere. Det er umuligt ikke at bemærke det enorme bidrag til udviklingen af gammel kunst, som blev lavet af så berømte billedhuggere som Skopas, Praxiteles og Lysippus, der skabte den såkaldte quadriga af St. Mark. Hvad angår de romerske billedhuggere, er de fleste af deres kreationer, såsom den berømte Apollo Belvedere, kopier fra græske originaler.
Berømte verdens billedhuggere: middelalderen
Som du ved, var begyndelsen af den historiske periode, der kom efter det vestromerske imperiums fald, ikke det bedste tidspunkt for kunstens udvikling. Derfor findes der i dag ikke særligt markante kunstværker af skulptur, der går tilbage til det 5.-12. århundrede.kendt. Heldigvis begyndte kirkens diktater med tiden at svækkes, og skulpturer af helgener og herskere dukkede op, hvis forfattere tillod sig at bevæge sig væk fra de strenge kanoner af religiøs kunst og gøre deres kreationer mere realistiske. Som eksempel kan man nævne sådanne mestre som faderen og sønnen Pisano, der arbejdede i slutningen af det 13. og begyndelsen af det 14. århundrede. Og selvfølgelig, når det kommer til, hvem de mest berømte billedhuggere fra den gotiske periode er, kan man ikke undlade at nævne Adam Kraft, som skabte den luksuriøse altertavle i Tetzel-kapellet.
The Art of Renaissance Sculpture
Måske er der næppe en person, der ikke ved, hvem de mest berømte billedhuggere og deres værker fra renæssanceperioden er. Trods alt hører sådanne mesterværker som statuen af David og Pieta af Michelangelo, hvoraf kopier pryder katolske kirker rundt om i verden, såvel som monumentet til Gattamelata Donatello og "Perseus" af Benvenuto Cellini, til denne æra. Af de franske mestre er det værd at bemærke Jean Goujon og Germain Pilon, som arbejdede under indflydelse af deres italienske kolleger.
Berømte billedhuggere fra det 18. århundrede
Den berømte Trevi-fontæne ved Palazzo Poli i Rom, der betragtes som et af symbolerne på den italienske hovedstad, er et storslået eksempel på den nye tids skulpturkunst. Dens forfattere er Nicolo Salvi og Pietro Bracci, der lavede figuren Neptun og tritoner. I det 18. århundrede arbejdede også Antonio Canova, som blev berømt for sine gravsten fra paverne, samt berømte billedhuggere fra Frankrig Edmond Bouchardon og Jean BaptistePigalle. Hvad angår de engelske mestre, kan man fremhæve en ejendommelig trio blandt dem, bestående af John Flaxman, Joseph Nollekens og Thomas Banks.
europæisk skulptur fra det 19. århundrede
Begyndelsen af århundredet før sidste var præget af fremkomsten af en lysende verdensskulpturstjerne - Bertel Thorvaldsen, som i 1803 præsenterede sin "Jason" for offentligheden. Efter en højprofileret verdensdebut blev han en yderst efterspurgt mester blandt fremtrædende kunder fra forskellige lande, og i løbet af sit ret lange kreative liv skulpturerede han mange fremragende kompositioner og portrætter af berømte mennesker. Det er især værd at nævne den enorme frise, der skildrer Alexander den Stores bedrifter, skabt af ham i 1812 for at dekorere Quirinalpaladset.
Når man tænker på, hvem de mest berømte billedhuggere og deres værker fra det 19. århundrede var, er et af de første navne, der kommer til at tænke på, Auguste Rodin. Og det er slet ikke overraskende, da hans kreationer "Tænkeren" og "Kysset" er anerkendt som verdenskunstens største mesterværker. Hvad angår skulpturmestrene i Tyskland, fortjener L. Schwanthaler særlig omtale, som skabte mange vidunderlige værker, der dekorerede paladser og andre betydningsfulde bygninger i München.
Skulptører fra det 20.-21. århundrede
I det sidste århundrede blev de store italienske mestres traditioner videreført af Giacomo Manza, som blev berømt for sin skabelse af "Dødens Port", lavet til Peterskirken i Rom. Derudover er det værd at nævne sådanne mestre som Jacques Lipchitz ogOsip Zadkine, der arbejdede i surrealistisk stil. Alberto Giacometti tilhører også kategorien "Verdens mest berømte billedhuggere", som skabte værket "Walking Man" i 1961, som hos Sotheby's blev anslået til 104,3 millioner amerikanske dollars. Andre billedhuggere fra det sene 20. århundrede omfatter Fernando Botero, Lynn Chadwick og Barry Flanagan.
Berømte billedhuggere fra Rusland fra det 18.-19. århundrede
Det er ikke nødvendigt at tale om skulpturkunsten i Rusland i før-Petrine-æraen, da den simpelthen ikke eksisterede. Grundlæggelsen af Skt. Petersborg fik os til at tænke på at dekorere dets paladser og pladser med skulpturelle kompositioner, som det var sædvanligt i europæiske lande, så udenlandske mestre begyndte at blive inviteret til hoffet. Således var de første kendte "russiske" billedhuggere udlændinge. For eksempel er flere tredimensionelle portrætter kommet ned til os, støbt af faderen til den kommende store arkitekt - K. B. Rastrelli.
Efter at Catherine II grundlagde Kunstakademiet, begyndte russerne også at studere der. Især i årene af hendes regeringstid adskilte sådanne pionerer inden for den indenlandske skulpturkunst som F. Shubin, M. Kozlovsky og F. Gordeev, der skabte den berømte Samson, sig. Især mange begavede håndværkere dukkede op i 1800-tallet. Det var især i denne periode, at så berømte russiske billedhuggere som M. M. Antokolsky, forfatteren af monumentet over Peter den Store i Peterhof, A. M. Opekushin, P. Velionsky og I. N. Schroeder arbejdede.
Skulpturkunsten fra den sovjetiske og postsovjetiske tid
En afDe mest genkendelige skulpturværker i første halvdel af det 20. århundrede er selvfølgelig det berømte monument af Vera Mukhina "Worker and Collective Farm Woman" - et anerkendt mesterværk af socialistisk realisme. Ikke mindre interessant er værkerne af E. Vutechich, der skabte "Warrior-Liberator" til Berlin Treptow Park og den verdensberømte statue "Motherland", og M. Anikushin, forfatteren af monumenterne til A. P. Chekhov og A. Pushkin, som blev installeret i Leningrad i 1957.
Hvem er de mest berømte russiske billedhuggere i den post-sovjetiske periode, så sandsynligvis Ernst Neizvestny, som efter at have startet sit arbejde tilbage i sovjettiden blev tvunget til at emigrere til USA, og hans mest betydningsfuldt arbejde - "Mask of Sorrow" for Magadan-mindesmærket for ofrene for stalinistiske undertrykkelser - oprettet i 1996. En anden mester i skulptur, som har modtaget bred anerkendelse i de seneste årtier, er M. Shemyakin, blandt hvis værker multifigurkompositionen "Children - Victims of Adult Vices" fortjener særlig omtale.
Anbefalede:
Vandre og deres arbejde. Russiske vandrere fra det 19. århundrede
Arven, som Wanderers efterlod, er virkelig stor og mangefacetteret. Det var dem, der begyndte at skildre almindelige mennesker i deres malerier, deres levevis, skikke, oplevelser og følelsesmæssige tilstand
Den største bog i verden. Den mest interessante bog i verden. Den bedste bog i verden
Er det muligt at forestille sig menneskeheden uden en bog, selvom den har levet uden den i det meste af sin eksistens? Måske ikke, ligesom det er umuligt at forestille sig historien om alt, hvad der eksisterer uden hemmelig viden bevaret på skrift
Berømte russiske kunstnere. De mest berømte kunstnere
Russisk kunst er rig på lyse talenter kendt over hele verden. Hvilke repræsentanter for maleri er værd at være opmærksom på i første omgang?
Hvilken er den mest berømte russiske sangerinde? De mest berømte russiske sangere
Artiklen indeholder information om, hvem af de moderne indenlandske kunstnere, der har opnået den største berømmelse, såvel som om de klogeste og mest berømte russiske sangere i det 20. århundrede
De mest berømte abstrakte kunstnere: definition, retning i kunsten, træk ved billedet og de mest berømte malerier
Abstrakt kunst, som er blevet et symbol på en ny æra, er en retning, der har forladt former, der er så tæt på virkeligheden som muligt. Ikke alle forstår, det gav skub til udviklingen af kubisme og ekspressionisme. Det vigtigste kendetegn ved abstraktionisme er ikke-objektivitet, det vil sige, at der ikke er nogen genkendelige objekter på lærredet, og publikum ser noget uforståeligt og uden for logikkens kontrol, som er uden for den sædvanlige opfattelse
