2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Maleriet af det gamle Egypten var, ligesom andre typer kunst, i konstant afhængighed af religiøse krav, hvilket afspejlede sig i dets særlige udvikling, som havde en kultkarakter. Traditionelt er det kendetegnet ved streng formalisering, overholdelse af visse kanoniske skemaer eller kunstneriske normer, der udviklede sig tilbage i det gamle kongeriges æra, under det første og andet dynasti. Så den menneskelige figur blev afbildet i profil (eller rettere, hovedet og underkroppen - i profil, og øjne og skuldre - foran). På den anden side skal det siges om den høje grad af realisme, der hersker i de billedlige beskrivelser af naturgenstande, landbrug og andre praktiske menneskelige aktiviteter. De vigtigste farver brugt af gamle egyptiske kunstnere er hvid, rød, blå, sort, gul, sølv og grøn.
Ved første øjekast kan det se ud til, at maleriet af det gamle Egypten har været uændret i tusinder af år, men det er det ikke. Det udviklede sig og ændrede sig alt efter hvordansamfundet udviklede sig og ændrede sig. Og selv inden for de strenge rammer for kanonisk kunst viste nogle kunstskoler og individuelle mestre deres kreative ideer.
Generelt er billedet af en person set i hele ansigtet og profilen et af hovedtrækkene i egyptisk kunst. Maleriet af det gamle Egypten er karakteriseret ved komplekse billeder af de fleste af de identificerende tegn og dele af en person, som var mere detaljerede end billedet af nogen realistisk positur, da de hjalp Ka (eller ku), den anden skal af en person, repræsenterer hans energi dobbelt eller sjæl-dobbelt og bor i graven, genkender umiskendeligt den afdøde og flytter ind i ham. Derfor var portrættet af et billedligt eller skulpturelt billede meget vigtigt. I teorien skulle mumien blive et fristed for Ka, men i tilfælde af skade flyttede hun ind i billedet. Ved afbildning af mennesker blev deres sociale status taget i betragtning. Det blev beskrevet af sådanne elementer som et kostume, hovedbeklædning, ceremonielle tilbehør, som var i hænderne på den afbildede person. Med andre ord fokuserede maleriet af det gamle Egypten, som er et ekstremt interessant og levende eksempel på kunst, udelukkende på repræsentationen af billeder.
De fleste af malerierne (i temperateknik) var malet på sten eller gips, bestående af lag af gips, halm og ler. Som regel arbejdede kunstnere i grupper under vejledning af mestre. Mestre anvendte fremtidens konturer og detaljerbilleder, og kunstnerne malede dem. De malede med pigmenter, som blev opnået som et resultat af forskellige kemiske processer, alle var meget symbolske. Som i middelalderens Europa tilhørte maleriet af Egypten ikke en bestemt type menneskelig aktivitet - et håndværk eller en kunst. Med andre ord, hvis vi opfatter den egyptiske kunstner i moderne forstand, repræsenterede han ikke en kreativ person. Derfor er det umuligt at nævne nogle specifikke kunstnere, der blev berømte for deres enestående præstationer.
I betragtning af den egyptiske civilisations ekstreme religiøsitet er de fleste af temaerne i maleriet forbundet med billeder af guder og gudinder, og faraoerne var en af dem. En sådan kunstnerisk regel som lineært perspektiv fandtes ikke i egyptiske kunstneres hoveder. Hovedvægten blev lagt på figurens størrelse, jo større den er, jo højere var den afbildede persons sociale status.
En slags kulturel revolution fandt sted i landet under Farao Amenhotep IV's (Akhenaton) regeringstid. Akhenatens utrolige religiøse reform, som bestod i tilslutning til monoteisme (monoteisme), gennemførte radikale ændringer i kunsten. Det blev naturalistisk, dynamisk. Portrætterne af den egyptiske adel var ikke længere idealiseret, og nogle af dem blev endda karikeret. Men efter Akhenatens død vendte alt tilbage til de gamle traditioner, der karakteriserer det gamle Egypten som helhed. Kunst blev ved med at være defineret af konservative værdier og en streng orden lige indtil den hellenistiske æra.
Anbefalede:
Arkitektur og maleri af det gamle Rusland. Religiøst maleri af det gamle Rusland
Teksten afslører de særlige træk ved maleriet af det antikke Rusland i forbindelse med dets udvikling, og beskriver også processen med assimilering og indflydelse på den gamle russiske kunst i Byzans kultur
Hvad er biograf: hvad det var, og hvad det er blevet til
Kinematografi er et helt lag af kultur, der er blevet en absolut nyskabelse i kunstens verden, pustede liv i fotografier og gav dem mulighed for at blive til objekter i bevægelse, fortælle hele historier og publikum til at kaste sig ud i den unikke verden af kort- og fuldlængdefilm. Men de færreste ved, hvordan biografen var i begyndelsen. Når alt kommer til alt, når det blev oprettet, blev computergrafik og forskellige specialeffekter ikke altid brugt
Skulptur af det gamle Egypten - karakteristiske træk
Skulpturen fra det gamle Egypten skylder sit udseende og sin videre udvikling til religiøs overbevisning. Kulttroens krav var grundlaget for fremkomsten af en eller anden type statuer. Religiøs lære bestemte skulpturernes ikonografi, såvel som deres installationssteder
Futurisme i maleri er Futurisme i maleri af det 20. århundrede: repræsentanter. Futurisme i russisk maleri
Ved du, hvad futurisme er? I denne artikel vil du stifte nærmere bekendtskab med denne trend, futuristiske kunstnere og deres værker, som ændrede forløbet af kunstudviklingens historie
Liste over tv-serier om det gamle Egypten
Tidspunktet for det gamle Egyptens eksistens er en af de mest mindeværdige perioder i menneskehedens historie. Dette er en tid, der spænder over tusinder af år og adskillige kulturelle milepæle. Det var en interessant kultur, mættet med mystik, med unikke tøj og kunstnerisk stil. Vi kan desværre ikke gå tilbage i tiden og se, hvordan det så ud før. Der er dog en række spillefilm og tv-serier om det gamle Egypten, der giver os en idé om det