2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Russisk kunstnerisk arv er et enormt lag i verdenskulturen, hvilket er meget vigtigt for dens undersøgelse. Vores talentfulde landsmænd har skabt mange mesterværker og er blevet anerkendte mestre inden for deres områder. Denne artikel vil fortælle om den fremragende grundlægger af impressionismen i Rusland - Konstantin Korovin.
Kort biografi om kunstneren
Malerens talent viste sig i hans ungdom. Som barn vidste Konstantin Alekseevich, hvilket erhverv han ville vælge, så i 1875 gik han ind i Moskva-skolen. Det var der, at den fremtidige mester i pensel og lærred mødte andre fremragende kunstnere, hvis malerier nu præsenteres i de bedste gallerier i Rusland og verden. Blandt hans venner er I. Levitan og deres lærer i landskabsmaleri V. Polenov.
Korovins malerier afspejler denne tid af kunstnerens liv. Siden Polenov-familien praktisk t alt blev hjemmehørende i Korovin på grund af de meget varme venlige forhold mellem læreren og eleven, kan billeder findes på hans lærredersommerhus i landsbyen Zhukovka, hvor hans lærer boede.
Ved overgangen til det 19.-20. århundrede. realisme i maleriet dominerede i Rusland. Korovins malerier er dog skrevet i en anden retning, fremmed for vores land - de tilhører impressionismen. Det var i denne malerstrøm, at Konstantin Alekseevich fuldt ud afslørede sit talent.
Korovin var en mangefacetteret personlighed. Ud over kunstnerisk kreativitet var han aktivt involveret i arkitektur og skabte sceneri til teaterproduktioner.
Forfatterens malers stil var stærkt påvirket af kommunikation og fælles rejser til Europa med V. Serov. Korovin kunne virkelig godt lide billederne af sin ven. Inspireret af dem skrev kunstneren en række skitser.
Temaet blomster i malerens arbejde
Korovins malerier er kendetegnet ved farvernes lysstyrke, prangende, relief af billeder. Når man ser på dem, mærker man stemningen i de afbildede rum, gader, solens stråler og lyset fra lanterner. En særlig plads i kunstnerens værk indtager stilleben, hvor mesteren foretrak at afbilde blomster.
Farveharmonien, der er valgt til malerierne, er slående. Lærrederne ser ud til at være fyldt med luft, de er lette og lette.
Det er bemærkelsesværdigt, at Korovins malerier, der forestiller blomster, oftest ikke har noget særligt navn. Titlerne afspejler essensen af malerierne, for eksempel "Blomster og frugter", "Vin og frugter", "Tusmørke i rummet", "Roser", "Stilleben med hummer" osv. Dette skyldes indflydelsen fra den realistiske tradition, der herskede i Rusland i begyndelsen af det 20. århundrede.
Paris-tema
Meget til mig selv fra rejseri Europa tog Korovin. Beskrivelsen af malerierne skabt under indtryk af Frankrigs hovedstad kan reduceres til et ord - liv. Det er atmosfæren i livet i en stor lys by, der fylder kunstnerens lærreder. Blandt de bedste værker inspireret af Paris kan man nævne det eponyme "Paris. Gade", "Paris. Boulevard", "Paris", "Paris om natten" osv.
Konstantin Korovin, hvis malerier er blevet udstillet mere end én gang i de bedste gallerier i Europa, ledte konstant efter nye inspirationskilder til sine værker. Han besad en unik maleteknik, så hans lærreder er stadig et uovertruffen eksempel på russisk impressionisme.
Anbefalede:
Hvilke kunstnere malede historiske malerier? Historiske og daglige malerier i arbejdet af russiske kunstnere fra det XIX århundrede
Historiske malerier kender ingen grænser i al mangfoldigheden af deres genre. Kunstnerens hovedopgave er at formidle til kunstkendere troen på realismen i selv mytiske historier
Historisk og kulturel proces og periodisering af russisk litteratur. Periodisering af russisk litteratur fra det 19.-20. århundrede: tabel
Russisk litteratur er et stort aktiv for hele det russiske folk. Uden den, siden det 19. århundrede, er verdenskultur utænkelig. Den historiske og kulturelle proces og periodisering af russisk litteratur har sin egen logik og karakteristiske træk. Fra over tusind år siden fortsætter dets fænomen med at udvikle sig til vore dages tidsramme. Det er ham, der vil være emnet for denne artikel
Det unikke Louvre, hvis malerier er menneskehedens kulturelle arv
Der er mange store berømte museer rundt om i verden, men de berømte malerier af Louvre har tiltrukket kunstelskere i flere århundreder. Louvre er smuk i alt: arkitektur, indretning, selve udstillingerne - alt er utrolig smukt, unikt og har absorberet kulturen i hele Frankrig
Claude Monets impressionisme: oprindelse, udstillinger, malerier
Claude Monet og impressionisme har længe været synonyme. Hans lærreder, fyldt med lys og luft, ophidser kunstkenderes sind. Impressionisten levede et fantastisk liv og efterlod sig en enorm kulturarv. Denne artikel indeholder de mest interessante fakta om den store kunstners liv. Her er også information om udstillinger, hvor du kan nyde hans arbejde
Solrig impressionisme og malerier af Laurent Parcelier
Malerier af Laurent Parcelier er som solrige blonder. De gør et uudsletteligt indtryk, udsender et blødt og hyggeligt lys. Når man ser på lærrederne, får man det indtryk, at kunstneren ikke malede med maling, men med meget solskin
