2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Jose David Alfaro Siqueiros er en kunstner med en meget ejendommelig udførelsesstil, som fik tidligere livløse vægge til at tale. Denne rastløse mand var ikke begrænset til kunsten og viste sig på et helt andet felt – en revolutionær og en kommunist. Selv hans involvering i mordet på Trotskij er kendt. Politik og kreativitet for Siqueiros er uadskillelige, derfor observeres motiverne for kampen for social lighed i hans værker. Biografien om Siqueiros er meget rig og fuld af intens kamp.
De siger, at i barndommen hed kunstneren ikke helt David. Drengen hed Jose. Han valgte dog senere et mellemnavn til sig selv. Måske var det symbolsk. Selvfølgelig var det ikke kong Davids sagtmodighed, som blev ordsprog, der tiltrak ham. Denne bibelske helt, der som hyrde kæmpede mod en kæmpe, var et symbol på en udfordring til noget stort. Siqueiros følte sig som den samme fighterder er klar til at kæmpe med overlegne styrker.
Brænder ned på arbejde
Siqueiros siges at være meget passioneret omkring sit arbejde. Han kunne hverken spise eller sove, og så ikke op fra den kreative proces i 20 timer. Hans handlinger var mere som en kamp end et fredeligt maleri - han brugte en sprøjtepistol, ikke en børste, og dækkede også store rum. Norm alt lavede kunstneren ikke skitser. Hver gang han kom op til væggen, improviserede han dristigt.
Vægge kommer til live
Siqueiros er en vægmaler. Hvem er det? Dette er en kunstner, der maler væggene. Freskomaleri har været kendt i lang tid. Dens storhedstid kom i middelalderen. Derefter bragte freskomaleri Guds Ord til den analfabetiske befolkning. I revolutionære tider begyndte den at udføre den samme funktion, men med forskellige mål. Propaganda overtog prædikens plads. Ligesom i Sovjetunionen, i Mexico, hvor der er mange dårligt uddannede bondebefolkninger, er kunstneriske billeder blevet et middel til at uddanne folket.
En naturlig fighter
Han var ikke alene ikke bange for fiaskoer og had, men han gik selv dem i møde og provokerede samfundet og myndighederne. "Mine modstanderes ondskabsfulde hyl er mig kærere end al ros!" sagde kunstneren. Dette forklarer hans store tillid til sig selv og frem for alt til sin tro. Typisk for ham var situationer, der lignede tilfældet med maleriet af skolen. I Mexico bad de lokale myndigheder kunstneren om at male væggen på en uddannelsesinstitution ud mod gaden. Muralisten afbildede en gruppe demonstranterarbejdere, blandt hvilke var en sort kvinde med et barn. En sådan frihed gjorde folket meget vrede. Ligestillingen var endnu ikke i ære. Ved åbningsceremonien fløj jordklumper ind i væggen. Nogen prøvede endda at skyde.
Kunstneren siges at have haft et brændende, uhæmmet temperament. Han var meget glad for at skændes. Eventuelle argumenter imod gjorde ikke flov, men tændte ham kun. Han opererede dygtigt med logik og tilbageviste overbevisende alt. Sandt nok vidste han, hvordan man var koldblodig, især i en faresituation. Hans kone Angelica skrev meget om hans karakter og detaljer om hans personlige liv i hendes erindringer. Han malede det i øvrigt også med forstørrede hænder, takket være "udgangen fra billedet" - dette var et af kunstnerens yndlingstricks.
Revolutionær fra ungdom
I 1911 kom den kommende berømthed ind på kunstakademiet i San Carlos i Mexico City, og allerede der deltog han i den første opstand. De strejkende elever var ikke tilfredse med den orden, der herskede på akademiet. Samme år deltog Siqueiros i borgerkrigen på konstitutionalisternes side.
I 1919-1922 boede han i Spanien og Frankrig. I 1921 udgav han Manifestet for revolutionær kunst i Barcelona.
I 1930 blev han forvist til den lille by Taxco for sine revolutionære aktiviteter. Som mange kreative mennesker viste eksil og afsondrethed sig at være en produktiv periode for ham. Flere dusin værker blev skabt her.
Siqueiros og Gershwin
I 30'erne boede kunstneren i USA - i Los Angeles og New York. Han udførte gentagne gange magnaternes ordrer, men samtidig fulgte han fast de revolutionære ideer. Det gik ikke altid glat. Nogle gange blev kalkmalerierne ødelagt af politiet. Alt dette forhindrede ikke kunstneren i at kommunikere med Hollywood-stjerner såvel som at bo i hjemmene til berømte amerikanske kulturpersoner. For eksempel var en af dem komponisten og pianisten George Gershwin. Denne berømte musiker Siqueiros afbildet i et af malerierne. Det er svært at kalde det et portræt – figuren af den spillende pianist er lille, og hele salen kommer ind i billedet. Koncentreret George Gershwin, klaveret, de rytmiske rækker af mennesker, de buede linjer på teatrets balkoner ser ud til at smelte sammen til en enkelt lyd af musik.
Forsøg på Trotskij
Kunstneren Siqueiros var en ihærdig stalinist. På instruktioner fra NKVD deltog han i gruppen af militante "Horse". I 1940 gjorde de et forsøg på Trotskijs liv. Angriberne brød ind i hans hus og åbnede ild. Men attentatet mislykkedes: Trotskij og hans kone gemte sig under sengen. Men det næste forsøg, organiseret af andre mennesker, lykkedes. Sammen med medgerningsmænd slog Ramon Mercader politikeren i hovedet med en ishakke. Trotskij faldt hurtigt i koma og overlevede i sidste ende ikke. Og Siqueiros indrømmede at have deltaget i det første mordforsøg. Kunstneren sad et år i fængsel, og derefter blev han udvist af landet. Han skulle i øvrigt sidde i fængsel eller eksil mere end én gang. Selvfølgelig var kunstneren i en sådan situation begrænset i kreativitet. Men selv der fandt han en mulighed for at skabe. Men da han slap fri, tog han sagen op med et særligt omfang.
Siqueiros Style
Malerierne af kunstneren Siqueiros er forskellige og uligoven på hinanden og samtidig forenet af en fælles ånd og stil. De føler enten etniske motiver eller endda træk ved surrealisme. Kunstneren stræbte ikke efter en realistisk skildring af verden. Formen udtrykte først og fremmest indholdet, og den var udtryksfuld og følelsesladet. Næsten alle figurer er fulde af bevægelse. Han grov bevidst billeder og linjer for at opnå udtryksfuldhed. Linjerne er meget ofte sjuskede. Farverne, der dominerer Siqueiros' malerier, er brun, rød, gul, nogle gange grå og grøn. Det vil sige, i ansigtet er der en mærkbar overvægt mod den varme del af farveskemaet, men sproget vil ikke vende sig til at kalde disse farver varme. De er ret varme, sprudlende, hvilket understreges af den skarpe kontrast mellem lys og mørke.
Arbejdende hænder
Et af de mest almindelige billeder i hans værker er heltenes enorme hænder, strakt ud til beskueren lige fra væggene. De findes også i kompositionen "Social sikkerhed for arbejdere under kapitalisme og socialisme", og endda i kunstnerens selvportræt fra 1945. Hænder bliver symboler på det kæmpende proletariat, arbejde, handling. Deres uforholdsmæssige, overdrevne nærhed til seeren fører så at sige til kontakt. Oftest er de trådede og ru.
Modig eksperimentator
Siqueiros elskede at eksperimentere med kreativitet. Vi kan sige, at i den var han den samme revolutionære som i maleriet. Den mexicanske kunstner brugte aktivt nye kunstneriske materialer - syntetiske malinger, keramiske reliefmosaikker. spillede ham i hænderne ogudtryksfuldhed af strukturen af væggene. Siqueiros holdt fast ved ideen om, at konvekse og konkave vægge, såvel som perspektiv, ville oplive og gøre maleriet dynamisk. Kunstneren vendte sig til dette i 40'erne.
I 50'erne bliver hans værker konkrete. Kunstneren berører mere og mere tydeligt politiske emner.
March of Humanity
The March of Humanity er en af de største fresker i verden. Det dækker overfladen af en bygning med kompleks form. Mere end 8 tusinde kvadratmeter i og uden for bygningen blev malet af kunstneren og hans gruppe, som omfattede kunstnere og billedhuggere fra forskellige lande. Uden at stoppe med at eksperimentere introducerede Siqueiros mosaikker, farvede glasvinduer og skulptur i denne monumentale komposition. Dette grandiose værk blev skabt i 1971 og blev måske det mest lysende, men også det sidste af hans store kreationer - i 1974 (i en alder af 77) døde kunstneren.
Siqueiros og USSR
Spørgsmålet opstår: Beskæftigede kunstneren sig som kommunist med selve det kommunistiske land? Ja. Siqueiros kom gentagne gange til Moskva - fra 1927 til 1972 var han i den sovjetiske hovedstad 4 gange. Derudover blev kunstneren æresmedlem af USSR Academy of Arts. Og spor af kunstnerens ophold i vort fædreland og interesse for det forblev i Skt. Petersborg i form af et gadenavn.
Anbefalede:
Den hollandske kunstner Jan Brueghel den Ældre - biografi, kreativitet og interessante fakta
Jan Brueghel den ældre (fløjl eller blomster) er navnet og kaldenavnet på en berømt flamsk (sydhollandsk) maler. Kunstnerne var hans far, bror og søn. Han blev født i 1568 i Bruxelles og døde i 1625 i Antwerpen
Kunstner Isaac Ilyich Levitan: biografi, kreativitet
Isaac Levitan, hvis biografi begynder med at flytte til Moskva, fulgte i fodsporene på sin bror-kunstner, som tog ham med til udstillinger, plein-airs, skitser. I en alder af tretten blev Isaac optaget på en kunstskole
Den spanske kunstner Jose de Ribera
Jose (Giuseppe, Joseph) de Ribera er den ældste af de store spanske barokmalere, som næppe engang betragtes som en repræsentant for kunstskolen i dette land, eftersom han tilbragte det meste af sit liv og hele sin karriere i Italien. Ikke desto mindre var han meget stolt af sine rødder og boede desuden i Napoli, som i 1600-tallet var et spansk område
Viktor Vasnetsov (kunstner). Livsstien og arbejdet for den mest berømte russiske kunstner i det XIX århundrede
Efter sin eksamen fra Kunstakademiet i 1873 begyndte kunstneren Vasnetsov at deltage i udstillinger af Wanderers organiseret af kunstnere fra Skt. Petersborg og Moskva. "Partnerskabet" omfattede tyve berømte russiske kunstnere, blandt hvilke var: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov og andre
Den amerikanske science fiction-forfatter Bryn David: biografi, kreativitet og anmeldelser af værker. Star Tide af David Brin
Artiklen er viet til en kort gennemgang af den berømte forfatter David Brins biografi og arbejde. Værket oplister hans hovedværker