2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Glasmaleri er en type kunst med en lang historie. Engang var dens hemmeligheder kun kendt af mestre. I løbet af det seneste århundrede er der sket et betydeligt spring inden for malingsteknologi. I dag kan glasmaling ikke kun udføres af en kunstner, men også af en person, der er langt fra kunst og kunsthåndværk.
Før vi taler om de grundlæggende regler for at tegne og rette et billede, er det værd at lave en kort digression ind i historien. Hvornår opstod glasmaleri? I hvilke områder blev denne type indretning brugt?
Historie
Glasmaleri som kunstform opstod i renæssancen. Hun mødtes dengang udelukkende i gotiske katedraler. Det var komplekse, flerfarvede kunstværker, bestående af glas i forskellige former, som blev holdt sammen med blyoverligger. I Rusland blev man interesseret i at male på glas i begyndelsen af det 19. århundrede.
Glasmaleri har en vis fængslende og fortryllende kraft. Ikke underligt, at det inspirerer kreativiteten hos folk fra forskellige erhverv. At male på glas med akrylmaling er blevet en af de mest almindelige hobbyer. Det blev sagt ovenfor, at glasmosaikvinduer dukkede op for første gang i renæssancen. Men folk lærte selvfølgelig at anvende bizarre tegninger på glas meget tidligere. Kar, kander og andre redskaber fra de gamle egyptere, opdaget af arkæologer, er bevis på dette. Og egypterne plejede at klæde deres mumier i tøj dekoreret med farverige glasperler.
Middelalderglasmaleri har ikke meget til fælles med moderne glasmaleri. Andre materialer, andre teknologier. Og det, de gamle egyptere skabte, minder kun lidt om moderne malede retter. I dag kan enhver tage et kort kursus i glasmaling. Det er nemt at lære det grundlæggende i denne type kunst på egen hånd ved hjælp af lærebøger og råd fra mestre. Nedenfor er den grundlæggende information om det kunstneriske maleri på glas. Valget af farver, teknologier, en mesterklasse til at anvende simple billeder er beskrevet.
Der er flere typer maling, der bruges til at male på glas. Master klasser for begyndere taler norm alt om akrylmaling. Men generelt er der andre grupper af materialer:
- Syntetisk opløsningsmiddelbaseret;
- vandbaseret;
- maling, efter brug, hvoraf brænding af produktet er påkrævet;
- filmmaling.
Materiale baseret på syntetiskopløsningsmiddel
Glasmaling er opdelt i to typer. Den første er vandbaseret maling. Til den anden - baseret på et syntetisk opløsningsmiddel. Sidstnævnte type har en række fordele og refererer til de materialer, der anvendes af professionelle håndværkere. Brugen af syntetiske opløsningsmiddelbaserede farvede glasmalinger kræver en vis erfaring. I øvrigt er deres omkostninger relativt høje.
Masters anbefaler at bruge vandbaseret maling i den indledende fase. Med deres hjælp er det nemt at anvende mønstre. Med tiden er det værd at skifte til syntetiske opløsningsmiddelbaserede materialer.
Vandbaseret maling
Det er nemt at få et farverigt, levende billede med denne slags materiale. Farverne er transparente og hæfter godt på glas. De har en bestemt lugt, men er ikke giftige. De er dog mindre flydende end syntetiske opløsningsmiddelbaserede materialer.
Hvis malingen er blevet tykkere, kan den fortyndes lidt med vand. Sandt nok skal dette gøres meget omhyggeligt (helst med en pipette). Hvis du tilsætter for meget vand, vil malingen miste sin kvalitet. Derudover bliver farven mindre mættet efter fortynding. Det anbefales ikke at ryste malingen før arbejdet - det begynder at boble, hvilket kan ødelægge billedet.
Vandbaserede malinger blandes godt. Du kan få enhver nuance, der kun har grundlæggende farver (rød, blå, gul). Maling produceres på flasker med en tynd spids, og derfor kan du undværebørster.
Filmmaling
De kaldes også "klæbemidler". Filmmaling er det enkleste materiale. Sandt, og det mest uforudsigelige. Efter tørring ændres farverne markant. Før du bruger dem i arbejdet, er det værd at lave et par prøver. Klæbemidler danner et gennemsigtigt tæt lag efter tørring, selvom det påføres i et tyndt lag. Dette er deres mangel. Hvis malingen påføres for tyk, vil arbejdet fremstå sjusket.
Filmmaling er mere velegnet til børn. Kunstværker kan ikke skabes med dette materiale.
Malinger påføres en gennemsigtig film, og derefter, efter tørring, adskilles billedet fra plastikbunden og klæbes på en glat overflade. Det er lige så nemt at fjerne en tegning som at anvende den.
Akrylmaling
Sådanne farver er meget lyse, mættede. De har en tyktflydende og tyktflydende tekstur. Men for at anvende et mønster med ensfarvede detaljer kræves erfaring. Efter tørring danner materialet en vandtæt halvmat overflade. Malingerne blandes godt, men det er tilrådeligt at fortynde dem med akrylgeler (vand reducerer filmens styrke). Når produktet vaskes, kan billedet være forvrænget.
Skabeloner til maling på glas
Selv dem, der ikke kan tegne, kan lave billeder på glas. Tegningerne bliver jævne og pæne, hvis du bruger stencils til at male på glas. Du kan købe dem i enhver specialbutik. Mangehåndværkere laver dem selv. Hvordan gør man det? På det billede, du kan lide (fra en bog, et blad osv.), skal du lægge et løst ark papir. Tegn konturerne, og skær derefter ud med en kontorkniv.
Akryl- eller farvede glasmalinger bruges til glasmaling. Hver type materiale har sine egne egenskaber, kræver visse færdigheder. Men stencils kan bruges alligevel. De hjælper til nemt at anvende billedet på enhver flad overflade. Valget af plot og mønster til maling på glas forbliver hos mesteren (det er ikke altid muligt at finde en stencil med det ønskede ornament i en håndværksbutik).
Værktøjer
Hvad har du brug for til den kreative proces? Som vi fandt ud af, mal. Ethvert glas er velegnet til maling: glas, glas, flasker, vaser. Du kan også bruge interiørartikler, for eksempel gennemsigtige lamper med en flad overflade. På trods af at maling sælges med en spids, er det værd at købe børster: med både bred og fin bunke. Derudover skal du bruge:
- outlines;
- affedtningsmiddel;
- fixer:
- tynnere;
- bomuldsknopper og vatrondeller.
Når du arbejder med syntetiske opløsningsmiddelbaserede malinger, skal du bruge børster med kunstige børster. Værktøjer med naturlige børster bliver hurtigt ubrugelige.
Bomuldspuder er nødvendige på alle stadier af arbejdet. Først affedter de produktets overflade. Efter at have tegnet tegningen fjernes overskydende maling. Ofte vatrondellerbruges til at rette store detaljer. Det er praktisk at fjerne overskydende dråber maling med vatpinde.
Du skal bruge en palette til at male. Erfarne håndværkere anbefaler at bruge en glas- eller plastikbund. Det skal selvfølgelig være gennemsigtigt. For en mere nøjagtig bestemmelse af nuancen skal du dog lægge et hvidt ark papir under paletten.
På listen ovenfor er der også fikseringsmidler. Hvad skal de bruge til? Disse værktøjer vil være nødvendige efter skitsering. En tegning lavet på papir placeres under glas eller inde i et kar. For ikke at forvrænge ornamentet er papiret fastgjort til produktet. Brug norm alt malertape, som ikke efterlader nogen mærker.
Outlines
De kommer i en række forskellige farver. Anvendes som farveseparator. I processen med at arbejde med konturer skal du huske: linjerne skal lukkes. Ellers vil malingen sprede sig. Sorte, hvide, sølv, guldkonturer bruges oftere. De adskiller sig fra hinanden i tykkelse. Dette materiale sælges i rør med både smalle og brede spidser.
Når du arbejder med akrylmaling, er konturer ikke nødvendige. Men efter tørring er det ønskeligt at dække produktets overflade med en speciel lak. Så tegningen bliver mere stabil og holdbar.
Affedtningsmiddel
Glasmalingsteknologi involverer brugen af enhver alkoholholdig væske. Ellers vil malingen ikke lægge sig jævnt og spredes over overfladen. Efter affedtning af produktet må du ikke røre dets overflade med dine hænder, især hvortegning vil blive anvendt.
Handlingsalgoritme
Glasmaling er en kreativ proces. I arbejdet skal du dog følge en klar algoritme:
- Forbered produktet. Måske er der etiketter på glasset, glasset eller vasen. Produktet skal placeres i varmt vand i femten minutter. Rengør derefter glasset forsigtigt.
- Affedt overfladen. Dette skal gøres med en vatrondell og en væske indeholdende alkohol. Derefter skal produktet tørres grundigt.
- Vælg den ønskede skitse, overfør den til glasset.
- Skitser ornamentet, og fjern derefter forsigtigt det overskydende.
- Fyld detaljerne i billedet med maling. Tør.
Metoden til at fylde dele med maling afhænger af materialetypen. Akrylmaling påføres i strøg. Til dette bruges børster, nogle gange en svamp. Farvet glas påføres bedst med en børste med en meget tynd spids. I dette tilfælde skal produktets overflade altid være i vandret position. Ellers vil malingen sprede sig. Og du skal starte fra kanten og fylde elementerne rigeligt med maling. På grund af sin høje flydeevne fylder den konturen med et tyndt og gennemsigtigt lag.
Nogle farver kræver bagning. Du skal læse instruktionerne omhyggeligt. Så alkoholbaserede farvede glasmalinger behøver ikke at blive bagt. De tåler vask i varmt vand. Men at male på glas med akrylmaling involverer brænding. Det vigtigste er at indstille temperaturen og tilstanden korrekt. Ellers vil malingen skifte farve eller brænde.
Master class
Som allerede nævnt er ethvert glas egnet til maling. Du kan endda øve dig lidt på almindelige liters- og tolitersglas. Hvad er sværere - at påføre et mønster på en flad overflade eller blæst retter? En nybegynder vil også klare den første mulighed. Men en vase, en gulvlampe, et glas er ikke så svært at male, som det kan se ud ved første øjekast.
Som i enhver anden form for kreativitet skal du først og fremmest lave en skitse. For at gøre dette har du brug for almindeligt papir og en simpel blyant. Lad os tegne en røngren og en fugl, der sidder på den. Enhver, der kender tegnefærdigheder, vil gøre det på få minutter. Et lignende billede kan også kopieres ved hjælp af metoden beskrevet ovenfor.
Tegningen er klar. Vi placerer papiret inde i beholderen. Ret forsigtigt ud og ved hjælp af konturen påfører vi et ornament på glasset. Derefter fylder vi hver detalje med maling. Kun to farver er nødvendige her: rød og grøn.
Forskellige billeder bruges i glasmaling. Inklusiv abstrakte. Så umærkelige briller bliver til et eksklusivt sæt efter påføring af et simpelt ornament. Og det vil være en god fødselsdagsgave til en pårørende eller kollega.
Anbefalede:
Grundlæggende kunstneriske teknikker. Kunstneriske teknikker i et digt
Hvad er kunstneriske teknikker til? Først og fremmest for at værket skal svare til en bestemt stil, hvilket indebærer et vist billedsprog, udtryksfuldhed og skønhed. Derudover er forfatteren en foreningsmester, en ordets kunstner og en stor kontemplativ. Kunstneriske teknikker i poesi og prosa gør teksten dybere
Akvareltegning - teknikker, teknikker, funktioner
Overraskende lette, luftige akvareller fremkalder et uimodståeligt ønske om at tage pensler og maling og skabe et mesterværk. Men akvarelmaling kræver forberedelse – disse malinger er ikke så nemme at arbejde med, som det kan se ud ved første øjekast
Steppeblyantstegning: en mesterklasse for begyndere
Selv en begynder i tegning kan tegne en tegning af steppen med en blyant. Hvordan man kan klare opgaven og nyde både selve processen og dens resultat vil fortælle mesterklassen
Oshibana: en mesterklasse for begyndere. blomstermaleri
Oshibana er en vidunderlig kunst med billedkunst. Overvej i denne artikel en mesterklasse for begyndere, såvel som historien om de forkerte, detaljerede trin og en lille teori om planter
En god guitar til begyndere: typer og typer, klassificering, funktioner, karakteristika, udvælgelsesregler, applikationsfunktioner og spillets regler
Guitaren er den konstante følgesvend til et muntert selskab på vandreture og til fester, og guitaren har længe været meget populær. En aften ved bålet, akkompagneret af fortryllende lyde, bliver til et romantisk eventyr. En person, der kan kunsten at spille guitar, bliver nemt virksomhedens sjæl. Ikke underligt, at unge i stigende grad stræber efter at mestre kunsten at plukke snorene