2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31
Som Pushkin i litteraturen var en anerkendt sanger i det russiske efterår, så blev Isaac Levitan i maleriet ikke træt af at glorificere denne fantastiske tid på året. Hundredvis af lærreder, store som små, fangede de mest forskelligartede hjørner af kunstnerens fødeland og bevarede for altid vidunderlige landskaber for eftertidens øjne. Efteråret optræder i dem så ejendommeligt og så genkendeligt! Den lyse ferie på den indiske sommer, den regnfulde melankoli i det første dårlige vejr og det sørgmodige sjap på tærsklen til vinteren - alt er kært og tæt på virtuosen af pensel og maling, i ethvert vejr finder han sin glæde og charme, "charme af øjnene."
Historien om værkets tilblivelse
Så, Levitan, "Golden Autumn". Beskrivelsen af maleriet kan begynde med en kort biografisk note. Værket blev skabt af kunstneren i 1895, helt i slutningen af det 19. århundrede, en urolig tid for den russiske intelligentsiaikke særlig tydeligt. På samme tid er dette blomstringen af kreativitet, hans dygtighed, en produktiv bølge af talent. På et meget lille lærred (82 x 126 cm) malede han et overraskende lyst, muntert landskab. Når man ser på ham, bliver det helt klart, hvorfor Levitan kaldte sit værk "Golden Autumn". Beskrivelsen af billedet af efteråret er lavet i de mest mættede, store toner. Men de er meget sjældne hos kunstneren, usædvanlige for ham. Mesteren var en tilhænger af mere rolige, pastelfarver, farver med moderat mætning, blød og delikat. Men tilsyneladende var maleren meget rørt og beundret af naturens storslåethed, som afveg fra hans sædvanlige skrivemåde. Og Levitan tog ikke fejl! "Golden Autumn" - en beskrivelse af billedet af naturen, eller rettere dets billede i nærheden af Syezha-floden, der flyder nær landsbyen Ostrovno. De steder boede kunstneren i en ejendom med det interessante navn Gorka (tidligere Tver-provinsen, nu regionen). Det skete netop i 1895, og under indtryk af at være så smukke steder gik han i gang.
Malerianalyse
Det første maleri, der kommer til at tænke på med navnet Levitan, er "Golden Autumn". Beskrivelsen af billedet skal starte fra forgrunden. På den ser vi en birkelund, der strækker sig langs begge bredder af en smal, men dyb flod. Dens bredder er stejle og høje, bevokset med græs og buske. Den rødbrune jord titter igennem dem, ses blandt visne græsstrå og halvnøgne grene med gule og rødlige blade. Over skråningen vokser sig selvhvidtøndede skønheder, gyldne, funklende i den allerede kølige sols klare stråler. Det ser ud til, at guld - gult og rødt - er spildt i luften.
Et par brændende skarlagenrøde aspe tilføjer trods alt mætning til den overordnede farve. Det er i øvrigt værd at understrege, hvor opmærksom Levitan er. "Golden Autumn" - en beskrivelse af et ikke-monokromt landskab! I selve gulheden, som den mest almindelige maling, bemærker og reflekterer den så mange nuancer, at du bliver overrasket! Det gør dog også opmærksom på andre farver. Grønlig-grå, som om falmet, skyllet ud af efterårsregn, der er træer på højre bred af floden. I baggrunden, i det fjerne, kan du se en landsby, bondehytter. Yderligere marker strækker sig, og en citron-oker-skov strækker sig langs horisonten.
Stemningen i maleriet
Væsens fest, glæd dig over naturens skrøbelige, kortvarige skønhed - det er, hvad Levitans maleri "Gyldent efterår" formidler. Skolebørn skriver et essay om det med glæde ved undervisningen i taleudvikling. Sand skønhed tiltrækker, forædler, rører, opdrager og lærer omhyggelig håndtering. Skønhed er altid forsvarsløs. Alle bør huske dette.
Ikke underligt, at det siges, at det er skønhed, der vil redde vores verden fra mangel på spiritualitet!
Anbefalede:
"Gyldent efterår". efterårslandskab
Som du ved, er efteråret en vidunderlig tid. De sidste varme solstråler spiller koket på de gyldne blade. Alt omkring bliver gul-rødt. Optøjet af farver og farver forbløffer enhver person, især kunstneren. Træerne er virkelig smukke. Ikke underligt, at mange kunstnere var forelskede i efteråret
Navne på værker af gammelt russisk maleri. Billeder af gammel russisk maleri
Navnene på værkerne af det antikke russiske maleri af ikonmaleren Andrei Rublev - "Bebudelse", "Ærkeenglen Gabriel", "Descent into Hell" og mange andre - er almindeligt kendte selv for dem, der ikke er dybt interesserede i kunst
Futurisme i maleri er Futurisme i maleri af det 20. århundrede: repræsentanter. Futurisme i russisk maleri
Ved du, hvad futurisme er? I denne artikel vil du stifte nærmere bekendtskab med denne trend, futuristiske kunstnere og deres værker, som ændrede forløbet af kunstudviklingens historie
Gyldent efterår: hvordan man tegner med blyant, maling, gouache
Efterår er en fantastisk tid på året. Hvornår vil du ellers se sådan en tumult af farver? Ikke underligt, at mange kunstnere kunne lide at skildre denne årstid på deres lærred. Nogle gange, når jeg beundrer det storslåede landskab, vil jeg gerne blive som dem og gribe penslen. Hvordan tegner man gyldent efterår?
Mesterværker af russiske malere: beskrivelse af Shishkins maleri "Vinter"
Beskrivelse af Shishkins maleri "Vinter" lad os starte med definitionen af værkets generelle farve og stemning. Fra lærredet ånder kold ro, fred, vinter festlig stemning. I forgrunden er en snedækket eng. Som du kan se, gik der for ikke så længe siden en storm