Genlæsning af klassikerne: Sergei Yesenin, "Sovjetrusland" - fortolkning og analyse af digtet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Da N. Tikhonov sagde, at Yesenin er evig, syndede han slet ikke mod sandheden. Faktisk er teksterne til Sergei Yesenin et unikt fænomen. Det ligner den reneste kilde, der klæber sig til, som man vil drikke, uden at gå af, den livgivende fugtighed fra digterens digte.

Revolution og bondespørgsmålet

De, der kender Yesenins biografi godt, vil sikkert huske hans særlige holdning til revolutionen. Bonderødder, landlig oprindelse bandt ham for altid til sit fødeland. Og derfor betragtede og vurderede digteren enhver forvandling i landet, hvad enten den er politisk eller social, fra én, men yderst vigtig side for ham: hvilken fordel vil de bringe bønderne, slidende bønder? Selvom hans familie ikke blev betragtet som fattig, vidste Sergei Alexandrovich udmærket, hvordan livet var for dem, der knap nok får enderne til at mødes. Ja, og han oplevede også bøndernes hårdeste fysiske arbejde til fulde. Og han forstod godt, hvor katastrofal for et agrarland, som var tsar-Rusland, politikken om at ruinere folket, som blev ført af regeringen. Han hilste revolutionen velkommen. "Dekret omjorden" var hovedårsagen til dette. Yesenin håbede inderligt, at den nye regering ville støtte bønderne, hjælpe den på alle måder og forhindre nye ruiner. At landsbybefolkningen vil trække vejret friere, spise sig mæt, velstand vil vise sig i hytterne.

Bitterhed af skuffelse

Tiden har vist, at digteren i sine drømme viste sig at være en idealist. De første undertrykkelser, borgerkrig og frygtelig hungersnød, pest, der fejede gennem landet som en orkan - alt dette kunne ikke tilføje optimisme. Breve fra landsbyen, historier om søstre, der kom på besøg, tegnede et dystert billede af landsbyens håbløse eksistens. Stærke ejere blev fordrevet, "mellembønderne" blev frataget livets fornødenheder. Og de, der tilhørte de fattige, begyndte faktisk sjældent at leve bedre. Bolsjevikkernes magt favoriserede åbenbart ikke bønderne for meget, idet de betragtede det som en ejendomsejer og politisk tilbagestående klasse. Derudover ødelagde den nye orden den ældgamle livsstil, som folk var vant til og betragtede som grundlaget for deres eksistens. Det blev klart, at ikke bare en gammel landsby forsvandt ind i fortiden - et helt lag af folkekultur var sunket i glemmebogen.

Velsignet er den, der besøgte denne verden i dens fatale øjeblikke…

For at evaluere, hvad der sker, for at gentænke alt, hvad han så, hvad han stødte på i den "rasende" verden omkring ham, forsøger digteren med værker som "Himmelsk trommeslager", "Sorokoust", "Russia Leaving", i det episke digt "Anna Snegina" Og i 1924 skrev Yesenin et meget vigtigt, faktisk programmatisk digt. "Sovjetrusland" - det hedder det. Det er en slags refleksionet forsøg på at forsone sig og forsøge sig med en ny virkelighed, et nyt system og verdensbillede. Og den bitre erkendelse af umuligheden af dette. Og også - et dybt, indvendigt forstået slægtskab med deres hjemland, med det kære og uendeligt elskede Rusland. I den, i denne oprindelige forbindelse - hele Yesenin. "Sovjetrusland", hvert billede af digtet, hver linje af det er en levende bekræftelse af dette.

Genre og komposition

1924 - det sidste år af digterens liv, i begyndelsen af den 25. vil han være væk. Derfor er alt, hvad der blev skrevet kort før døden, så vigtigt for os. I sådanne værker kan man fange usynlige signaler, advarselsfyr, profetier, som et geni fremsætter i øjeblikke af guddommelig inspiration. Og hvem vil påtage sig at udfordre, at Yesenin var sådan et geni fra Gud! "Sovjetrusland" er interessant for os, fordi det giver os mulighed for at se på vores lands fortid gennem en digter-profets øjne. Genremæssigt kan digtet snarere henføres til et kort digt. Den har et udt alt episk grundlag, der deler hele teksten op i 4 semantiske dele. Den vigtigste kunstneriske teknik er antitese (opposition). Historien er den lyriske helts tilbagevenden til sit fødeland efter lang tids fravær. Denne helt er Yesenin. "Sovjet-Rus" - et kig på bonderusland gennem den indfødte landsbys opfattelses prisme.

Tekstanalyse

Første del af den poetiske tekst består af 9 strofer. Det er fyldt med pessimistiske stemninger. Digteren siger, at tiden spredte venner,at han er ensom og slet ikke føler sig som en "landsbyens borger", en fuldgyldig beboer i sin fødeby. I anden del (de næste 4 strofer) passerer "Sovjetrusland" for vores øjne. Yesenin analyserer den nye tid, det nye system, i det hele taget, den nye landlige bolsjevikiske verden for ham gennem daglige husholdningsskitser. De, som separate puslespil, sat sammen, giver en idé om billedet som helhed. Hvad ser og hører vi? I stedet for inderlige ting, synger ungdommen til mundharmonikaen Demyan Poors revolutionære agitation. Landsbybeboerne samledes til en sammenkomst i nærheden af Volost-regeringens bygning, men før det var pladsen nær kirken et samlingssted, diskussioner om de såre og bare samtaler "for livet". Og de taler ikke om Gud, men om borgerkrigen. Yesenins digt "Sovjetrusland" (anden del) indeholder konklusionen: "Min poesi er ikke længere nødvendig her …" Tredje del (strofe 15 til 19) afspejler digterens position i forhold til revolutionen. Han holder ud med alt, giver sin sjæl til "oktober og maj." Det er bare den lyre, poesi, inspiration, den guddommelige gave ikke ønsker at give til nogen.

Intern konflikt

Så vi kommer til det vigtigste - til den interne konflikt, der er værkets nerve. For at fortsætte analysen af Yesenins vers "Sovjetrusland", er det vigtigt at dvæle ved netop dette øjeblik. På den ene side resignerede digteren med det, der skete. Det nytter ikke at skændes med historien. Landet, folket har valgt deres vej. Og han, som en sand borger og patriot, er klar til at dele alt det gode og dårlige, som forandringens vind har forberedt for Rusland. Men poesi, kreativitetens mysterium- dette er noget dybt personligt, intimt, hemmeligt, som gives til en person fra oven og gør ham til en udvalgt. Denne gave er over livets forfængelighed, øjeblikkelige problemer. Sådan behandlede Pushkin sit talent. Yesenin er tæt på en sådan position. I den sidste, 4. strofe, udtrykker Yesenin sit livscredo: Fædrelandet er det, der i værdi og betydning kan sidestilles med en poetisk gave. Og kun til hende, hans fødeland Rusland, kan en digter give sig selv sporløst.

Yesenin er evigt!