Portrætmaler Kees van Dongen - digter af feminin skønhed

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Kunstneren, der levede et langt liv, forgudede kvinder, og de svarede ham det samme. En unik portrætmaler, som var en rigtig skæbnens darling, sejrede over mode og forene avantgarde-maleri med en højsamfundssalon.

Forelsket i kvinder

Den hollandske kunstner Kees van Dongen blev født i 1877. En ung oprører og slagsmål flyttede fra en lille bygd til verdens største havneby. Den charmerende unge mand blev tiltrukket af scener fra det almindelige liv, og plottene på hans første lærreder var de mest hjemsøgte steder i Rotterdam. Hovedpersonerne i tegnerens værker var sømænd og meget farverige indbyggere i havnen, der ikke var opmærksomme på samfundets moralske principper.

En ung mand, der er forelsket i kvinder, tegner piger af let dyd, som han møder på bordeller. Derudover sælger han tegnefilm om dagens emne til lokale aviser, der udgiver en test af den unge forfatters pen.

Popularitet og rigdom

Kl. 20År Kees van Dongen flytter til Frankrigs hovedstad, som fascinerer med en fantastisk feriestemning. På trods af de forfærdelige levevilkår i den faldefærdige og kolde kaserne var den unge mand glad. Han møder mange kunstnere og digtere, som ikke engang havde penge nok til kul til opvarmning. Parisiske damer tager sig af en ung mand, der har evnen til at få folk til at forelske sig i ham. Hans arbejde tiltrak den velhavende markis Luisa Casati, som introducerede mode til sin favorit. Snart bliver portrætmaleren, der vinder længe ventet popularitet, rig.

Opdager af en ny retning

Kes van Dongen er kendt for at være et rigtigt geni med en individuel skrivestil. I 1905 bliver de borgerlige, der modtager dyre ordrer, medlem af Efterårssalonen - en sammenslutning af franske kunstnere. Han åbner en ny retning i maleriet - Fauvisme. Dette navn blev tildelt en lille gruppe kunstnere, hvis arbejde slog offentligheden med nyhed. Ekspressiviteten af lyse farver, lidenskab og følelsesmæssig styrke vakte glæde blandt kritikere, der sammenlignede forfatterne af usædvanlige værker med vilde dyr (på fransk lyder denne sætning som les fauves).

Fauves, inspireret af Van Goghs og Gauguins malerier, erklærede sig for hele verden, men snart falder foreningen fra hinanden, og dens medlemmers veje skilles. Tre år senere melder Kees van Dongen sig ind i den nye Bridge-gruppe, idet han mener, at beskueren skal påvirkes af kontrasterende farver. De sidste år af kunstnerens liv blev tilbragt i Monte Carlo, hvor han døde i en alder af 91.

Ekspressive malerier

geni altpræsenterede lærreder fyldt med klare farver for offentligheden. Disse er ikke engang kun kvindelige portrætter, men en ægte følelsesmæssig eksplosion, der formidler den impulsive begyndelse af det retfærdige køn. Hans udtryksfulde karakterer er fjernet fra den omgivende verden, og rige kontraster formidler meningen med det, der sker. Kvinder på lærred har ydre charme. Forfatteren finder en række forskellige positurer, der afspejler hæderlighed, betænksomhed eller selvtillid, som dygtigt understreger hendes heltinders tiltrækningskraft.

Særlig opmærksomhed fra publikum blev tiltrukket af billedet "Woman with Blue Eyes". Og faktisk fylder spejlet af en sød blondines sjæl det meste af lærredet. Kæmpe øjne af kornblomstblå tiltrækker mænds øjne og værdsætter og adskilte læber i en lys karminrød nuance.

Kommercielt succesfuldt arbejde

Forskere af geniets kreativitet mener, at hans innovative stil er en syntese af ekspressionisme og fauvisme. Dette er luksus og næsten kitsch chic, som seeren kunne lide så meget. Senere prøver mesteren sin hånd med art deco (en ny retning i kunsten i Vesteuropa og Amerika). Kvindetemaer er altid til stede på forfatterens lærreder, men i senere værker er ærlig erotik og alt for lyse farver væk. Den erfarne maler arbejder ofte på store bestillingsportrætter ("Portræt af fru Agneli", "Portræt af Madame V", "Monsignor Alexander med sin hund").

Hans lærreder er kommercieltsuccesrige, men forskerne ser ikke i dem kunstnerens tidligere magt. De ser ud til at være stiliserede som billeder fra glamourøse magasiner. Og i dem kan du mærke mesterens ligegyldige udseende, som sædvanligvis tegner slanke ryg af kvinder og luksuriøse smykker.

Udtryk og symbolik

Den talentfulde portrætmaler Kees van Dongen associerede ikke selv sit arbejde med nogen retning inden for maleriet. Han tildelte en stor rolle til farvesymbolik og udtrykte sine følelser gennem lyse nuancer. Så for eksempel var blå ansvarlig for det åndelige, og rød betød lidenskab. Forfatteren improviserede ofte og var opmærksom på små detaljer. Malerens maling, som er velbevandret i chiaroscuro, blev kaldt "elektrificeret" for deres udtryk og kombination af det inkongruente.

Hermitage Treasure

Flere malerier af Kees van Dongen, som efterlod en uvurderlig arv, er i Eremitagen, og enhver besøgende kan beundre de sjælfulde kvindebilleder afbildet i forfatterens værker. Det mest interessante lærred er "The Lady in the Black Hat". En ukendt model, hvis udtryksfulde ansigt består af lyse pletter af farve, portrætterer en musiksalskuespillerinde. På trods af at mesterværket er fyldt med mørk farve, gør det ikke et dystert indtryk. Og sort, kombineret med grøn, giver billedet elegance.

Du kan finde lærredet i afsnittet "European fine art", samlingen "French painting of the XIX-XX Centuries."