Vanguard i arkitektur: historie, beskrivelse af stil, foto

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Brænding af broer og afvisning af fortiden, et nyt blik på den nye tid, et chokerende trodsigt udyr med en skrigende stemme - alt dette er avantgarden inden for arkitektur.

Efter revolutionen i 1917 var det kunstneriske liv i landet under hastig forandring: unge innovative kunstnere satte sig som mål at skabe en ny kunst, der opfylder modernitetens krav. De designede et nyt liv, forsøgte at ændre deres miljø. Først og fremmest kom dette til udtryk i det mest slående fænomen - arkitektur.

Manufacturing Arts

Mange kunstnere og arkitekter i slutningen af 20'erne af det tyvende århundrede studerede Malevichs og Tatlins erfaringer som et eksempel til efterfølgelse. Unge skabere eksperimenterede med at skabe abstrakte geometriske former, dette er især bemærkelsesværdigt i avantgardearkitektur. Mange innovative kunstnere har helt opgivet staffeliproduktionen af alle slagsværker: staffeli malerier, grafik og selvfølgelig bygninger. I det tyvende århundrede skabes den såkaldte industrikunst, som kaldes avantgarde i arkitekturen. Retningen eksisterer den dag i dag.

Ny aktuel

Produktionskunst - en kunstnerisk bevægelse i kulturen i USSR i 20'erne. Bevægelsens deltagere stillede opgaven: at påvirke industriel produktion ved hjælp af avantgarden i arkitekturen. De troede, at skabelsen af møbler, tøj og bygninger af en ny type ville hjælpe med at danne en ny person og et nyt samfund.

Indtil nu er den russiske avantgardes kunst meget populær og kendt over hele verden, og Malevich og Kandinsky er unikke kunstikoner. Det var dem, der kom med et helt nyt kunstnerisk sprog, som ikke var før i verden. Det var takket være dem, at det blev muligt at puste nyt liv i kulturen.

Vanguard i arkitektur

I perioden med den nye strøms sejrende march blev der bygget omkring 500 genstande i hele Rusland, omkring hundrede af dem i Petrograd (dengang stadig i Leningrad). Denne by blev ikke valgt tilfældigt, da den er et eksempel på klassiske traditioner inden for arkitektur.

Tilstanden af mange bygninger i dag er deprimerende, næsten alle kræver reparation, da de led en lidet misundelsesværdig skæbne: det berømte Kirov-kulturhus, som blev bygget i overensstemmelse med alle lovene i Leningrad-avantgardens arkitektur, er et monument, der i den moderne verden er et almindeligt erhvervshus, der udlejes. Lokalerne udlejes til alle, listen over lejervirksomheder er meget forskelligartet: her kan du finde en billardklub, cafeterier, butikker og endda dækbutikker.

Kommercielle virksomheder er placeret inde i den føderale fredede bygning - det lyder endda paradoks alt.

fremkomsten af udtrykket "avantgarde"

I dag, når vi ser tilbage på det 20. århundredes fortid, kan vores samtid på en forretningsmæssig måde konstatere, at kunsten på en eller anden måde bevægede sig i denne retning, at fremkomsten af den russiske avantgarde i arkitekturen var uundgåelig. Det skal dog forstås, at ankomsten af en sådan trend i kunstens verden for verdenssamfundet var som et klaver, der faldt ned på dit hoved - et klangfuldt og meget tungt klaver …

I 1885 brugte den franske kritiker Théodore Duret først ordet "avantgarde" i kunstkritikken. Udtrykket kom oprindeligt fra militæret. "Vanguard" på fransk betyder "avantgarde". Det er netop de militære styrker, der er på vej mod fjenden for at rekognoscere situationen og forhindre et angreb.

Oprindeligt slog ordet ikke rod i kunsten: det skete, at avantgardekunstnerne aldrig kaldte sig selv det og var endda imod dette ord. Begrebet begyndte at blive brugt senere, i 50'erne af det 20. århundrede, med den lette hånd fra den franske kritiker Michel, begyndte russisk kunst fra det tidlige 20. århundrede at blive kaldt avantgarde. Navnet slog hurtigt rod, på trods af at skaberne af den nye retning var imod det.

Avantgarde-stil i arkitektur

I dag dette konceptforenede helt forskellige områder, ikke kun relateret til bygningers struktur, men også til maleri, litteratur og kinematografi. De er så forskellige, at det ene modsiger det andet. Næsten alt, der blev skabt i begyndelsen af det 20. århundrede, kaldes nogle gange avantgarde, retningen forveksles ofte med modernitet, men det er grundlæggende forkert.

Alt, der forener arkitekturen fra avantgardens æra, postulerer i en eller anden grad afvisningen af traditionalisme og dogmatisme. Den vovede stil trodser klassiske kanoner, afviser traditionelle sociale kulturelle værdier, som om intet skete før en bestemt kunstner.

Senaktuelt

Konstruktivisme er det ekstreme stadie af avantgarden i slutningen af 20'erne af det tyvende århundrede, da denne realistiske kunst opstod. Fra 1932 blev næsten alle kunstneriske grupper afskaffet og likvideret, alle undtagen socialistisk realisme. Avantgarden i det 20. århundredes arkitektur, eller rettere sagt dens senere manifestation, varede mindre end 12 år.

Faktisk dukkede konstruktivisme i arkitektur op meget tidligere: slående eksempler - Eiffeltårnet i Paris og Crystal Palace i Londons Hyde Park. Det første udkast til en russisk konstruktivistisk bygning tilhører Vladimir Tatlin, en af lederne af den russiske avantgarde.

I 1920 skulle han bygge et monument over Den Tredje Internationale i Petrograd - en bygning i form af et tårn, der ville overgå skabelsen af Eiffel med en tredjedel.

stilfunktion

HovedprincippetKonstruktivismen blev den primære rolle for bygningens funktionalitet, det var hende, der bestemte dens udseende. Konstruktivismens tilhængere var aktive inden for forskellige områder af kunstnerisk kreativitet: fotografi, billedkunst og dekorativ kunst.

Stenens hovedtræk var modstanden mod borgerskabets luksuriøse liv med enkelhed og praktisk. Dette er især mærkbart i arkitekturen i det sydlige Rusland af avantgarde-æraen. Hvis vi taler om andre industrier, så er de seneste objektive former og ikke-objektive sammensætning stadig bevaret i samlingen af Yekaterinburg Museum.

Konstruktivisme er en af avantgardetendenserne i russisk og verdensarkitektur. Han efterlod et mærkbart præg på udseendet af europæiske byer i 20-30'erne af forrige århundrede. Arkitekturen i det sydlige Rusland af avantgardetiden skabte et nyt samfund, dannede nye interesser og værdier, for eksempel DK - Kulturhuse. Et sted, hvor sovjetiske borgere tilbragte hele dage i deres fritid.

Vanguard Ban

Faktum er, at regeringen i 1932 udstedte et dekret om oprettelse af kreative fagforeninger af kunstnere, forfattere, komponister og arkitekter på det æstetiske grundlag af socialistisk realisme, dvs. siden 1932 har enhver avantgarde-form faktisk ophørte med at eksistere. I sovjetisk kunst på tidspunktet for forbuddet mod innovation viste mange museer i landet sig at have et stort antal værker lavet i den originale stil. Dette skete af én grund: i perioden fra 1918 til 1922 støttede den sovjetiske regering den nye kunst,købte officielt værker af innovative kunstnere og distribuerede dem til landets museer.

I 40-50'erne af det tyvende århundrede, efter en ændring i kulturpolitikken, begyndte der at komme ordrer fra Moskva om at afskrive værker skabt af avantgarde-kunstnere. Samlingernes videre skæbne afhang af museumsarbejdernes loyalitet, nogle af dem gemte værkerne for at bevare dem for fremtidige generationer. Det gjorde for eksempel Jekaterinburg Museum of Fine Arts. Men nogen fulgte strengt ordren og ødelagde værket. De overlevende malerier var forbudt i mange år og blev ikke udstillet, selv kunstnere og kunsthistorikere kendte ikke til dem før perestrojka, hvor avantgarden kom ud af skjul og indtog sin retmæssige plads i verdenskunsthistorien i det 20. århundrede..

modernisme

Under avantgarden bør man forstå kunstnerens fuldstændige afvisning af traditionel æstetik, ødelæggelsen af velkendte former og skabelsen af nye. Avantgarde er abstrakt, har lidt til fælles med naturlighed og natur.

Skødesløshed er en ny kunst, hvor ikke formen er vigtig, men indholdet. Modernisme, som ofte forveksles med avantgarde, transformerer, forbedrer og komplementerer, det vil sige moderniserer et allerede etableret koncept. Han søger ikke at bryde forbindelsen med kanonerne, men giver kun en ny gentænkning. Modernismen gik forud for avantgarden, var et æstetisk oprør indenfor kunsten, mens avantgarden var en strømning, der gik imod selve den kunstneriske tradition.

Modernismen nytænker, og avantgarden søger at skabe et mesterværk fra bunden.

Hvor avantgarden blev født er ukendt, men rødderne til detteprogressive strømninger spredt over hele verden. I øvrigt fremhæver mange kunsthistorikere russisk kunst fra det tidlige 20. århundrede som udgangspunktet for denne bevægelses fremkomst.