Musical "Cirkusprinsesse" - anmeldelser, beskrivelse og rollebesætning

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

For nylig er fortolkninger af klassiske værker, genskabt på en mere moderne måde, blevet moderne og relevante. De generelt accepterede og elskede kompositioner, skrevet af vidunderlige og talentfulde mestre, testet af tid og epokegørende forandringer, får et nyt udseende, bliver tættere og mere forståelige for den moderne mand på gaden, fascinerer med deres intriger og usædvanlige produktion.

Musicalen "Princess of the Circus" (som seernes anmeldelser vil blive diskuteret i denne artikel) hører også til sådanne nyligt transformerede værker. Vi vil også stifte bekendtskab med skuespillerne og instruktøren af stykket, lære interessante fakta om selve produktionen.

Lidt om værkets stil og genre

Ideen om at kombinere opera-arier, popdanse og cirkustricks i én produktion er meget modig og nyskabende på en usædvanlig måde. I hele musikkunstens historie har ingen endnu prøvetføre sådan en risikabel og ejendommelig idé ud i livet. Og kun her i Rusland fandt vi en person, der er i stand til levende og farverigt at formidle, hvad der er en avanceret idé i at skabe ikke kun en operette, men også en musiksal.

Ifølge adskillige anmeldelser af musicalen "Princess of the Circus" kombinerer produktionen alle de ovennævnte genrer på glimrende vis og flette dem harmonisk sammen til en enkelt effektiv og sammenhængende komposition.

Kort om de vigtigste skabere

Som nævnt ovenfor tilhører ideen om at skabe en utrolig fortryllende forestilling baseret på operasoloer og danseøvelser russiske forfattere og instruktører.

Først og fremmest bør vi nævne Alexei Ivashchenko, en vidunderlig sangskriver og libretto, kendt for den charmerende, men så tragiske, musical "Nord-Ost". Alexey Igorevich blev født i 1958, for sit aktive kreative arbejde skabte han mange musikalske produktioner (i nogle af dem deltog han som performer). På forskellige tidspunkter prøvede han sig selv som producer, oversætter af musicals, understudium af film og så videre.

Marina Shvydkaya er en russisk skuespillerinde og instruktør af teater og biograf, en servicekunstner i Den Russiske Føderation. Født i 1951, Marina Alexandrovna er en af de mest populære instruktører af teatralske kompositioner. Sammen med canadieren Sebastian Soldevilla (som er ansvarlig for at iscenesætte åndssvage stunts og svimlende numre) var Shvydkaya i stand til at skabe en storslået musical, der fængsler ikke kun med lyse og dynamiske sange ellercirkusrepriser, men også en harmonisk kombination af så forskellige og komplekse stilarter inden for teaterkunst.

Ifølge de talrige og prisværdige anmeldelser af stykket "Princess of the Circus" har sammenslutningen af så forskellige talentfulde mennesker givet positive resultater - musicalen er en livlig, spændende handling, imponerende med sin ømhed og energi.

Historie om optræden på den moderne scene

Hvornår fandt premieren sted? I 2016 (i midten af oktober) åbnede Moscow Musical Theatre sæsonen med "Princess of the Circus". Og indtil nu, i mere end et år, har produktionen ikke forladt Moskva-scenen og tiltrukket sig opmærksomhed fra adskillige og entusiastiske tilskuere. Sandt nok flyttede holdet for nylig fra Gorbunov Kulturpalads til en bygning, der er et arkitektonisk monument af regional betydning, Rossiya Theatre (tidligere biograf). Ifølge anmeldelser er musicalen "Princess of the Circus" på Pushkinskaya Square, 2 (den nye officielle adresse på virksomheden) et af teatrets mest interessante og imponerende værker (selvfølgelig efter rockoperaen "Crime and Punishment" ").

Flytningen havde en positiv indvirkning på populariteten af ikke kun produktionen, men også selve ANO "Musikteatret". Anmeldelser om "Princess of the Circus", efterladt af almindelige Moskva-indbyggere i de allerførste dage af premieren, udtrykte gentagne gange beklagelse over, at bygningen af Kulturpaladset, hvor teatret oprindeligt lå, ligger meget langt fra centrum, og er ubelejligt mht. transport og andetbykommunikation.

Derfor, hvis du besøger denne forestilling på dens nye placering, vil du være glad for at bemærke, at det er blevet nemt og enkelt at komme til teatret. Og opholdet i hallen er kendetegnet ved øget komfort og velvære.

Hvad ellers er interessant ved denne produktion? Før vi diskuterer dette problem, lad os tage et hurtigt kig på selve stykket.

Komponisten og hans udødelige værk

Imre Kalman, der skrev operetten "Princess of the Circus", er en talentfuld ungarsk komponist kendt for sine talrige kompositioner, såsom "Silva", "Maritza", "Violet of Montmartre" og andre.

Det er bemærkelsesværdigt, at Kalman i "Princess of the Circus", skrevet i 1926, overfører operettens handling til Rusland, især Skt. Petersborg. Værket blev mødt med et brag af hans samtidige. Sandt nok blev operetten i Rusland selv ikke iscenesat i nogen tid. Dette blev ledsaget af politiske vanskeligheder (på det tidspunkt var USSR knap kommet sig over borgerkrigen), såvel som adskillige unøjagtigheder lavet af forfatteren i sit arbejde, som opstod på grund af uvidenhed om betingelserne og omstændighederne i det sande liv i Rusland. Derfor blev karaktererne nævnt i produktionen omdøbt og forvandlet til franske eller østrigere.

Det er dog ikke alle de ændringer, der blev foretaget under produktionen af "Princess of the Circus" på den russiske scene. Ifølge originalen skulle værkets hovedperson, Mister X, opføre sine arier i tenor. I sovjetiske forestillinger sang karakteren med en lavere barytonstemme. Sådan en traditionoverført til nutidige produktioner. I Music alteatrets version af operetten synger Mister X med en behagelig lyrisk-dramatisk barytonstemme.

Imre Kalman flyttede handlingen i sin komposition til det russiske land af en grund. Faktum er, at komponisten var sindssygt passioneret omkring den russiske emigrant, kunstneren Vera Makinskaya, som han senere giftede sig med. I ægteskab fik parret tre børn.

Nogle oplysninger til familievisning

Hvad ellers kan man sige, ifølge rigtige anmeldelser, om "Prinsessen af Cirkus"? Musicalens varighed er tre timer. Dette er meget praktisk, da det giver dig mulighed for fuldt ud at nyde kunstnernes guddommelige sang, storslåede skuespil og indviklede tricks, og på samme tid ikke belaster eller irriterer dig med en overdreven længde af historien og adskillige manøvrer.

Er der en aldersgrænse for at deltage i en musical? Ifølge officielle oplysninger kan børn, der er fyldt seks år, overvære forestillingen. Derfor, hvis du tænker på, hvor du skal tage hen med din familie i din fritid, kan Moscow Musical Theatre være dit bedste valg. "Princess of the Circus", ifølge anmeldelser fra seere, der allerede har besøgt, er et godt tidsfordriv for familier med børn i skolealderen. Børnene er ikke kun imponerede over komplekse teknikker og betagende dansefigurer, men også af de optrædendes forunderlige stemme, det spændende plot og den festlige dynamiske atmosfære, der hersker gennem hele forestillingen.

Offentlig feedback om kunstnere

Hvad kan du ellers sige om skuespillet? Ifølge publikums tilbagemeldinger på musicalen "Princess of the Circus" klarede kunstnerne perfekt opgaven, der blev tildelt dem. De formidlede præcist og realistisk betydningen af Kalmans værk, såvel som levende og origin alt skildrede stærke, altopslugende følelser.

Desuden bunder næsten alle anmeldelser af musicalen "Cirkusprinsesse" ned til, at de optrædende ikke kun er talentfulde sangere, men også behændige, talentfulde gymnaster, cirkusartister og dansere.

mandlige hovedroller

Hvem blandt så mange talentfulde og spektakulære skuespillere skal nævnes først og fremmest?

Selvfølgelig hovedrolleindehaveren. To navne er nævnt på teaterplakater - Maxim Zausalin og Yevgeny Shirikov.

Maxim Zausalin, født i august 1978, har tjent på Musical Teatret i mere end fem år. Blandt hans talrige værker er så forskellige billeder som Prokhorov ("The Wasteers"), Porfiry ("Forbrydelse og straf"), Erast ("Poor Liza"), Don Juan ("Don Juan") og så videre.

Evgeny Shirikov er ti år yngre end sin kollega. Han har kun arbejdet på Music alteatret i et år. Før dette optrådte skuespilleren med succes i film. Det kan huskes fra sådanne malerier som "Provincial Madonna", "Can I Hug You?", "Beautiful Life" og andre.

Ifølge anmeldelser af musicalen "Princess of the Circus" spillede begge kunstnere deres centrale rolle med talent og uforlignelig. Selvom hver satte noget forskelligt ind i karakteren, formåede begge skuespillere absolut at formidlehovedpersonens subtilitet og tragedie, hans ømme kærlighed og altomfattende lidenskab for en kvinde. Nå, der er ikke noget at sige til at udføre tricks og dansetrin - du skal bare se det!

Kvindelige hovedroller

Rollen som den rige og blæsende Theodora gik til to unge lyse skuespillerinder - Maria Biork og Yulia Vostrilova.

Maria har arbejdet på Musikteatret siden 2013. Før det var hun involveret i Sergei Bezrukov Teatret og andre teaterforeninger, hvor hun hovedsagelig spillede biroller.

Uventet tegn

Som bemærket af adskillige anmeldelser af musicalen "Princess of the Circus", blev publikum glædeligt overrasket over at se en ny karakter på scenen, der ikke var forudsat i den originale operette. Denne helt viste sig at være Poisson, udført af Efim Shifrin. Den berømte skuespiller fik rollen som en intrigant og grådig mand. Det er kendt, at karakteren er skrevet specifikt til Shifrin (en russisk popartist, filmskuespiller og instruktør), så det er ikke værd at nævne, at kunstneren spillede sin rolle glimrende og gav musicalen et spektakulært twist.

Komiske figurer

Blandt andre helte skiller den muntre og funklende Pelican og Caroline Bonville fremført af henholdsvis Pavel Lyubimtsev og Alexei Kolgan sig ud. I dette tilfælde bør Alexei Anatolyevichs spil nævnes separat.

Kunstneren affyrede publikum med sine vittigheder og nysgerrigheder og viste sig selv i en ny rolle - rollekomiker. Faktisk før Colgan oftest medvirkede i film, portrætterede seriøse solide roller som chefer, borgmestre i byen, viceassistenter, direktører og så videre. Selvom der er komiske præstationer i hans kreative biografi - taler den elskede Shrek med Alexei Anatolyevichs stemme.

Afslutningsvis

Som du kan se, har musicalen "Princess of the Circus" samlet en masse dygtige kunstnere og instruktører. Han er i sandhed et mesterværk i den russiske musiksal og en af de mest bemærkelsesværdige fortolkninger af Imre Kalman. Hvad er der meget at sige? Du skal bare se og føle det!