"Røde vingårde i Arles" af Van Gogh - beskrivelse, tilblivelseshistorie og maleriets skæbne

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 05:31

Statistik siger, at når de besvarer spørgsmålet om den mest berømte kunstner, siger flertallet tre navne: Leonardo, Picasso og Van Gogh. Ydermere viser det sig, at Leonardo da Vinci er renæssancens universelle geni, Picasso er en opfinder, der opnåede berømmelse og formue, og kun Vincent van Gogh er et sandt geni indenfor maleri, hvis skøre hånd blev ført af Gud.

Den generelle mening er en tvivlsom ting, men ser man på maleriet "Red Vineyards in Arles", kan man være enig i det.

En af de få solgte i livet

Enestående menneskers liv er fyldt med mysterier og myter. Vincent van Gogh (1853-1890) levede sit liv i en periode på 37 år, klassisk for genier, var aktivt engageret i maleri i omkring 10, men formåede at gå fra en selvlært begynder til en mester, der vendte malerverdenen omvendt. Dette forårsager overraskelse og spørgsmål for alle, der er interesseret i kunst, og hjemsøger fans af sensationslyst og konspirationsteorier. Det menes, at den hollandske mester skabte sine lærreder under indflydelse af psykisk sygdom, hvilket bragte ham i graven. Andre repræsenterer ham som en forsigtig forretningsmand, der sammen med sin bror Theo, en succesfuld kunsthandler, ledte efter en mådeerobre markedet med en uset malestil og tjen en formue.

Ja, Van Gogh-malerier er nu et af de dyreste auktionspartier, en af de mest rentable investeringer. Og i hans levetid blev værket "Red Vineyards in Arles" købt på udstillingen af "Group of Twenty", som blev afholdt i Bruxelles i 1890. Den blev købt for 400 francs (ca. 2.000 i dag dollars) af kunstneren Anna Bosch. Ifølge nogle rapporter solgte hun det derefter, fordi hun ikke kunne male i sin stil - pointillisme og neo-impressionisme, mens et Van Gogh-maleri brændte med farver på væggen.

Dette mesterværk kan nu ses i samlingen af Museum of Fine Arts. Pushkin på Volkhonka. Dette skete takket være den berømte samler Sergei Ivanovich Shchukin, som satte stor pris på moderne kunstneres kunst.

Skrivehistorie

I 1888 flyttede Van Gogh fra Paris til Provence i det sydlige Frankrig. I byen Arles lejer han et lille hus som studie. Han blev inspireret af ideen om at organisere en kommune af kunstnere, som han mødte i hovedstaden. Især inviterede han Paul Gauguin (1848-1903), som tilbragte omkring to måneder i Arles, som endte i en voldsom konflikt og et uforståeligt overskud, som resulterede i, at Van Gogh mistede en del af sit øre. Der er mange dunkle teorier og formodninger bygget op omkring denne historie, den blev den første levende manifestation af en psykisk sygdom, der besejrede Van Gogh til sidst.

Men det vigtigste var, at den periode, mesteren tilbragte blandt de klare sydlige farver, blandt landskaberneProvence, som erobrede kunstneren, blev for Van Gogh en af de mest frugtbare. Portrætter, landskaber, de berømte "Solsikker", "Natcafé", "Stjernenat over Rhône" - alt dette blev malet i Arles og omegn. "Røde vingårde i Arles" var resultatet af en gåtur, beskrevet af kunstneren i et brev til sin bror Theo. Den nedgående sol gjorde kystvingården rød og skabte for et stykke tid en verden af hidtil usete farvekombinationer, som kun en rigtig maler er bestemt til at se og fange.

Description

På det kystnære jordstykke, ved svinget af en lille flod, arbejdes der på at høste druer. Den klare sol læner sig mod horisonten, oversvømmer himlen med flammende guld, reflekterer i en blændende sti i vandet og farver vingårdens løv i forgrunden med forskellige nuancer af karmosinrød. Figurer af arbejdende kvinder og vogne kan ses midt på feltet. De er skrevet i komplekse blå nuancer og har et karakteristisk mørkt omrids, nu klart, nu glitrende i aftenluften. Træerne, der omslutter marken, går til horisonten, er også skrevet. Maleriet "Red Vineyards in Arles" er en fantastisk harmoni af varme, varme farver med et koldt glimt af blå og blå nuancer, en meget kompleks grøn.

Hvor der ikke var efterladt bål i forgrunden, dukkede pletter af bar jord op. Det ligner enten kølende metal eller falmende brænde, når blinkende ildtunger erstattes af dirrende askeflager på de ujævne overflader af trækul og aske.

Et sted kan du se de sidste gnister af sollys, men ikkeblændende, og slukket - pink, lilla, fersken. De udjævner de farvekombinationer, der ville være en frygtelig dissonans, hvis de blev trukket ud af billedets generelle lærred og vist som separate pletter på en neutral baggrund. Men denne udjævning slukker ikke energien af individuelle slag og slag, forskellige i form og størrelse. "Røde vinmarker i Arles" - en sydende kedel af farver og energi, svejset til en enkelt harmoni af mesterens geni.

Ny scene

De, der har besøgt Van Gogh-museet i Amsterdam, som rummer den største samling af malerier af mesteren, siger, at det er fysisk svært at se på hans malerier i lang tid. Dette gælder især alt, hvad der blev skabt efter den parisiske livsfase og kreativitet. Den jordnære, beherskede farve fra Kartoffelædernes tid blev afløst af klingende, rene farver. Sådan er de røde vinmarker i Arles. Vincent van Gogh bruger her fundet i Sydfrankrig, i "Solsikker" og "Yellow House", de specielle vibrationer af gul, som omfavner de varme flammer af orange og rød.

Men det er vigtigt at vide noget andet – Van Goghs arbejde er baseret på høj intelligens. Historien om en sindssyg autodidakt, der laver meningsløse ukontrollerede bevægelser af børsten, anvender vilkårlige strøg og pletter - det handler ikke om ham. Hvert billede af hollænderen er en klog lignelse om verden og mennesket, om livets mening og skønhed. Det er ikke for ingenting, at Van Goghs litterære arbejde i form af breve til broderen Theodore, der indeholder diskussioner om kreative søgninger og fund, er af stor værdi. I dem er han belæst,den mest uddannede person med viden og teoretisk grundlag.

Alle finder deres egne

Virkelig store kunstværker er i flere lag, hver beskuer finder sit eget i dem på grund af sindets og sjælens forberedelse. Van Goghs maleri "Red Vineyards in Arles" er en historie fuld af energi og følelser om menneskets og naturens enhed, om værens mening og rationalitet, om tidens endeløse strøm.